ハートランドロック

ハートランドロックは、多くの場合ルーツのある音楽スタイル、中流階級やブルーカラーのアメリカ人の生活への関心、そしてロック音楽は娯楽以外の社会的または共同の目的を持っているという信念によって特徴付けられるロック音楽のジャンルです。

このジャンルは、シンガーソングライターのトム・ペティ、ボブ・シーガー、ブルース・スプリングスティーン、ジョン・メレンキャンプによって例示されています。ハートランドロックは、アイアンシティハウスロッカーズなどのあまり知られていないアクトとともに、スティーブアールやジョーエリーなど、多くのカントリーミュージックアーティストとも関係しています。このジャンルは1970年代に発展し、1980年代に商業的なピークに達し、米国で最も売れているジャンルの1つになりました。 1990年代には、多くの確立された行為が衰退し、ジャンルが細分化し始めましたが、主要な数字は商業的な成功を収めて記録を続けています。

特徴

ハートランドロックという用語は、1980年代まで明確なジャンルを表すために造られたものではありません。スタイルの点では、しばしばアメリカーナと田舎の要素を持つ、単純明快なロックンロールを使用します。ほとんどのアーティストは、1980年代のエレクトロニックロックを支配していたシンセサイザーを避け、ドラム、キーボード、サックスのようなホーンセクション楽器の基本的なリズムとブルースのラインナップでギターを強調しました。歌詞は、多くの場合、きびきびと洗練されていないスタイルで提示され、本物の感覚を加えます。このジャンルは、アメリカの国、ハンク・ウィリアムズ、ウッディ・ガスリー、ボブ・ディラン、ザ・バーズ、クリーデンス・クリアウォーター・リバイバル、ヴァン・モリソン、1960年代のガレージとローリング・ストーンズなどのフォークおよびフォーク・ロックの影響を最も強く受けました。

ハートランドのロックソングの詩は、多くの場合、特につらい時期を迎える人々の物語を物語っています。コーラスはしばしば無声音色です。このジャンルは、特に中西部およびラストベルトの労働者階級地域の農村部およびブルーカラーの値に関連付けられています。 「都市の裏通りと屋上」を祝う、主にロマンチックなジャンルとして特徴付けられており、その主要なテーマには疎外、絶望、「失業、小さな町の衰退、幻滅、限られた機会と苦い郷stal」が含まれます。

歴史

起源

多くの主要なハートランドロックアーティストは、ボブシーガーのように1960年代に、ブルーススプリングスティーンやトムペティとハートブレイカーズのように1970年代にキャリアを始めました。スプリングスティーンは、ハートランドロックを米国および国際的な注目を集めた最初のアーティストであり、その商業的に最も成功した指数です。 E Street Bandで非常に高く評価されているが控えめに販売されている一連のアルバムの後、彼は1975年にBorn to Runでブレイクスルーを達成しました。 50年代のロックンロール、ボブディラン、フィルスペクターのウォールオブサウンドの影響を受けた曲で。スプリングスティーンは3年間、法的紛争に苦しんでいましたが、同様の脈絡を持つ他のアーティストが注目を集めました。これらには、ボブ・シーガーとシルバー・ブレット・バンド、トム・ペティとハートブレイカーズ、ジャージーショアの住人サウスサイド・ジョニーとアズベリー・ジュークスが含まれていました。 1978年、スプリングスティーンはアメリカのトップ10に達したダークネスオブタウンエッジで戻ってきました。その後、経済的および個人的な解散をテーマにしたナンバーワンアルバムThe River （1980）がヒットシングルを生み出し、そして、彼の次のアルバムであるネブラスカ （1982）の剥ぎ取られた音と暗いテーマとともに、「ハートランドロックの時流に乗る」と見られています。

ピーク

このジャンルは、1984年にアメリカで生まれたスプリングスティーンズによって、商業的、芸術的、影響力のあるピークに達し、世界トップのチャートを獲得し、一連のトップ10シングルを生み出しました。 1980年代には、有名なアーティスト、ジョン・フォガティ、スティーブ・ミラー・バンドの成功が続き、ジョン・メレンキャンプ（当初はジョニー・クーガーとして録音）（1980年代にジャンルを定義したと言われている）、ジョージ・マイケル・スタンリーなどの新しいアーティストが到着しましたThorogood、John Cafferty、John Hiatt、Lucinda Williams、The Tractors（Oklahoma）、Kentucky Headhunters、Joe Grushecky＆the Iron City Houserockers、およびBruce Hornsbyなどのより穏やかなシンガー/ソングライター。 Steve EarleやJoe Elyのような多くのカントリーミュージックアーティストもこのジャンルに関連するようになりました。このジャンルで最初の重要な女性アーティストはメリッサ・エサリッジで、1988年に発行されたセルフタイトルのデビューアルバムはスプリングスティーンやメレンキャンプとの重要な比較を引き付けました。

低下

ハートランドロックは、1990年代初頭に認められたジャンルとして衰退し始めました。ロック音楽全般、特にブルーカラーとホワイトの労働者階級のテーマは、若い視聴者の影響を失いました。しかし、一部のハートランドロックアーティストはシーンから姿を消しましたが、メレンキャンプ、ペティ、スプリングスティーンをはじめとする他のアーティストは、引き続き重要かつ商業的な成功を収めました。彼らの作品はより個性的で実験的なものになり、単一のジャンルに容易に適合しなくなりました。ミズーリ州のボトルロケッツ、イリノイ州のアンペロテュペロ、ウィルコなどの新しいアーティストや、1970年代または1980年代にリリースされた音楽がハートランドロックとラベル付けされていたペンシルベニア州の薬物戦争は、現在、代替国のカテゴリーに分類されていました。

影響

ハートランドロックは、ビリージョエルやキッドロックなど、さまざまなアーティストに影響を与えていると聞くことができます。キッド・ロックはジョン・メレンキャンプと共演し、後者のフェイス・ザ・プロミスのアルバムのためにボブ・シーガーとのデュエットを録音した。キッド・ロックの2008年のヒット「オール・サマー・ロング」は、シーガーのクラシック「ナイト・ムーブ」と、リナード・スキナードの「スイート・ホーム・アラバマ」、ウォーレン・ゼボンの「ロンドンの狼男」に触発されました。アメリカのインディーロックバンドであるKillersとWar on Drugsは、このジャンルに関連しています。