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フランコ・レオニ

フランコレオニ （1864年10月24日-1949年2月8日ハムステッド）は、イタリアのオペラ作曲家でした。ミラノでのトレーニング後、彼はイングランドでのキャリアの大部分を占め、コヴェントガーデンとウェストエンドシアターで作曲しました。彼はコヴェント・ガーデンのために書かれたオペラ「ロラコロ 」で最もよく知られていますが、ニューヨークのメトロポリタン歌劇場で成功を収めました。オペラに加えて、レオーニはいくつかのカンタータとオラトリオ、そして多くのバラードと他の歌を書きました。また、コンサートホールと劇場の両方でロンドンの指揮者として働いていました。

人生と作品

早い時期

Leoniはミラノで生まれ、Amilcare PonchielliとCesare Dominicetiの下でミラノ音楽院で音楽を学びました。彼のオペラ、 カミージョ・ザノニによる台本のラジオ・ディ・ルナ （ ムーンビーム ）は、1890年6月にミラノのマンゾーニ劇場で初めて上演されました。2年後、レオーニはイギリスに移住し、1917年まで自宅に留まりました。出版社のChappell＆Co.は、「最も有名なボーカリストのための魅力的な歌」を書いた。 1896年、彼はバイロンの1821年の同名の戯曲に触発されて、「劇的な音楽詩」、「サルダナパルス」と呼ぶものを書きました。ソリスト、コーラス、オーケストラのための作品は、クイーンズホールで初演され、よく評されましたが、評論家は楽譜に対する初期の作曲家の影響についてコメントしました。

1897年、レオニのオペラ「 リップヴァンウィンクル」が女王Her下の劇場で発表されました。ワシントンアーヴィングの物語に基づいた台本は、ウィリアムアケルマンによるものでした。スコアは構成されており、会話はなく、批評家から適格な賞賛を受けました。 「音楽にはある種の色があり、劇的なポイントがあるが、実に個性とユーモアの色はほとんどない」（ The Times ）。別のコメントは、「レオニ氏の計装は賢いが、それが少し多すぎる」（ ロイドの週刊新聞 ）。三番目は、「彼の音楽は、現代のイタリアの作曲家の特徴である代替の活気、情熱、そして優雅さで流れている」（ The Morning Post ）。レオニの音楽に対する批判の繰り返しのテーマは、それが際立って個人的ではないということでした。「レオニ氏の楽譜は、旋律的で、劇的に適切で、よく、絵のようにオーケストレーションされています。 、Bizet。」オペラは短時間実行され、1か月後に離陸されました。 1898年、レオニは別の合唱作品、カンタータ「人生の門」を発表しました 。これは、その年の3月に王立合唱協会によって初演され、その後他の合唱団に取り上げられました。また、1898年に、彼はウェストエンドショーの音楽監督の役割を引き受け、ビクターロジャーとライオネルモンクトンによる「トプシータービーホテル」の運営のために劇場オーケストラを指揮しました。また、新しく設立されたクイーンズホール合唱協会の指揮も引き受けました。

1901年、レオーニはハンス・アンデルセンの子供向けの物語のオペラ版、 イブとリトル・クリスティーナのためにバジル・フッドの台本に音楽を書きました。 「3枚のパネルの絵」というスタイルで、1901年11月14日にサボイ劇場でフッドのウィローパターンと一緒にオープンしました。 タイムズ紙はそれを「超近代的なタイプのオペラ」と表現し、その年の初めに亡くなったアーサー・サリバンの作品と容赦なく比較した。 マンチェスター・ガーディアンは後に、「音楽は多くの点で賢く魅力的であるが、アンデルセンの物語の北部の象徴を反映するにはあまりにも現実的で南部的であり、その独特の情熱の流れは場違いである」と述べた。オペラは16回公演され、11月末までに閉幕しました。 1904年1月11日から13日までロンドンのデーリーズ劇場で復活し、1904年1月19日から3月5日までリリック劇場に移され、23回のマチネー公演の限定シーズンになりました。オペラは完全な長さの作品ではなく、3つの短いシーンで演奏されます。

同じ年、レオーニはジェームズ・バーナード・フェイガンの戯曲「剣の祈り」の付随音楽を作曲しました。 1904年の後半、レオニは「妖精の夢」という曲のサイクルを公開しました。これは4人の有名なソリスト、スザンヌアダムス、ムリエルフォスター、ベンデイビス、ケナリーラムフォード（クララバットの夫）によって初演されました。

