ガリレオ（1975年の映画）

ガリレオは、17世紀の科学者ガリレオガリレイに関する1975年の伝記映画です。 ガリレオは、新しく発明された望遠鏡で天体観測を行った結果、ローマカトリック教会との重大な対立に至りました。この映画は、ベルトルト・ブレヒトの同名の戯曲を改作したものです。この映画は、1973年から1975年までアメリカで13の映画を上映したアメリカ映画劇場のために、イーリー・ランダウが制作しました。ブレヒトの演劇は、最近、ベテランの演劇評論家マイケル・ビリントンが「 1960年。映画の監督であるジョセフ・ロシーは、1947年に米国で演劇の最初の公演を監督しました。ブレヒトの積極的な参加もありました。映画はそれらの最初のパフォーマンスにかなり忠実であり、したがって歴史的にも重要です。

プロット

この映画は、ブレヒトの戯曲「 ガリレオ 」の「アメリカ」版に密接に従っています。 1609年、ガリレオはイタリアのパドヴァにある数学の教授です。彼の給料は不十分ですが、彼はベネチア共和国の保護下で物議をかもす科学研究を追求する自由を持っています。彼の仕事の一部には、オランダから持ち込まれた比較的新しい科学機器である望遠鏡の使用が含まれます。ガリレオは望遠鏡を使用して、ニコラウス・コペルニクスが提唱した、地球ではなく太陽を宇宙の中心に置く理論をテストしようとしています。彼の研究が進むにつれて、ガリレオはイタリアのフィレンツェでより権威のある学術的地位を受け入れます。しかし、彼の新しい地位は、彼がベネチアで楽しんだ政府の保護が付いていません。ローマカトリック教会のより高い階層の彼の友人は、彼が異端審問の前に召喚されたとき、彼の援助に来ることを拒否します。

製造

開発と脚本

ジョセフロシーはベルトルトブレヒトと長い関係を持っていたが、1930年代に始まり、1947年のガリレオの舞台で頂点に達した。その後、Loseyは主に映画監督として働きました。 Loseyは、1950年代初頭に政治活動のために米国でブラックリストに登録され、事実上、米国映画業界でのキャリアを終了しました。彼はイングランドに移住し、そこで彼は自分のキャリアを再確立することができました。長年にわたり、彼はブレヒトの演劇に基づいて映画を制作するためにいくつかの努力をしました。これらは、Loseyが1974〜1975年のアメリカ映画劇場のシーズンにガリレオの映画を監督することに従事したときに最終的に実現しました。アメリカンフィルムシアターは、2つのシーズンで、有名な劇に基づいて13の映画を上映しました。設計上、これらは舞台作品の映画ではなく、「映画媒体に翻訳されたが、オリジナルの脚本に完全に忠実な」劇でした。映画は米国の映画館向けでしたが、 ガリレオはイギリスで制作されました。

ガリレオの脚本は、バーバラ・ブレイとロシーによって書かれました。ブレイは、編集者、翻訳者、評論家として長いキャリアを持っています。彼女はまた、1969年にノーベル文学賞を受賞したサミュエル・ベケットの長年の仲間と愛人として知られています。 ガリレオに加えて 、彼女はロシーと2つの脚本を書きました。 ガリレオの彼らの脚本は、主に1947年に最初に行われたブレヒトの戯曲の「アメリカ」版に依存しています。この英語版は、ブレヒトが共同編集者であり翻訳者のチャールズラフトンと共に1944年から1947年に書かれました。この劇は、カリフォルニア州ロサンゼルスで制作され、その後ニューヨーク市で制作され、ガリレオを主演したラフトン（映画俳優）が出演しました。この劇は1952年に最初に出版されました。ブレイとロシーの脚本は、1956年の究極の「ベルリン版」（ドイツ語）、ベルリン版の英訳、ラルフ・マンハイムとジョンが出版した追加資料を反映してこのバージョンに変更を加えましたウィレットは1972年。1947年の劇のシーン14は映画版から削除されました。

鋳造

アメリカ映画劇場の映画のキャスティングは珍しいことでした。レイモンド・ベンソンが説明したように、「才能（監督、俳優、デザイナー、技術者）は、低賃金または規模で働くように求められました。誰も拒否しませんでした。 、 The Iceman Comethに出演することで「225,000ドルを失った」と冗談を言いました（つまり、映画をたった25,000ドルでした-当時の進行率は250,000ドルでした）。

