知識ベース

インターステラー(サウンドトラック)

2012年10月中旬、クリストファー・ノーランは、ハンス・ジマーに彼の映画のテーマを詳述したタイプライターのメモを送り、ジマーに音楽のアイデアを書くのに1日費やすように頼みました。ジマーがメモを受け取ったとき、彼はロヨラ・メリーマウント大学の映画とテレビの学校の学生の集まりに出席していました。ある夜、ジマーはピアノとオルガンを使った4分間の作品を書きました。ツィマーによる作曲作品は、「父親になることの意味」という感情を表明しました。ノーランはこの作品を聞き、映画について表面的に説明しました。映画は父娘関係も探求しているので、ノーランはその作品を「物語の核心」と呼びました。ノーランは執筆を開始しました。この音楽は、執筆プロセス、撮影を通して彼に会社を与えました。ツィマーによると、作曲家は通常、映画の制作の終わり頃に関与しますが、 インターステラーの場合、ジマーはリリースの2年前に作曲を始めました。 ハリウッドレポーターインタビューで、ツィマーは自分の息子との関係をノーランの最初の手紙で言及された部分に関連付けることができると述べた。ジマーは「この物語、このthis話、彼が私のために書いたこれらの対話の断片は、彼が自分自身と私の子供について持っている個人情報でいっぱいだった」と言って引用されました。ツィマーによると、 インターステラーは完全に孤立した人々に関係していました。 2013年の夏、ジマーは1か月間ロンドンの彼のアパートに隠れて隠者として生活しました。 Interstellarについては、ZimmerとNolanの両方がTime Lifeの本、スペース、子供が読む本で利用できるNASAの写真について話しました。

Zimmerが映画の脚本と撮影と並行して、スコアを概念化して構成するのに2年かかりました。通常、ノーランが映画のあるシーンを撮影する頃には、ジマーはその特定のシーンのスコアを用意していました。しかし、実際の録音の大部分は2014年の春の終わりに行われました。ジマーは、コンピューターとシンセサイザーを大いに活用して、楽譜のすべての音符を演奏し、それが音楽に独特の品質を与えたと説明しました。しかし、後に、彼は複雑な楽器の楽譜を演奏するミュージシャンを必要としていました。ジマーとノーランはロンドンのテンプル教会を訪れ、教会の音楽監督であるロジャー・セイアーが演奏する1926年の4人用ハリソン&ハリソンオルガンを録音しました。さらに、全体のスコアとして、Zimmerは34弦、24木管楽器、4ピアノのアンサンブルを追加し、AIRのリンドハーストホールスタジオで録音しました。ジマー自身が土星の近くの映画のシーンでソロピアノを演奏しました。彼はまた、60声の混声合唱団を加えました。 Zimmerによると、映画は宇宙服の宇宙飛行士を中心に展開するため、空気と呼吸の概念がスコア全体に響き渡ります。リチャード・ハービーとギャビン・グリーナウェイがスコアを実施しました。 Zimmerは彼らに一流の木管奏者のグループを組み立てるように言った後、ミュージシャンに楽器で奇妙で珍しい音を演奏するように頼みました。合唱要素は実験的なものでした。ツィマーは、「風がサハラ砂漠の砂丘を流れるかのように、60人の呼気を聞くために」など、伝統的に珍しい方法で合唱団を使用しました。彼は合唱団をマイクから離して、ピアノのリバーブとして使用しました。ジマーは次のように説明しました。「映画で地球から離れるほど、人間は音をより多く生成しますが、人間の音は疎外されます。映画のビデオメッセージのように、少し腐食され、抽象。"

重大な対応

プロの評価
レビュースコア
ソース格付け
映画音楽英国ポジティブ
映画の波
フィルムトラック
スプートニク音楽
サウンドトラックオタク 84.5 / 100
サウンドトラックドリームス 98/100
スペースカデットブリンブリン
Soundtrack.net
フィルムワーク

スコアは非常に高く評価されました。ニコラス・バーバーは、 BBCニュースをレビューして、「ハンズ・ジマーの音楽は、映画を他の方法よりもさらに巨大に見せます。ジマーは、「すべての停止を引き出す」という元の意味を呼び起こし、残響するパイプオルガンの和音で歯をガタガタ鳴らせます。」 バラエティーの主な映画評論家であるスコット・ファウンダスは、次のように述べています。

