フレディ・マーティン

フレデリックアルフレッドマーティン （1906年12月9日-1983年9月30日）は、アメリカのバンドリーダーであり、テナーサックス奏者でした。

若いころ

フレディ・マーティンは、オハイオ州クリーブランドで生まれました。主に孤児院で育ち、様々な親byによって、マーティンはドラムを演奏し始め、その後、Cメロディーサックスに切り替え、続いてテナーサックスに切り替えました。早い段階で、彼はジャーナリストになるつもりでした。彼は彼の音楽作品からオハイオ州立大学に入学するのに十分なお金を稼ぐことを望んでいましたが、代わりに、彼は熟練したミュージシャンになることになりました。マーティンは高校時代に自分のバンドを率いて、さまざまな地元のバンドで演奏しました。フレディは空き時間を楽器の販売に費やしました。 「オルゴール」でロンバルドスの演奏を聞く口実にもなりました。船のバンドで働いた後、マーティンはメイソン・ディクソンのバンドに参加し、アーノルド・ジョンソンとジャック・アルビンに参加しました。 1930年にコロンビアのハーモニー、ベルベットトーン、クラリオンの50セントレーベルで最初にレコーディングを行ったのは、アルビンの「ホテルペンシルバニアミュージック」でした。

初期のキャリア

数年後、彼のスキルは他のミュージシャンを引き付け始めました。 1人はガイ・ロンバルドであり、彼は生涯ずっとマーティンと友達でした。高校卒業後、マーティンはHNホワイト楽器会社で仕事を受け入れました。ロンバルドがクリーブランドで演奏していたとき、マーティンはロンバルドにサクソフォンを与えようとしましたが、失敗しました。しかし、ロンバルドはマーティンのバンドを聞くようになりました。ある夜、ガイが特定の日付をすることができなかったとき、彼はマーティンのバンドが彼のために埋めることができると提案した。バンドは非常にうまくいき、マーティンのキャリアが始まりました。しかし、バンドは解散し、ブルックリンのボサートホテルで1931年までパーマネントバンドを結成しませんでした。

Bossert Marine Roomで、マーティンは甘い音楽業界を席巻した「テナーバンド」スタイルを開拓しました。自身のテナーサックスをメロディックリードとして、マーティンは、2本のブラスとバイオリントリオとリズムを備えたオールテナーサックスセクションに向かいました。リッチで軽快なスタイルは、すぐに全国のホテルやボールルームで模倣者を生み出しました。通常、3人のテナーと1つのトランペットだけで構成される「テナーバンド」は、1980年代に年配のダンサーのために演奏することがあります。

マーティン・バンドは1932年にコロンビア・レコードで最初に録音しました。会社が破綻し、新しい契約を結んでいないため、バンドは1回のセッション後にブランズウィック・レコードに切り替え、1938年までそのレーベルに留まりました。記録は、ARCの低価格ラベル（Banner、Conqueror、Melotone、Oriole、Perfect、Romeo、およびVocalion）の安定版で発行されました。音楽。 1938年、彼はRCAビクターと契約し、ブルーバードに配属されました。バンドは1930年代初頭にも偽名で録音し、ウィルオズボーンなどの歌手を支援しています。

マーティンは、ニューヨーク市のルーズベルトグリルやロサンゼルスのアンバサダーホテルなど、多くの有名なホテルにバンドを連れていきました。ラジオの備品である彼のスポンサー番組には、NBCの1937年のメイベリンペントハウスセレナーデが含まれていました。マーティンにとっては、1941年にチャイコフスキーのピアノ協奏曲第1番マイナーの最初の動きのアレンジメントで真の成功を収めました。マーティンはこの曲を楽器で録音しましたが、すぐに歌詞が挿入され、クライド・ロジャースのヴォーカルで「Tonight We Love」として再カットされ、彼の最大のヒットとなりました。 1946年までに100万枚以上を売り上げ、RIAAからゴールドディスクを授与されました。

