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フランツ・オステン

フランツ・オステン (1876年12月23日-1956年12月2日)はドイツの映画製作者であり、ヒマンス・ライと共にボンベイトーキーの最初の家臣の一人でした。オステンは、 Achhut KanyaJeevan Naiyaなど、インドで最も初期の大ヒット映画の数々でRaiと提携しました。

若いころ

オステンは1876年12月23日にミュンヘンでフランツ・オスターマイヤーとして生まれました。彼は父親のような写真家になるための訓練を受け、演技を試みました。 1907年、彼は弟のPeter Ostermayrと「オリジナルPhysograph Company」という旅行映画を設立しました。彼は後にドイツ最大の映画スタジオの1つであるBavaria Film Studiosの前身を設立しました。他の映画の中で、彼はミュンヘンのカーニバルについての短いドキュメンタリー映画であるLife in Indiaを見せました。実行はあまり成功しませんでした:開幕から3日後、プロジェクターは炎上しました。オステンは映画を作ることを決め、1911年に彼の最初の作品であるエルナ・ヴァレスカを監督しました。彼のキャリアは第一次世界大戦の開始によって中断されました。彼は最初に特派員として働き、その後兵士になりました。戦争の後、オステンはミュンヘンのエメルカのために「牛の戦争」「罪悪の鎖」のような農民のドラマを作りました。

フィルモグラフィー

フランツ・オステンのサイレント映画は、さまざまなインドの物語を伝えます。 アジアの光 (1925)は仏の生活を扱った。 シラーズ (1928)は、タージ・マハルの建設につながった出来事をドラマ化します。 A Throw of Dice (1929)は、インドの叙事詩マハーバーラタから引き出された神話と伝説に基づいていました。これらの映画は東洋の宗教の理解を深め、視覚的な素晴らしさと現実逃避を提供しました。

2000年代初頭から、サイレント映画全般に対する関心が復活し、オステンの3部作が注目されています。 シラーズは、2002年にサンフランシスコ無声映画祭でカストロ劇場で示された、2005年に同映画祭、そして2008年Prapanchaパッシュにおけるダイスの投球プレムサニャスは、2006年に再リリースされました。

監督(インド映画)

  • Prem Sanyas (1925)/ Die Leuchte Asiens (ドイツ語タイトル)/ The Light of Asia (英語タイトル)
  • シラーズ (1928)/ Das Grabmal einergroßenLiebe (ドイツ語タイトル)
  • Prapanchaパッシュ (1929)/Schicksalswürfel(ドイツ語タイトル)/ サイコロのスロー (英語タイトル)
  • ジャワニ・キ・ハワ (1935)
  • アフフット・カンヤ (1936)/ ダイ・ウンベルルバレ (ドイツ語タイトル)/ アンタッチャブル・ガール (英語タイトル)
  • ジャンマブオミ (1936)
  • ジーバン・ナイヤ (1936)
  • マムタミヤアウルビウィ」(1936)
  • イザット (1937)
  • ジーバン・プラバット (1937)
  • プレム・カハニ (1937)
  • サヴィトリ (1937)
  • バビ (1938)
  • ニルマラ (1938)
  • バチャン (1938)
  • ドゥルガー (1939)
  • カンガン (1939)

アジアの光

アジアの光は 、1924年に始まったドイツ人とインド人の両方の好みを満足させるユニークなコラボレーションでした。28歳のインド人弁護士ヒマンスライは、世界宗教に関する一連の映画のパートナーを求めてミュンヘンに来ました。彼はカルカッタとロンドンで法律を学び、ノーベル賞受賞者ラビンドラナートタゴールの学生として、インドの演劇と演劇の伝統を復活させることを約束した演劇グループも指揮していました。彼は、オーバーアマガウの情熱的な演劇がドイツ文化のショーケースであると聞き、インドの同等物を作りたいと思っていました。

ドイツ軍は装備、カメラクルー、監督のフランツ・オステンを提供することになっていた。 Raiは、脚本、俳優、場所、および必要なすべての資本を提供します。 1925年2月26日、オステンとライは、カメラマンのウィリー・キルマイヤーとヨーゼフ・ワーシング、通訳としてのコメディアンのバートル・シュルテスとともに、インドに向けて船に乗り込みました。 3月18日、彼らはボンベイに到着しました。そこでオステンは、彼の最初のインド映画、 プレム ・サニャス - ダイ・ロイチ・アシエンス - アジアの光、ドイツとインドの最初の共同制作を撮影し始めました。映画は、ゴータマ王子の物語を語ります。ゴータマ王子は、老い、病気、または死に直面した場合、前兆によれば、「自己否定と敬iousな痛みの悲しく低い道をたどります」。これを防ぐために、王は彼を宮殿の高い壁の後ろに投獄し続けます。ある日、ゴータマは黄金のcageを離れ、人間の悲惨さに立ち向かう。夜になると、夢の中で彼に啓示が訪れます。神秘的な声が彼に、愛する妻ゴパとののんきな生活と永遠の真実を追い求める生活のどちらかを選ぶように命じます。早朝、ゴータマは王宮を去ります。犠牲と自己屈辱の一般的な宗教的慣行を攻撃して、彼はすぐにかなりの支持者を作り上げます。若い女性が彼の前にひざまずき、彼の信者に受け入れられることを求めます。女性はゴパです。

インドでは、この映画は信頼性の欠如により却下されました。 171,423ルピーのコストは、平均的なインド映画の10倍でした。 EMELKAとの契約の修正後でも、映画は5万ルピーを失いました。米国では、映画はアメリカの映画の観客は王子がbe食になるのを見るために入場料を払うことを気にしないので、成功しなかった。

選択されたフィルモグラフィー

  • 牛の戦争 (1920)
  • 修道院のハンター (1920)
  • 決定の夜 (1920)
  • 黒い顔 (1921)
  • 海の恐怖 (1924)
  • 情熱の夜の悲劇 (1924)
  • 青年時代の歌 (1925)
  • リトルインゲと彼女の三人の父 (1926)
  • 第七の息子 (1926)
  • 慣らし (1927)
  • レディ・イン・ブラック (1928)
  • エキセントリック (1929)
  • チロルのユダ (1933)
  • ストラスブールで (1934)