コヴェントガーデン以降

1905年にコヴェントガーデンで初演されたロラコロは、1時間の音楽の中で誘operと2人の殺人が行われたオペラのグランドギニョールです。後の批評家は、「ホクム、しかし、3回のcrash落、非常に騒々しい雄鶏の鳴き声、偽の中国人の叫び声から始まり、無伴奏のソロに乗り出すオペラ...サンフランシスコのアヘンの巣とその周辺でのメロドラマティックな出来事を描いた1幕の作品には、チェスター・ベイリー・フェルナルドの演劇「猫と天使」に基づいたカミロ・ザノニの台本がありました 。悪役のアントニオ・スコッティ、シム・フェンは好評を博しました。 オブザーバーはスコアについて次のように書いています。 …メロディーは簡単に指揮できます…完全にオーケストラのマスターです。 ...彼の音楽は、現代のイタリアの風味を備えた現代性以外の学校には属していません。」それにもかかわらず、 ロラコロはロンドンでささやかな影響しか与えず、コヴェントガーデンのレパートリーから脱落しました。

1908年、レオニは再びコンサートホールに目を向けました。ヘンリー・ウッドは、同じ名前のエドガー・アラン・ポーの詩に合わせて、バリトンとオーケストラのためのレオニの「ボーカル・シェーナ」であるベルの初演を行いました。繰り返しになりますが、レビューはスコアリングのスキルを称賛しましたが、音楽に強い個性は見つかりませんでした。レオニの次のオペラはツィガーナで 、E。モスキーニの台本で、1910年2月にジェノヴァで初演され、ミラノとブダペストでも演奏されました。 1911年、レオニのカンタータ、 ゴルゴタは 、キリストの情熱とはりつけの福音物語を描いて、ロンドンで初演され、ゲルヴァスエルウェスやクララバットなどのソリストが登場しました。丁寧なものから非常に熱心なものまで、通知は良かったです。 オブザーバーの批評家は明確な言葉で作品を賞賛し、聴衆のメンバーは彼の賞賛を支持して書いた。

レオニがイギリスの住所を離れる前に作曲した最後の大規模な作品は、 フランチェスカ・ダ・リミニ 、1914年にパリのオペラ・コミケでマルセル・シュウォブがフランス語版で与えたフランシス・マリオン・クロフォードの劇に基づいた単幕作品でしたファラのラ・ヴィーダ・ブレーブのフランス初演との二重請求書で提示された。 The Musical Timesによると、ファリャの作品はより大きな影響を与えましたが、レオニも適度な成功を収めました。

1917年、レオニはイングランドを去り、イタリアに戻りました。その後、彼はイタリア、フランス、イギリスの3つの国で時間を共有したようです。彼の晩年のオペラは、カルロ・ゴルドーニ（1920年）、 ラ・テラ・デル・ソニョとファレーネ 、C。リナティ（1920年）の台本に基づく台本のル・バラフ・キオゾットでした 。彼はロンドンで84歳で亡くなりました。

レガシー

レオニの仕事のほとんどは彼を生き延びた。蓄音機の録音は、彼の同時代のクララ・バットとフランシス・アルダが彼の歌を演奏することで生き残っています。ジュリー・アンドリュースやブリン・テルフェルを含むその後の歌手は、狩猟歌（キツネが逃げる）「タリー・ホー！」を演奏し続けています。

レオニのオペラのうち、 ロラコロのみが主要なオペラハウスのレパートリーに足場を保持しています。スコッティの作品への愛着により、メトロポリタン歌劇は時々それを上演するようになり、1933年に別れの出演のためにそれを選んだ。その後ほとんど演奏されなかったが、指揮者リチャード・ボニンゲが完全な録音を行ったときに再び注目を集めた1975年、妻のジョーン・サザーランドと、悪役としてベテランのティト・ゴビが主演した作品。そのLP録音は1997年にCDで再発行されました。時折のステージリバイバルには、カーティスインスティテュート（1949）、フィラデルフィアオペラ（1952）、グラスゴーグランドオペラ協会（1994）、フランクフルトオペラ（2009）が含まれます2011年。

