天国へ

Get to Heavenは、英国のバンドEverything Everythingによる3番目のスタジオアルバムです。 2014年後半にプロデューサーのスチュアート・プライスと共にノーザンプトンのアンジェリック・スタジオで主に録音され、2015年6月22日にRCAレコードでリリースされました。追加の6トラックをフィーチャーしたデラックスエディションが同時にリリースされました。英国アルバムチャートでは7位でピークに達し、オーストラリアとアイルランドでもチャートを作成しました。トラック「Distant Past」、「Regret」、「Spring / Sun / Winter / Dread」、および「No Reptiles」は、2015年を通じてシングルとしてリリースされました。

アルバムの叙情的なテーマは暗く、2014年の世界的な緊張と政治的出来事に焦点を当てています。イラクのイスラム国家とレバントの台頭、英国での2015年総選挙のメディア報道、およびさまざまな大量撮影がその執筆に影響を与えました。音楽の明るい音は、暴力的な主題と矛盾するように作られており、Radiohead、Suicide、Kendrick Lamarなどのアーティストに触発されています。以前のEverything Everythingの作品と同様に、ほとんどの曲はキャラクター内のナレーションとして表示されます。

Get to Heavenは批評家に好評で、ほとんどのレビュアーはアルバムのメッセージの有効性に注目しています。他の人は、その大胆で攻撃的な性質についてコメントし、一部は「圧倒的」なトーンをラベル付けしました。ある時点で2015年のマーキュリー賞を受賞することはお気に入りとして宣伝されていましたが、最終的には受賞候補にはなりませんでした。

録音と制作

Get to Heavenの最初の仕事は、グループのセカンドアルバムArc （2013）の多忙なツアースケジュールの中で行われました。このツアーの後、彼らはウェールズのスタジオスペースを「離れて孤立」するために借りましたが、これらのセッションからは何も生まれませんでした。アルバム自体は2014年にノーサンプトンのAngelic Studiosで録音されました。ライナーノートには、Crotch Intなど、アルバムの他の部分にもいくつかのスペースが使用されていたことが示されています。ギルズランド、ブレッドベリーのイブスタジオ、マンチェスターのメイキングドゥ、ウィルトシャーの蒸留所。彼らは、2014年8月にTwitterアカウントを通じてアルバムの制作をほのめかし、2週間後にレコーディングを行うことを発表しました。

すべてが「人々を動かしたい」ことを目指してスタジオに入り、以前のアルバムで強く取り上げられていたスローペースの曲を避けることを目指しました。これは、最終的なアルバムに近い「ウォームヒーラー」の執筆に続いて彼らに明らかになりました。リードボーカリストのジョナサンヒッグスは、 アンセムマガジンに「「正しい。この静かなものを書かないように。これから恐ろしいことをやろう」と悟った後、そのルールブックを取り除いた」と語った。このグループは、以前のライブグループとしての練習と録音の方法ではなく、彼らがやってきた曲のアイデアに取り組みました。ベースのギタリスト、ジェレミー・プリチャードは、グループが「あなたがレコードをツアーするのに費やす膨大な時間に耐える」レコードを作成することに熱心であったことをSkiddleに説明しました。 アークヒッグスは後に、「静かな歌」や「優しさ」を避けて「自分に新しい火を吹き込む」ために、以前の音を使って天国への道を知らせる方法について議論しました。

以前のアルバムはデビッド・コステンがプロデュースしていましたが、プロデューサーのスチュアート・プライスが最終シングル「後悔」のデモ版で彼の作品に感銘を与えた後、彼らはサポートを求めました。プライスはロサンゼルスに本拠を置いていたため、バンドは彼の作品のサンプルをメールで送信し、批評し、提案されたミックスを受け取りました。彼らは彼の提案に対してさまざまな反応を示しました。 「Hapsburg Lippp」（最終的なトラックリストを作成しなかったトラック）の制作中のある時点で、Priceはレゲエにインスパイアされたミックスをジョークとして返しました。ヒッグスはギグワイズのアンディ・モリスに、プライスには「すぐに私たちの一人になる能力がある」と説明した。プライスは、過去9日間のレコーディングに直接参加しました。ギタリストのアレックス・ロバートショーは、 Digital Spyに彼のポジティブさが印象的だったと言った：「あなたと一緒に部屋にいるもう一人の真剣にクリエイティブな人は素晴らしい。」