多くの批評家は、スコアとフィリップグラスの作品、特にKoyaanisqatsi (1982)の明確な類似性に注目しています。しかし、 Interstellarのほぼ同一の中央のメロディーと楽器にもかかわらず、比較を描くときにZimmerを批判した人はほとんどいません。 Time Out LondonのDave Calhounは、「不安に満ちた沈黙と、ハンス・ジマーのオルガンが重いスコアを聞いてください!」と叫びました。 The Telegraphの Tim Robeyは、「作曲家の広大な音が彼の最も壮大な任務に解き放たれたと感じました。しかし、 2001年のストラウスの威厳に頼るのではなく、むしろ先の尖ったものより:フィリップグラスによるKoyaanisqatsiへ。」 「高騰、時々横暴と従来にない画策壁・オブ・サウンドスコアは」 時間のリチャード・コーリスは「ドキドキ臓器スコア」と呼んだ、とトッド・マッカーシーは、 ハリウッドレポーターのために見直し、それを賞賛しました。 Radio Timesの Jeremy Aspinallは、スコアは微妙だが刺激的だと言った。 サンフランシスコ試験官の評論家ジェフリーM.アンダーソンは、「効果音と音楽をゴロゴロ鳴らし、鳴らす」と書いています。 アイリッシュ・タイムズ紙で 、ドナルド・クラークは「ハンズ・ジマーは町で最大のパイプオルガンに落ち込んでいる」と書いています。 NPRについて、クリスKlimekはジマーのは、 ウォールストリート・ジャーナルのための教会オルガンscore.Joeモルゲンシュテルンを与えると述べ、「1点でハンス・ジマーのスコアのオーケストラchurningsが進行中で何かの叙事詩を提案する」ことを感じました。 ローリング・ストーンのアメリカの映画評論家ピーター・トラヴァースは、「スリル満点の画像がハンス・ジマーのスコアに浮かび上がり 、あなたは「ロック・ザ・ハウス」の意味を理解するだろう」と述べた。グローブとメールについて、リアム・レイシーは「スルー、ハンス・ジマーの「いつものように、ノーランの頻繁なコラボレーターであるハンス・ジマーは、映画の不可能な次元に合ったスコアを考え出し、音楽は興奮に途方もなく追加されます」と評論家は言いました。ルネ・ロドリゲスは、 マイアミ・ヘラルドのために書いて。 ワシントンポストはコメントアンHornadayのために、「ハンス・ジマーのバッソのprofundoオルガン-楽譜や効果音をpummelingが。」Soundtrack.netのスティーブン・ビスコッティがあまりにも述べてサウンドトラックを賞賛し、「ハンス・ジマーが作成しましたオーディオ体験に非常に専念している人のための完璧な音楽キャンバスに近い。アルバムの作曲技術は、Zimmerの最近の製品とは異なるため、いくつか無効になる場合があります。ただし、アルバムにこだわる人にとっては、「おやすみに優しくはならない」ことがわかるでしょう。 ZimmerのInterstellarが激怒しました!」と5つ星のうち5つを完璧に獲得しました。

ノーランは、音楽が圧倒的すぎ、時には対話をかき消すという批判に応えて、ハリウッドレポーターに次のように語っています。「長年にわたって尊敬してきた映画監督の多くは、大胆かつ冒険的な方法で音を使ってきました。私はあなたが対話を通してのみ明快さを達成できるという考えに同意しません。ストーリーの明快さ、感情の明快さ—私は自由に使えるさまざまなもの、つまり画像と音を使用して、非常に階層的な方法でそれを達成しようとしています。」

Movie Music UKのJonathan Broxtonは、「オーケストレーションの選択、特にストリップアンサンブルとパイプオルガンの使用は、作曲家が箱の外で考えることを恐れないことを示し、音楽的な問題に対する独自の解決策を見つける」と述べました。映画が提示され、スコアの感情的な内容は高いが、圧倒的ではない」と要約され、「それはオスカーのノミネートの絶対的なロックであり、2014年の最高のスコアの1つです。」タンジェリンサーカスのギタリストFrancesc Messeguerは、スコアと映画をそれぞれ彼のお気に入りのアルバムと映画のトップ5の1つとして挙げました。

トラックリスト

標準版

番号。 タイトル長さ
1。 「クラッシュの夢」 3:55
2。 「コーンフィールドチェイス」 2:06
3。 "ほこり" 5:41
4。 "初日" 3:19
5。 "滞在" 6:52
6。 「ホームからのメッセージ」 1:40
7。 「ワームホール」 1:30
8。 「山」 3:39
9。 「時間の恐れ」 2:32
10。 「星の間の場所」 3:27
11。 "切れる" 1:57
12。 "私は家に行くよ" 5:48
13。 「臆病者」 8:26
14。 「デタッチ」 6:42
15。 "滞在" 6:23
16。 「どこへ行くのか」 7:41
全長: 71:47