ノート

  1. ^ 1つの情報源は1938年11月11日として彼の死の日付を与えますが、後の日付はグローブの音楽と音楽家の辞書、音楽へ のオックスフォードの仲間 、 および音楽家の パン屋の伝記辞書で引用されます
  2. ^ a b cバートン、アンソニー。 「レオーニ、フランコ」。 Oxford Companion to Music 、2010年6月18日にアクセス（サブスクリプションが必要）
  3. ^ a b c d e fブライス、アラン。 「レオーニ、フランコ」。 Grove Online 、Oxford University Press、2010年6月18日にアクセス（サブスクリプションが必要）
  4. ^ 「リップヴァンウィンクル」、 時代 、1897年8月28日、p。 17
  5. ^ Chappell＆Co.のWilliam BooseyのSardanapalusへの関与およびLeoniのその後の作品については、W。Boosey、 50 Years of Music （Ernest Benn Limited、London 1931）、pp.136-38を参照してください。
  6. ^ 「私たちのロンドン通信」、 マンチェスターガーディアン 、1896年3月9日、p。 5
  7. ^ タイムズ 、1897年9月6日、p。 5
  8. ^ ロイドの週刊新聞 、1897年9月5日、p。 13
  9. ^ モーニングポスト 、1897年9月6日、p。 3
  10. ^ 「彼女のje下の劇場」、 オブザーバー 、1897年9月5日、p。 5
  11. ^ 「彼女のMa下」、 時代 、1897年10月2日、p。 11
  12. ^ 「王立合唱協会」、 Pall Mall Gazette 、1898年3月17日。 and The Musical Times 、1901年6月、p。 412
  13. ^ 時代 、1898年9月24日、p。 13
  14. ^ 「サボイ劇場」、 タイムズ 、1901年11月15日、p。 9
  15. ^ 「ロンドンの音楽」、 マンチェスターガーディアン 、1904年1月13日、p。 4
  16. ^ タイムズ 、1901年11月28日、p。 8
  17. ^ タイムズ 、1904年1月6日、p。 6; 1904年2月8日、p。 8;および1904年3月5日、p。 10。
  18. ^ Wearing、JP The London Stage 1900-1909 （2 vols）、Scarecrow（1981）ISBN 0-8108-1403-X
  19. ^ G＆S ArchiveのIbとLittle Christinaのホームページ
  20. ^ 1977年にレオニのロラコロの録音が発行されたとき、「剣の祈り」の付随音楽が含まれていました。
  21. ^ 「昨日のコンサート」、 オブザーバー 、1904年11月27日、p。 6
  22. ^ 「コヴェントガーデンオペラ」、 ミュージカルタイムズ 、1905年8月、p。 543. Musical Timesは、実行時間を50分と推定しましたが、1977年の録音は64分に及びます。
  23. ^オリバー、マイケル。 「レオーニ：ロラコロ」。 蓄音機 、1997年3月、p。 91、2010年6月18日アクセス
  24. ^ 「ロイヤルオペラ」、 タイムズ 、1905年6月29日、p。 11
  25. ^ 「週の音楽」、 オブザーバー 、1905年7月2日、p。 7
  26. ^ 「コンサート」、 タイムズ 、1908年2月14日、p。 12
  27. ^オブザーバー、1910年1月2日、p。 1912年3月5日および31日、p。 7
  28. ^ 「音楽」、 オブザーバー 、1911年1月22日、p。 7;と「ミスター・レオニのゴルゴタ 」、1911年1月29日、p。 7
  29. ^ 「パリの音楽」、 ミュージカルタイムズ 、1914年2月、p。 124
  30. ^クーン、ローラ（編）。 「レオーニ、フランコ」。 Baker's Biographical Dictionary of Musicians 、Schirmer Reference、2001、2010年6月18日アクセス（サブスクリプションが必要）
  31. ^バットは「The Leaves and the Wind」を、アルダは「The Birth of Morn」をそれぞれCDでPrima Voce NI7912とRomophone 81034-2で録音しました。
  32. ^レビュー。 蓄音機 、1958年6月、p。 78;ヒギンズ、シャーロット。 「少ない！少ない！」、 ガーディアン 、2003年12月6日、p。 B23
  33. ^ Deccaカタログ、2011年8月2日アクセス
  34. ^ 「Leoni：L'Oracolo」、 蓄音機 、1997年3月、p。 91、2010年6月18日アクセス
  35. ^フランクフルトオペラ2011年7月18日にWayback Machineでアーカイブ、2010年6月18日アクセス
  36. ^ Production Programme、 L'Oracolo and Dido and Aeneas 、Glasgow Grand Opera Society、1994
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