録音セッション中、ヒッグスはうつ病に苦しんだ。彼は彼らの150日間のツアーの終わりを「サウナの外で冷たい浴体験」と呼び、「その低さに乗るだけでなく、レコードを作ろうとすることは非常に大変だった」ハード"。彼は、投薬の結果として頻繁な気分変動の影響を受けました。プリチャードは、これらは「かなり悪い影響を受けた」と言った。ドラマーのマイケル・スピアマンは、ヒッグスが自分のうつ病を自分の文章に向けようとする試みがグループの残りを心配しているとQに説明した。執筆セッション中のある時点で、ヒッグスは彼のバンドメイトに「Pigdog」という歌を披露しました。スピアマンはこのスタイルに反対しました。「私にとってそれはターニングポイントでした。私は、「エネルギッシュでめちゃくちゃで刺激的なレコードを作ろう」のようでした。」

構成

音楽

ロバートショーは、ドローン・イン・サウンドのロバート・リーダムに、このアルバムはグループの以前の作品よりも「ボルダー」であり、「私たちがこれまでに行った最もすべてのレコード」だと語った。バンドは「幸福な」音を目指して「歌詞のあり方と音の間の矛盾」を提供しました。 2015年3月、彼らは自分たちの音をFacebookで「バロックオバマ」と表現し、 ギグワイズに「バッハとジェイZの出会い」と説明しました。一部のトラックでは、ロバートショーは「ラジオ局を変えるように聞こえる」ことを目的としており、Kendrick Lamarと同じスタイルで1曲でさまざまな音楽のアイデアをいじっていました。スピアマンはこのスタイルをザ・シンプソンズのユーモアと比較しました：「それは20分間の「バング、バング、バング」です。開始した場所は終了する場所とはまったく異なりました。物語はただのクレイジーです。それは私たちにとって楽しいです。」

ヒッグスは、1977年に自殺したシングル「フランキーティアドロップ」をアルバムのサウンドに大きな影響を与え、「本気で怖い音楽」と表現しました。「これは歌です。私はこのように感じるべきではありません。」彼らはこの不安定で予測不可能なサウンドをアルバムで再現しようとしましたが、「ハッピーエンドを望んでいました」。 インディペンデントとのインタビューで、ヒッグスはラジオヘッドの批評家として高く評価されたキッドA （2000）がさらなる影響として「ギターを投げ出し、それによってまさにジャンルのアイデア」と語った。レディオヘッドのレコードへの影響は、 ピッチフォークのローラ・スネイプスによってさらにコメントされました。ローラ・スネイプスは、「 ヘイルから泥棒に借りた妄想的なギターソロ」の使用に注目しました。評論家は後に彼らの音を一般的に「最大のアートポップ」またはアートロックと呼びます。アルバムの他のセクションでは、他のジャンルを試しました。 Financial Timesの Ludovic Hunter-Tilneyは、タイトルトラック「Get to Heaven」の「Talking Headsスタイルのアフロポップ」に注目しました。

Get to HeavenのメロディーのほとんどはRobertshawのギターに由来していますが、MusicRadarのRich Chamberlainに、ヒッグスは時折「狂ったラップトップの作成」でグループの残りの部分に近づき、グループとして機能するように翻訳する必要があることを思い出しました。チェンバレンが指摘したように、いくつかのトラックは複雑なギターソロを特徴としています。タイトルトラック「Get to Heaven」でフィーチャーされたこのようなソロは、もともとホテルの部屋で録音されたものです。別のシングル「Spring / Sun / Winter / Dread」では、MWFXジャダーペダルを多用しています。ロバートショーはチェンバレンに、「新しいレコードのちょっとしたサインだ。完全に非現実的なことをすることができ、スティーブ・ヴァイのように聞こえる。」

歌詞

去年、私たちが書いていたとき、人々がお互いに接している方法に非常に怒っており、その多くが怒りとして出てきました。それについて歌うのはずっと気分が良くなり、言われたことの多くは実際に誰かに言われる必要がありました。人々が得る私の主なメッセージが「私は何が起こっているのか分からないが、私はあなたがすべてのペニスだと思う...他の誰かはこのように感じていますか？」であっても、誰もそれを言っていないのでそれは重要です。誰もがそれをすべて続けて、「おお、それはひどいですか？」と言っただけでしたが、なぜこれらのことが起こっているのか、またはすべての私たちの役割について意見を持っていませんでした。たとえそれがケシのインディータイプのレコードであっても、何か言う必要があるように感じました。おそらくそれが最善の方法ではありませんが、私はそのプラットフォームを持っているので、私が使用したプラットフォームです。