デラックス盤ボーナストラック

番号。 タイトル長さ
17。 "最初の一歩" 1:47
18。 「フライングドローン」 1:53
19。 「大気圏への侵入」 1:40
20。 「戻ってくる必要はありません」 4:32
21。 「不完全ロック」 6:54
22。 「注意する時間はありません」 4:06
23。 "今、何が起きた?" 2:26
24。 「おやすみなさい」(ディラン・トーマスの詩)(ジョン・リスゴー、エレン・バースティン、ケーシー・アフレック、ジェシカ・チャステイン、マシュー・マコノヒー、マッケンジー・フォイによる朗読) 1:39
全長: 20:51

イルミネーションスタープロジェクションエディション

ディスク1
番号。 タイトル長さ
1。 「クラッシュの夢」 3:55
2。 「コーンフィールドチェイス」 2:06
3。 "ほこり" 5:41
4。 "初日" 3:19
5。 "滞在" 6:52
6。 「ホームからのメッセージ」 1:40
7。 「ワームホール」 1:30
8。 「山」 3:39
9。 「時間の恐れ」 2:32
10。 「星の間の場所」 3:27
11。 "切れる" 1:57
12。 "私は家に行くよ" 5:48
13。 「臆病者」 8:26
14。 「デタッチ」 6:42
15。 "滞在" 6:23
16。 「どこへ行くのか」 7:41
全長: 71:38
ディスク2
番号。 タイトル長さ
1。 "最初の一歩" 1:48
2。 「フライングドローン」 1:53
3。 「大気圏への侵入」 1:39
4。 「戻ってくる必要はありません」 4:33
5。 「不完全ロック」 6:55
6。 "今、何が起きた?" 2:05
7。 「彼らは誰ですか?」 7:17
8。 「マーフ」 11:21
9。 「オルガンバリエーション」 4:52
10。 "チクタク" 8:19
11。 「Day One」(オリジナルデモ) 3:49
12。 「おやすみなさい」(ディラン・トーマスの詩)(ジョン・リスゴー、エレン・バースティン、ケーシー・アフレック、ジェシカ・チャステイン、マシュー・マコノヒー、マッケンジー・フォイによる朗読) 1:37
13。 「注意する時間はありません」(隠しトラック) 4:06
全長: 60:14

