人格
フランソワ・ルサージュ
フランソワルザージュ （1929年3月31日-2011年12月1日）は、フランスのクチュール刺繍師でした。ルサージュは刺繍の分野で世界的に有名であり、最大のファッションおよびオートクチュールハウスで働いていました。彼のアトリエは現在、同社の子会社であるParaffectionを通じてシャネルの一部となっています。
初期の人生と背景
ノーマン起源のルサージュは、アルバートとマリー・ルイーズのルサージュの息子でした。彼には兄のジャン＝ルイと双子の姉妹のクリスチャンがいた。 1924年、ルサージュの両親が刺繍ミコネットのワークショップを引き継ぎました。 1858年に設立されたワークショップは、パリの演劇衣装デザイナーと協力し、ナポレオン3世の裁判所に特別注文を出したことで知られていました。アトリエは、ワースからパキン、マドレーヌ・ヴィオネまで、パリのクチュールで最も有名な人物を提供しました。アルバート・ルサージュの最初のキャリアは、国際貿易のブローカーとしてでした。彼は第一次世界大戦中に捕虜になり、シカゴで新しい生活を始めました。1919年にマーシャルフィールドの婦人服部門のディレクターデザイナーとして雇われました。3年後にパリに戻り、アルバートは後継者）。マリー・ルイーズは、マドレーヌ・ヴィオネの刺繍を担当するアシスタントでした。彼女とアルバートはミチョネットで会いました。そこで、ヨは（彼女が愛称で呼ばれたように）ドレスメーカーからの命令を監督するために送られました。彼らがミチョネット事業を引き継いだとき、それはアルバート・ルセージ・エ・シーと改名され、新しい会社は多様化し、刺繍アクセサリーとプリント生地の独自のコレクションを開発しました。アルバートは息子に彼の側で見習いに奉仕するよう勧めました。父は絵を描く才能を引き継いだが、フランソワは母親のように才能のあるカラリストだった。第二次世界大戦が終わった後、彼は1948年にサンセット大通りにスタジオを開設しました。Lesageはハリウッドに定住し、映画スタジオのクチュリエのために刺繍を作成しました。アルバートの死は1年後に彼の計画を中断し、20歳でフランスに戻って母親に加わりました。
ルサージュは彼のサンプルのコレクションを継続的に拡大しました。彼のリーダーシップの下、メゾンは多くのファッションハウスの好まれる刺繍師になりました。 「刺繍はオートクチュールであり 、花火はバスティーユの日である」は、ルサージュが繰り返すのが好きな格言であり、クラフトについての彼の哲学を要約しています。彼の大胆さと想像力が徐々に国際的なファッションの扉を開き、アメリカ、イタリア、日本のデザイナーが彼の才能を引き出しました。 1987年、ヴァンドーム広場のスキアパレリブティックで刺繍アクセサリーのラインが復活し、販売されました。
メゾン・ルサージュ
アールヌーボースタイルとアールデコスタイルでは、アルバートとマリールイーズルザージュは、ファッションが芸術によって育まれた顧客が求めていた前衛的なモチーフでカタログを拡大しました。エルサ・スキパレリは忠実な顧客となり、1936年にサーカス、占星術のサイン、海洋の世界にインスパイアされた刺繍を注文し始めました。次の冬の太陽光線と金色のスパンコールは、デザイナーと職人のコラボレーションを強調しています。 1954年に彼女が事業を閉鎖するまで、エルザスキパレッリはすべての刺繍作業をルサージュに与えました。アルバートルサージュは、ラピスラズリ、ヒスイ、黒い水かき模様のターコイズブルーの岩、人工石、小石、カボションなどの小さな花や模造半貴石用のムラーノガラスという例外的な材料を見つけました。彼はゼラチンのスパンコールを粉砕して、ハンマーで打たれた硬貨の外観を与え、シェニールとミンクを組み合わせ、金属の刃と魚の鱗を使用しました。