アルバムのテーマは、イラクとレバントのイスラム国家（ISIL）の台頭、英国のメディアによる英国総選挙の取り扱い、人類の状況など、2015年に行われたイベントを中心に展開しています。リードライターのヒッグスは、アルバムの執筆に1年を費やし、ローリングニュースを見て、現在のイベントに身を包みました。プリチャードはロンドンイブニングスタンダードに 、「私たちは、あなたが常に情報にさらされていることをより意識している時代にいる」と語った。レッドブルのクリス・パーキンに話して、ヒッグスはソングライティングのプロセスが今年の出来事に続いて一種のカタルシスを提供したと説明しました。「私たちが終わってから振り返って、血まみれの地獄を感じました。それが私の外になるまで気づかなかった。」彼は後にこのアルバムを「ホラーバイブル」と表現しました。

アルバムのオープニングトラック「To the Blade」は、ISILの「Jihadi John」の手によるマンチェスター生まれの援助労働者Alan Henningの死に焦点を当てています。ヒッグスはドローン・イン・サウンドに次のように説明した。「彼はストックポートのタクシー運転手だったので、彼に会えたかもしれない。そしてそれをした人はイギリスからもいたが、これは世界規模で展開されていたという事実....私が聞いた中で最もクレイジーなもののように思えた。」他の歌は、英国の政治指導者を批判しています。ヒッグスは、 アークのリリース後のインタビューで政治に対する嫌悪感を表明していた。いくつかの批評家は、「The Wheel（Is Turning Now）」は当時の英国独立党党首のNigel Farageの「蛇油の魅力」に対する解説であると示唆しています。ヒッグスはザ・ライン・オブ・ベスト・フィットに 、この歌は「宗教的指導者とカリスマ的、腐敗した指導者、あるいは神としての男性」についてもコメントしていると語った。 「爬虫類なし」は、政治指導者は「太った、bげた、半熟卵のような老人で、弱い意志があり、強い感情（善悪）を持たない」と仮定しています。その歌詞はまた、2014年のイスラビスタの殺害を行ったエリオット・ロジャーを不可解に言及しています。

アルバムの多くは、さまざまな架空のキャラクターや見物人の目を通してキャラクター内で提示されています。 「フォーチュン500」は、エリザベス女王2世を暗殺しようとする架空の試みを文書化しています。ヒッグスは、自爆テロ犯が爆発する直前の考えに関連しています。「テロリストにとって、疑いの恐怖は行為よりもはるかに悪いです。ああ、たぶん、これは神が望んでいることではないのかもしれません。記録上で最も暗い瞬間だと思います。」スピアマンは、それ以外の明るい歌にロードされた政治的な歌詞を含めることを「トロイの木馬のアプローチ...あなたの興味深い叙情的なアイデアを、一見して楽しむことができるものにする」と呼びました。ヒッグスはNMEに 、カニエウェストの2013年のアルバムYeezusが彼の執筆に大きな影響を与え、自信を持って自分自身を提示するように励まし、 ニックケイブは彼の執筆により衝動的になるインスピレーションを与えたと語った。

プロモーションとリリース

2014年11月、アルバムの制作終了間際に、Everything Everythingはマンチェスター中央図書館でアーティストレジデンシーを行いました。バンドは、アルバムの歌詞をフィーチャーしたソーシャルメディアフィードのティーザーキャンペーンを通じてアルバムのマーケティングを開始しました。彼らはGet to Heavenのタイトルと最初のリリース日を2015年2月14日に発表しました。アルバムの最初のシングル「Distant Past」は2015年2月17日にZane LoweのBBC Radio 1ショーでデビューしましたYouTubeを通じて。彼らは、2015年4月9日にロンドンのオーバルスペースでのショーでアルバムからいくつかの新曲をデビューさせました。アルバムの2番目のシングル「Regret」は2015年4月29日にDJ Annie Macによって初演されました。