MovieTickets.comボーナストラック

番号。 タイトル長さ
1。 「一日目ダーク」 6:58
全長: 6:58

人事クレジット

CDライナーノートから調整されたクレジット。

ハンス・ジマーが作曲したすべての音楽
  • プロデューサー:クリストファー・ノーラン、ハンス・ジマー、アレックス・ギブソン
  • サウンドトラックアルバムプロデューサー:クリスクレイカー、ハンスジマー、クリストファーノーラン
  • 監修音楽エディター:アレックス・ギブソン
  • 音楽編集者:ライアン・ルービン
  • 音楽コンサルタント:Czarina Russell
  • シーケンサープログラミング:Andrew Kawczynski、Steve Mazzaro
  • 音楽制作サービス:スティーブン・コフスキー
  • テクニカルスコアエンジニア:Chuck Choi
  • テクニカルスコアエンジニア:ステファニーマクナリー
  • 技術アシスタント:ジャクリーン・フリードバーグ、リーランド・コックス
  • デジタル機器の設計:マークウェリー
  • 監督オーケストレーター:ブルース・ファウラー
  • オーケストラ:ウォルト・ファウラー、スゼット・モリアーティ、ケビン・カスカ、カール・ライドランド、エリザベス・フィンチ、アンドリュー・キニー
  • ギャビン・グリーナウェイ、リチャード・ハーヴェイ指揮オーケストラ
  • ロンドンのエアースタジオとテンプル教会のリンドハーストホールで記録されたスコア
  • ジェフ・フォスター、アラン・マイヤーソンが記録したスコア
  • アラン・マイヤーソンによるスコアミックス
  • スコアミックスアシスタント:John Witt Chapman
  • 追加エンジニアリング:クリスチャンウェンガー、セスウォルドマン、ダニエルクレスコ
  • ハンス・ジマーのアシスタント:シンシア・パーク
  • リモートコントロールプロダクションのスタジオマネージャー:Shalini Singh
  • 請負業者:イソベルグリフィス
  • サンプリングチーム:ベンロビンソン、タウリーズハビブ、ラウルベガ
  • 音楽の準備:ブッカーT.ホワイト
  • 音楽司書:ジル・ストリーター
  • カリフォルニア州サンタモニカのRemote Control Productionsでスコアを混合
エア・スタジオセッション
  • Air Studiosの予約:アリソンバートンブース
  • リーダー:クリス・クレイカー
  • リンドハーストホールのPro Toolsレコーディスト:クリスバレット
  • Studio 1のPro Toolsレコーディスト:ローレンス・アンスロー
テンプル教会セッション
  • テンプルチャーチのPro Toolsレコーディスト:ジョンプレステージ
  • アシスタント/ Abbey Road Mobile:ジョンバレット
  • アシスタント/ Abbey Road Mobile:ジョンアレクサンダー
  • 技術エンジニア:ダンコール
  • 技術エンジニア:マットキングドン
  • ブースリーダー:Steve Mazzaro
  • 採点セッションの写真:Jordan Goldberg
  • ワーナーブラザーズの音楽を担当するエグゼクティブ
  • Paramount Pictures:Randyspendloveの音楽を担当するエグゼクティブ
  • ウォータータワーミュージックを担当するエグゼクティブ:Jason Linn
  • アートディレクションとサウンドトラックの調整:Sandeep Sriram
  • 音楽事業担当役員:リサ・マルゴリス
注目のミュージシャン
  • アンビエントミュージックデザイン:マリオラインシュ
  • パイプオルガン:ロジャー・セイヤー
  • ピアノ:ハンス・ジマー
  • ヴァイオリン:アンマリーシンプソン
  • スチールギター:Chas Smith
  • チューニングされたパーカッション:フランクリコッティ
  • ハープ:スカイラカンガ
  • シンセプログラミング:Hans Zimmer
  • 最初のリーダー:トーマス・ボウズ
  • 秒のリーダー:ロジャーガーランド
  • 最初のチェロ奏者:キャロライン・デール
  • 最初のフレンチホルン:リチャードワトキンス
  • 最初のヴィオラ:ピーターラレ
  • 低音:メアリー・スカリー
木管楽器
  • 合唱団:ロンドンの声
  • 合唱団:ベン・パリー、テリー・エドワーズ
  • 弦楽四重奏団:リタ・マニング、エムリン・シングルトン、ブルース・ホワイト、ティム・ギル
  • ピアノ四重奏団:サイモン・チェンバレン、デイブ・アーチ、ジョン・レネハン、アンディ・ヴィンター
  • フルート1:カレン・ジョーンズ
  • フルート/ピッコロ2:ヘレンキーン
  • フルート/ピッコロ3:ポール・エドマンド・デイヴィス
  • フルート/ピッコロ/アルト4:アンナノアケス
  • フルート/アルト5:ローランドサザーランド
  • フルート/アルト6:シオバン・グリアリー
  • オーボエ1:デビッド・セオドア
  • オーボエ2:マシュードレーパー
  • オーボエ/コーラングレ3:ジェーン・マーシャル
  • オーボエ/ Cor anglais 4:ジャニーミラー
  • クラリネット1:ニコラス・バックナル
  • クラリネット2:ニックロッドウェル
  • クラリネット/ベースクラリネット– C拡張3:マーティンロバートソン
  • クラリネット/バスクラリネット– C拡張4:ダンカンアシュビー
  • Clarinet / Ebコントラバスクラリネット5:Dave Fuest
  • クラリネット/ Bbコントラバスクラリネット6:アランアンドリュース
  • バスーン1:リチャードスキナー
  • バスーン2:ローナウエスト
  • ファゴット/コントラファゴット3:レイチェル・シムズ
  • バスーン/コントラバスーン4:ゴードン・レイン

チャート

グラフ(2014) ピーク
ポジション
オーストラリアのアルバム(ARIA) 82
ベルギーのアルバム(Ultratop Flanders) 8
ベルギーのアルバム(Ultratop Wallonia) 3
オランダのアルバム(アルバムトップ100) 66
フランスのアルバム(SNEP) 41
ドイツのアルバム(Offizielle Top 100) 45
韓国のアルバム(Gaon) 14
韓国の国際アルバム(Gaon) 1
スペインのアルバム(PROMUSICAE) 49
スイスのアルバム(Schweizer Hitparade) 32