フランソワはピエール・バルマン、クリストバル・バレンシアガ、クリスチャン・ディオールと協力し、ジャック・ファス、ジャック・ハイム、ロバート・ピゲ、ジャック・グリッフェ、ジャン・デセス、ユベール・ド・ジバンシィ、グレ、ジャン・ルイ・シェラー、マーク・ボアン（ジャン・パトゥ） 。スキアパレリと同様に、イヴサンローランは、1963年に会った後、フランソワルザージュとのみ協力しました。彼らのコラボレーションは44年間続いた。
おそらく最も有名なのは、1988年夏のコレクションのヴィンセントヴァンゴッホのアイリスとヒマワリのジャケットで、それぞれ600時間の作業が必要でした。アイリスジャケットは、22色の250,000個のスパンコール、200,000個のビーズ、250メートル（270ヤード）のリボンで作られました。
1980年代には、カルバンクライン、オスカーデラレンタ、ビルブラスとの国際的な協力関係が始まりました。フランスのシャネルに到着したばかりのカールラガーフェルドは、1983年にレサージュとの専門的な関係を開始しました。ラガーフェルドの場合、レサージュはブール家具とココシャネルのコロマンデルパネルに触発されました。シャパレリはライバルだったので、シャネルはルサージュと仕事をしたいと思ったことはありませんでした。
Lesageアーカイブは、デザイナーのインスピレーションの源です。 Vionnetのサンプルは、ガッリアーノがディオールのために、シャネルのためにラガーフェルドによって、アゼデインアライアによって求められていました。毎回、ルサージュは彼らに次のように語った。「これはVionnetです。
ランバンのクロード・モンタナ、ディオールのジョン・ガリアーノ、ティエリー・ミュグラー、マーク・ジェイコブス（ルイ・ヴィトン）、ジャン・ポール・ゴルチエは、ルサージュと彼の刺繍師に呼びかけました。ルサージュの作品には、ジャンポールゴルチエの1998年冬コレクション用に、ベージュからブラウンまでのグラデーションのチューブで刺繍されたパンサースキン効果のドレスが含まれています。忠実な顧客であり友人であるクリスチャン・ラクロアは、メゾン・ルサージュへの呼びかけを決して止めませんでした。「刺繍の趣味を与えてくれたのは彼です。彼は私のクチュールの名付け親です。」ルサージュは、2003年に亡くなった若いデザイナー、クリスチャン・ル・ドレゼンへの贈り物として「黒潮」のドレスを刺繍しました。鳥の羽、花崗岩と貝殻の破片で作られたドレスでは、ルサージュは油による生態学的災害を記念したかったのですブルターニュ海岸のタンカーエリカ 。
ファッションはLesageの仕事の重要な部分でしたが、刺繍アトリエも特別注文を行いました。 1997年、フランスの世界青年の日のために、ルサージュは教皇ヨハネパウロ2世の首飾りと刺繍を刺繍しました。 Roman PolanskiとErik Orsennaは、1999年のフランスアカデミーへの入学のためにl'habit vertの刺繍を依頼しました。 Jean-Loup Dabadieは2008年も同じことをし、その後Simone VeilとDominique Bonaも同じことをしました。
賞と表彰
ルサージュは、1988年のモノグラフ「パルク・ホワイトによる「オートクチュール刺繍：ルザージュの芸術」」で祝われました。パリのパレ・ガリエラとニューヨークのファッション工科大学（1987）、東京ファッション財団（1989）、ロサンゼルス郡美術館（1991）での才能に敬意を表して展示されました。ルサージュは多くの賞を受賞しました。地域のアートクラフツマンシップグランプリ、1984年パリ市勲章、ナイトオブザオーダーオブアーツエメティエ（1985）。彼はパリ市のグランプリを受賞しました（1989）。 1994年、Lesageは名誉勲章勲章の騎士になり、2007年に役員に昇進しました。彼は芸術と手紙の勲章（2003年）で司令官の階級を受け取りました。工芸業界（メティエ）は、彼の死の数週間前の2011年11月に彼を芸術のマスターに指名しました。
