イスラムのインターレースパターン

インターレースパターンは、伝統的にイスラム美術を支配してきた線と形のパターンです。それらは、植物をベースにした曲線要素を使用したアラベスクと、直線または規則的な曲線を使用した幾何学的なフォームを使用したギリに大きく分けることができます。イスラム美術のこれらの形態は両方とも、ビザンチン帝国の豊かな交錯パターンとコプト美術から発展しました。

概要

Eva Baerは、彼女の著書Islamic Ornament （1998）で芸術について説明しています。

....中世後期のイスラム美術によく見られる複雑な織り交ぜは、ウマイヤド建築の護岸ですでに構成されています：床のモザイク、窓のグリル、石とスタッコの彫刻、壁画（キルバト・アル・マファール、クサイア・アムラ、カスル・アル・ヘイル）アルガルビーなど）、イラン初期のイラン初期のグループ全体の装飾、8〜10世紀の金属オブジェクト。

この主題に関する最初の西洋研究の1つは、1925年にインド考古学協会の回顧録に発表されたEHハンキンの「サラセン芸術の幾何学模様の描画」 でした。コンパスと直線エッジの使用に基づいた方法を使用しました。この見解は、彼の著書 『 イスラムのパターン：分析的および宇宙論的アプローチ』のキース・クリッチローなど、主題に関する現代の権威の大半によって支持されています。これは、本やモスクのようにサイズが異なる装飾されたオブジェクトが、装飾されているオブジェクトのサイズと性質に適合した同じ幾何学的手法を使用してアーティストによってどのように扱われたかを説明します。

一方、Owen Jonesは、オブジェクトのサイズに合わせて同じグリッドを再描画して、幾何学的なグリッドの基盤上でインターレース装飾を設計する方法について説明しています。 クリスタルパレス展示会のカタログで、ジョーンズはアルハンブラ宮殿で見つかった装飾芸術について書きました。装飾の多くは織り交ぜられたデザインで構成されています。

ギリシャの装飾品の優美さと洗練はここを超えています。ギリシア人と同様に、純粋な形の評価を所有していたムーア人は、多様性と想像力で彼らを上回った。

アラベスク

イスラムのアラベスクは、「スクロールと交錯する葉、巻きひげのリズミカルな線形パターンに基づく表面装飾」またはしばしば他の要素と組み合わされた単純な線で構成される芸術的な装飾の形式です。通常、単一のデザインで構成され、必要に応じて何度でも「タイル張り」またはシームレスに繰り返すことができます。

ギリ

ギリ （ペルシャ語：گره、「結び目」）、またギリサーズ （گرهسازی、「結び目作り」）またはギリチャン （īرهچینی）は、建築や手芸で使用されるイスラムの装飾芸術形式です（表紙、タペストリー、小インターレースストラップワークを形成する幾何学的な線で構成されます。イランの建築では、 ゲレーサジのパターンがバンナイのレンガ造り、スタッコ、モザイクファイアンスの作品に見られました。 Girihは、「作図線が放射され、交差する点の配列上で構成または生成された幾何学的（多くの場合、星と多角形）デザインとして定義されています。

例

• アルハンブラ宮殿で刻まれたアラベスクメダリオン
• 艶をかけられた陶磁器の8ポイント星の設計の織り交ぜられたイスラムの幾何学模様
• ライオンズの中庭
• コルドバのモスクの装飾的な格子
• 壁紙グループp4。オーウェン・ジョーンズによる装飾の文法 （1856）から
• 重複する6つの円の幾何学的なメダリオンと6ポイントスターデザインのコーラン
• クフィック書道のビスミラ
• コーランの織り交ぜられた結び目のボーダーが付いている幾何学的な装飾、c。 1180
• ハーフェズの墓
• 奉納のkuficの碑文とボウルします。 10〜11世紀、ニシャプール