ガリレオの場合、LoseyとプロデューサーのEly Landauは、メジャーおよびマイナーの役割で有名な俳優を確保できました。

• トポルはガリレオ・ガリレイを演じた。彼はフィドラーオンザルーフ （1971）の映画制作で主演を務めた後、大人気を博しました。
• ジョージア・ブラウンはバラッド・シンガーの妻を演じました。ブラウンは、ミュージカル劇場での彼女の作品で注目されました（1963年にオリバーのトニー賞にノミネートされ、映画女優として（ レイジングムーン （1971）のBAFTA賞にノミネートされました））。
• エドワード・フォックスは枢機In審問官を演じました。 The Go-Between （1971）でのLoseyとの彼の作品は、BAFTA賞を受賞しました。
• ジョン・ギルガードguはオールド枢機theを演じました。彼は彼の傑出した演技のキャリアのために1953年にナイト爵にされました。
• マーガレット・レイトンは年配のコート・レディを演じました。 The Go-Between （1971）でのLoseyとの彼女の作品は、BAFTA賞とオスカー賞にノミネートされました。
• トム・コンティは大人のアンドレア・サルティを演じました。最初のシーンでは、サルティは子供であり、ガリレオの家政婦の息子です。大人として、彼はガリレオの弟子です。
• パトリック・マギーは、ガリレオの科学研究に同情的であったガリレオ事件の歴史上の人物であるロバート・ベラミン枢機playedを演じましたが、教会の教義との明白な対立を避けるよう警告しました。ベラルミンは、ローマの異端審問によるジョルダーノ・ブルーノの異端の裁判で裁判官の一人でした。ブルーノに対する非難の中には、彼の「宇宙多元主義」の配偶者がいた。これは、地球は多くの惑星の一つにすぎないと考えている。ブルーノの信念に続いて、彼は1600年に火傷を負った。ブレヒトの演劇にはこの出来事に対するいくつかの暗示がある。
• ジョン・マッケナリーはフェデルゾーニを演じた。フランコ・ゼフィレッリのロミオとジュリエット （1968）のBAFTA賞にノミネートされました。
• マイケル・ロンズデールは1623年に教皇都市VIIIになった枢機Mマフェオバルベリーニの歴史上の人物を演じました。映画では、バルベリーニは枢機isであるときガリレオを保護します。
• クライブ・レビルはバラードシンガーを演じました。 Revillは、以前Modesty Blaise （1966）でLoseyと仕事をしていました。
• ジョブスチュワートは修道士を演じました。

音楽

1947年の舞台制作では、ハンス・アイスラーは一連の歌の音楽を作曲しました。これらの歌は、14の異なる場面のそれぞれの冒頭で3人の少年たちによって歌われました。さらに、9番目のシーンは、1632年のエイプリルフールの日に行われる音楽エンターテイメントです。歴史的に、1632年は、ガリレオがローマの異端審問によって異端の有罪判決を受ける前の1年でした。バラード歌手と彼の妻は、乱暴な群衆への公序良俗に対するガリレオの効果について歌います。アイスラーは、17の楽器のオーケストレーションを含むバラードの音楽を作曲しました。アイスラー自身がこのバラードを歌っている録音が、ラフトン、ブレヒト、およびアイスラーのコラボレーションに関連する他の多くの録音とともにリリースされました。 1930年以来、アイスラーはブレヒトの親友であり、協力者であり、彼らがハリウッドから東ベルリンに移住した後も彼らの協力は続いた。

この映画には、少年の声の歌とバラードの両方が含まれています。映画の制作中に、アイスラーのバラードのオーケストレーションのほとんどの楽器のスコアが失われていることが発見されました。ロシーはリチャード・ハートリーにオーケストレーションを新たに終わらせました。バラッドシンガーはクライブレビル、妻はジョージアブラウンが演じました。オーケストラは明らかに信用されていません。