ニュージーランドの超現実主義的なイラストレーター、アンドリュー・アーチャーがデザインしたアルバムアートは、5月まで公開されませんでした。 ブライトンのFinestとのインタビューで、ヒッグスはこのイメージが「ヒーリングされた顔、ある種の苦悩/エクスタシーの表現」である信仰ヒーラーを表しており、大胆なカラーパレットがアルバムの過激主義と情報過多のテーマを表していると説明しました。明るいグラデーションでのアルバムの歌詞の大規模な抜粋を含むライナーノートは、「インパクトのある宗教的なポスターをエコーする」ために、Adult Art Clubのジョニー・コステロによってデザインされました。アルバムのアートワークは、2015年のトップ10アルバムカバーのCreative Reviewのリストに含まれていました。

アルバムは2015年6月22日にイギリスでリリースされ、世界中でRCAレコードでリリースされました。そのタイトルはほとんど「Gimme the Gun」でしたが、バンドは攻撃的な叙情的な内容に「さくらんぼ」をしないことを決めました。代わりに、希望と積極性を表すために「Get to Heaven」が選ばれました。このアルバムは、2016年2月26日にアメリカの独立系レコードレーベルBig Picnic / REDからリリースされました。

ツーリング

Everything Everythingは、2015年11月7〜21日に予定されているGet to Heavenを促進するための一連の英国ツアー日程を発表し、O2アポロマンチェスターでのショーで幕を閉じました。彼らは、グラストンベリーやTインザパークなど、2015年にさまざまなヨーロッパのフェスティバルに出演しました。アメリカでのリリースは、ウェールズのインディーロックバンド、ザジョイフォーミダブルをサポートするために15日間演奏した、グループの最初の米国ツアーで促進されました。

クリティカルレセプション

集約ウェブサイトMetacriticは、16件のレビューに基づいて100のうち80の正規化された評価を報告し、「一般的に好意的な」レセプションを示しました。 Qは、このアルバムは5つ星のレビューで「壮観」だと書いており、後にこのアルバムを今年の20位に挙げました。 テレグラフのヘレン・ブラウンは、「若者たちはこのアルバムにすべて、すべて、そしていくつかを与えた」とコメントしましたが、 DIYのアンドリュー・バックハウスはそれを「傑作」と呼びました。他のバンドは今日–夢見ることができます。」アルバムが暗いテーマに依存していることについて多くのことが言われました。 Pitchforkの Laura Snapesは、これらは「圧倒的」になる可能性があると書いていますが、「想像力に欠ける英国のインディーロックピアの多くが何よりも悪いと言っているときに、壊れた世界について微妙な理解を提供しようとする」と信じています。

批評家はまた、叙情的なテーマと基礎となる音楽の対比についてコメントしました。 Digital SpyのHarry Fletcher氏は、スタイルの衝突について「非常にマンクニアン的なもの」があると書いています。 アンカットはバンドの「革新的なソングクラフト」を賞賛しましたが、「彼らの作品の喜びを一滴も考えすぎて絞り込む傾向はほとんどありません」と付け加え、 モジョは「物事が上がる前にすべてを自己意識的に11にダイヤルしている」と提案しました炎の中で」。 The GuardianのAlexis Petridisは、アルバムのサウンドを3つ星のレビューでテーマと比較しました。このアルバムは、「24時間ローリングニュースの情報過多であり、本質的に同じ反応を引き起こすことを示唆しています。ときどき、それをオフにしたいという圧倒的な衝動にとらわれていることに気づきます」。このアルバムはマーキュリー賞のお気に入りの1つであり、イギリスのブックメーカーLadbrokesはかつて4/1のオッズを提供していましたが、ショートリストに選ばれた12枚のアルバムには含まれていませんでした。彼らは逃した」。

商業性能

Get to Heavenは、7番でイギリスのアルバムチャートに、29番でARIAチャート（オーストラリア）に入賞しました。イギリスのシングル「遠い過去」と「後悔」はそれぞれ88番と119番でピークに達し、「春/日/冬/恐怖」はチャートに失敗しました。

トラックリスト

すべてのトラックは、Everything Everything（Jonathan Higgs、Jeremy Pritchard、Alex Robertshaw、Michael Spearman）によって作成されています。

ビニール

• アルバムのゲートフォールドビニールエディションは、RCAレコードによって英国で配布され、アルバムの標準エディションと同じトラックリストをフィーチャーしています。

人事

Get to Heavenライナーノーツから修正。

すべて

製造

チャート

週間チャート

シングル

「—」は、チャート化されなかったリリースを示します。