「Tonight We Love」の成功は、バンドのピアニストであるジャック・フィナ、マレー・アーノルド、バークレイ・アレンをフィーチャーした他のいくつかの古典的なテーマ（ラフマニノフ、グリーグなど）を採用するようにマーティンを促しました。 1946年、彼はプロコフィエフの「ピーターとオオカミ」を改作した「歌う猫のディンバット」を録音し、後にポップグループ「ザ・トイズ」がリリースされる20年前それ。この時点で、マーティンはオーケストラを6つのバイオリン、4つのブラス、および同様の数のサックスの強さに拡大しました。

彼のバンドの最初のヒットには、「Intermezzo」と「the Hut-Sut Song」が含まれていました。

音楽スタイル

マーティンは、サックス奏者のジョニー・ホッジスから「ミスター・シルバートーン」と呼ばれました。チュー・ベリーはマーティンをお気に入りのサックス奏者と名付けました。彼はまた、エディ・ミラーを含む多くの他のサックス奏者によって偶像化されています。彼の演奏は多くのジャズミュージシャンに賞賛されてきましたが、マーティンはジャズミュージシャンになろうとはしませんでした。マーティンは常に甘いスタイルのバンドを率いていました。退屈な音楽を演奏したばかりのほとんどの甘いバンドとは異なり、マーティンのバンドは、すべての典型的なホテルの部屋の甘いバンドの中で最も音楽的で最もメロディックなバンドの1つであることが判明しました。ジョージT.サイモンによると、マーティンのバンドは「バンドシーン全体で最も楽しかった、リラックスしたダンスバンドの1つ」でした。

彼はバナー「マーティン・マナーの音楽」を使用しました。ラスモーガンは、1936年に自分のバンドでラジオシリーズをようやく上陸したとき、同様のバナーを使用しました。（モーガンのタイトルは「ミュージックインザモーガンマナー」でした。）モーガンはバンドを始めたときにマーティンのアレンジメントのいくつかを使用しました。

後のキャリア

マーティンは歌手にとっても良い耳を持っていました。マーティンは、メルヴ・グリフィン、バディ・クラーク、ピアニストのシド・アップルマン、テリー・シャンド、サックス奏者のエルマー・フェルドカンプ、スチュアート・ウェイド、ヴァイオリニストのエディ・ストーンなどを雇いました。ヘレン・ウォードは、マーティンがベニー・グッドマンの新しいバンドに加わる直前の歌手でした。

バンドリーダーとしてのマーティンの人気は、1940年代にハリウッドに連れて行き、そこで彼と彼のバンドは、 セブンデイズリーブ （1942）、 ステージドアキャンティーン （1943）、 メロディータイム （1948）などの数少ない映画に出演しました。

1950年代および1960年代、マーティンはラジオでの出演を続け、テレビにも出演しました。ミュージカルの好みを変えても問題なく、彼は主要な会場で働き続け、エルヴィス・プレスリーのラスベガスでの最初の出演の音楽監督でした。まだホテルの仕事を求めているマーティンは、1970年代にロサンゼルスのアンバサダーホテルで婚約しました。 1970年代初頭、彼はThe Big Band Cavalcadeとして知られている1泊2回のツアーに参加しました。ショーの他の出演者の中には、マーガレット・ホワイティング、ボブ・クロスビー、フランキー・カール、バディ・モロー、アート・ムーニー、ジョージ・シアリングがいました。ツアーが終了すると、マーティンは西海岸に戻りました。 1977年、ロンバルドが心臓病で入院したとき、マーティンはガイロンバルドのバンドを率いるように頼まれました。

マーティンは1980年代初頭までバンドをリードし続けましたが、それまでに半引退しました。フレディ・マーティンは、1983年9月30日に2回目の脳卒中を起こした後、Hoag Memorial Hospital Presbyterianで亡くなりました。彼は76歳でした。

1947年の歌「ピコとセプルベダ」は、マーティンによって「フェリックス・フィゲロアと彼のオーケストラ」の別名で録音され、デメント博士のシンジケートされたラジオ番組で頻繁に取り上げられました。また、1980年のシュールレアリスム映画「 Forbidden Zone 」でも取り上げられました。

選択されたディスコグラフィー

グリーグピアノ協奏曲 （ブルーバード11430）1942