撮影とポストプロダクション

ジョセフ・ロセイは、1947年の劇場作品の監督でした。彼はブレヒト自身によって選出され、ブレヒトの演劇の意図について親密な知識を得ました。ロサンゼルスでの最初のプロダクションについて、ジョン・ハウスマンは後に「ジョーがこの監督になることになった。これは、実際にブレヒトがチャールズ・ラフトンの助けを借りてプロデュースし、指揮することを意味した。」ジェームズ・リヨンは、「彼は喜んで学んだので、ロセイはブレヒトの種類の監督の資格を与えられた。彼はブレヒトの天才を一度に認識し、少なくとも部分的に彼を理解したアメリカの珍しい劇場および映画人の一人であったようだ」 Loseyは、Brechtが米国を去った後、その後のニューヨークでの制作を監督しました。彼はその時、「それはとても素晴らしいプレーで、とてもきれいで明確で、建築的です...私が人生のために働いて準備したこと」

Loseyの映画版では、彼は1947年の劇場生産の一部であったいくつかの劇場のコンセプトを維持しました。これらには、プロットの一部をプレビューする歌を持つ少年のトリオの使用、および影で満たされた白いスクリーン（サイクロラマ）に対するガリレオの放棄の演出も含まれていました。 Loseyのオープニングショット（映画のサウンドステージのoverhead瞰図）も、プロダクションの演劇性に注意を促しています。時々、映画のキャラクターはカメラで直接話し、観客に演説します。

Loseyの長年の協力者であるReginald Beckは、映画の編集者でした。評論家のトム・ミルンは、「滑らかな演劇の連続性はブレヒトの距離効果の生のエッジを鈍らせる傾向がある」と述べました。

リリースとレセプション

ガリレオは、1975年1月に始まったアメリカ映画劇場の第2シーズンの最初の提供でした。この映画は、1975年のカンヌ映画祭で上映されましたが、メインコンペには参加しませんでした。

いくつかの批評家は、映画のためにブレヒトの重要な演劇を適合させた映画の成功を賞賛しています。ロジャー・エバートは1975年に次のように書いています。「ブレヒトのガリレオは、偉大な男の人生の事実に散発的に類似しているだけです。しかし、関係なく：ヴィンセント・キャンビーは、特に「教皇（マイケル・ロンズデール）が聴衆のために服を着せられ、ガリレオについて何かをするようにインクイジターの議論に屈しないようにしようとしている巨大な演劇シーンに注目しました。」 」 2012年に執筆したアレックス・フォン・ツンツェルマンは、「ベルトルト・ブレヒトの知的で勇敢な演技から改作されたこの映画は、ガリレオの人生をスマートに捉えている」とコメントした。

一方、多くの批評家はガリレオとしてのトポルのパフォーマンスに否定的に反応しました。ジェイコックスは、1975年にタイムの映画をレビューし、次のように書きました。「トポルは、性格と知性の両方の役割の強さを逃します。ジョン・マッケナリー」 1975年にニューヨークタイムズで書いたキャンビーは、「映画には1つの問題があり、それは大きな問題です。タイトルの役割におけるトポルのキャスティング…彼は知的な重さの感覚を持たない大きな男です。」 ... ...しかし、プロダクションの残りの部分は例外的なスタイルと知性を備えており、アメリカンフィルムシアターに期待できるものです。」

同じくロシーが監督した元の1947年の演劇も同様の批判を受けましたが、そのとき初めてガリレオを演じたのはチャールズ・ロートンでした。科学の裏切りに対するco病者としてのブレヒトの非難をナンセンスにしているヒーロー」。フォン・ツンツェルマンやロバート・ベンソンなど、最近の評論家の中には、トポルのパフォーマンスについてはるかに肯定的な人もいます。

マーティン・ウォルシュは別の視点を加えて、1975年に「Loseyは過激な監督ブレヒトにふさわしくないかもしれない。しかし彼の作品は一貫して抑制され、ブレヒトのテキストの比類なき知性が私たちに突き刺さる」。

ホームメディア

この映画のホームメディアへの最初のリリースは、2003年にKino InternationalがAmerican Film Theatreの14の映画すべてのリージョン1 DVDを制作するまで発生しませんでした。 Galileo DVDには、TopolとプロデューサーのOtto Plaschkeへのインタビューが含まれています。 DVDボックスアートには、元の1975年の劇場公開ポスターで強調されたものとは異なる俳優がリストされています。 DVDの転送は、2004年にNoel Megaheyによってレビューされました。

DVDのリリースにより、ネガティブとポジティブの両方の映画のレビューが新たに行われました。