愚か者と価値のない嘘つき

Fools and Worthless Liarsは、英国のバンドDeaf Havanaのセカンドアルバムであり、創設メンバーRyan Mellorの出発以来最初のアルバムです。アルバムは、主にバンドの決定により、ジミー・イート・ワールドやポップ・パンクの現代の英国の波などのバンドの影響を強く受けた曲指向のパワーポップ・アプローチを支持して、バンドの以前のポストハードコアスタイルの音楽からの脱却を示していますスクリーマーだったメラーに代わるものではありません。批評家は一般的にこの開発を非常に支持していました。

Fools And Worthless LiarsはMatt O'Grady（以前は6でYou Meと一緒に働いていた）によってプロデュースされ、2011年11月7日にリリースされました。バンドのフロントマン、James Veck-Gilodiは、アルバムの執筆に苦労したと言われています。アルバムの歌詞の多くは、若者と懐かしさをテーマにしています。

アルバムは、英国のアルバムチャートで＃49にチャート化されました。バンドで3番目に成功したアルバムリリース。アルバムの成功の結果、バンドは以前よりも大きな会場で演奏し、レディングとリーズのフェスティバルで演奏しました。 2012年10月22日にリリースされたアルバムのデラックスエディションには、元のトラックとは異なるスタイルで演奏される各曲が含まれています。

バックグラウンド

聴覚障害者ハバナはもともと5ピースのバンドであり、前作のMeet Me Halfwayでのデモで示されているように、悲鳴を上げるボーカルを音楽に取り入れていました 。このアルバムのリリース後まもなく、ヴォーカリスト兼創設メンバーのライアン・メラーはバンドを脱退し、個人的な理由を理由にグループを叫び声のないままにしました。 Mellorは置き換えられないことが決定されました。クリーンなヴォーカリストのジェームス・ベック・ギロディが唯一のボーカリストになり、バンドのフロントマンを務めました。これにより、グループの音楽スタイルが変化しました。彼らは、以前のリリースをポップパンクとパワーポップに向けたポストハードコアから離れました。 「マイライフイズアベレージ」というタイトルのデモトラックが、ライアンの出発直後にバンドのマイスペースページにアップロードされました。インタビューでVeck-Gilodiは次のように説明しました。「ライアンが去ったことを発表したくありませんでした。私たちが歌っているだけで歌を出したかったのです...人々が私たちの新しい音を聞くことができるように」

Deaf Havanaは、 Meet Me Halfway、At Least and Fools、Worthless Liarsの期間に、2010年11月1日にシングルとしてリリースされ、ダニエルPカーターロックショーでデビューした他のトラックを多数リリースしました。 2010年9月21日。ビデオゲームDirt 3のサウンドトラックに登場しましたが、 Fools and Worthless Liarsには表示されません。 「Little White Lies」（当時のタイトルは「Pop」）、「I Will Try」、「Filty Rotten Scoundrel」（当時のタイトルは「Vines」）、「Youth In Retrospect」などの曲は、 フールのリリース前に頻繁にライブで演奏されました。 と価値のない嘘つき 。 「Home Sweet Home」はライブで再生されましたが、アルバムには掲載されませんでした。 2011年5月20日、ろうハバナは、ジョンストーン監督のヒットデッキフェスティバルの映像をフィーチャーしたミュージックビデオを「The World Or Nothing」というトラック用にYouTubeにアップロードしました。 Fools and Worthless Liarsからの最初の曲であり （アルバムのタイトルはまだ発表されていませんでした）、正式にリリースされましたが、シングルとしてはリリースされませんでした。

アルバムのタイトルは2011年9月23日に公開されました。

執筆、録音、制作

Fools and Worthless Liarsは、Woking Surreyにある自宅のスタジオでMatt O'Gradyがプロデュースおよびエンジニアリングし、John Mitchellがミキシングしました。 「Little White Lies」と「Hunstanton Pier」のシングルとラジオの編集は、Matt O'Gradyによってミックスされました。

アルバムを書くのに18か月の苦労がありましたが、 Fools and Worthless Liarsの大部分は2010年のある時点で10日間で書かれ、デモされました。Veck-Gilodiは最初にすべての曲をアコースティックギターで書いたことを明らかにしましたフルバンドで演奏する前に。録音は2011年2月19日に始まり、2011年夏の終わりにアルバムが完成するまで続きました。アルバムには18曲が録音されました。アルバムの前にライブで演奏されたいくつかの初期の曲は、レコードに掲載されていませんが、最も注目すべきは、最初のシングル「Smiles All Round」が存在しないことです。

テーマ

フロントマンJames Veck-Gilodiは、アルバムの各曲のテーマについて長々と語り、「非常に個人的なものであり、それぞれが私の人生の一部を描いた小さな物語です」と述べています。アルバムの大部分は、ノスタルジア、未達成、不安についてのものであり、これらはすべて、彼がアルバムのすべての歌詞を書いたときに彼にとって個人的なトピックです。アルバムのタイトルになっている歌詞からのオープニングトラック「The Past Six Years」は、「私たちが望んでいたほどには達成できなかった...へのode歌」と表現されています。歌詞は友人や仲間のバンドLower Than Atlantis and Young Gunsに言及し、ジェームズが「親しい友人であるという事実にもかかわらず、彼らの業績の点で彼らに対する永続的な苦味とje」をどのように感じているかを示しています。 「私は主にボアです」は未達成のトピックも扱っており、ジェームズはこの歌は「私がロンドンに住んでいたときの日常の日常生活に関するものだ」と説明しています。 ...私は都市生活に対処することができませんでした。私はめったに家を出ず、自分がこの恐ろしい日常に沈んでいることに気づきました。当時は何も感謝していなかったし、熱意もなかった。彼は自分自身について「Filthy Rotten Scoundrel」という歌を書いたと主張しています。 「感謝し、与えられた機会に感謝することを学ぶ必要があります。それはまた、生きること、死ぬこと、そして実際に何も達成することを恐れないということです」。 「ザ・ワールド・オア・ナッシング」はこの傾向を続けており、ジェームズはテーマを「失われたと感じ、アルコールの助けに頼る一方で、アルコールのために失われたと感じる悪循環」と説明しています。それは、私たちの多くがどれほど自己破壊的であり、私たちが私たちの体を虐待することを楽しむかについて話します。 「ネルソンの郡」について、ベックジローディは次のように述べています。「この歌はノーフォーク郡に関するもので、そこに住む多くの人々は、9-5で働き、家族を育て、生活する以外に本当の野望はないようです。通常の生活」。

ノーフォークは聴覚障害者ハバナの故郷の郡であり、 愚か者と価値のない嘘つきの歌の多くは、この地域の子供時代に焦点を当てています。 「ハンスタントン桟橋」とは、ジェームズ・ベック・ギロディとベーシストのリー・ウィルソンが学校に通ったハンスタントンの町のことです。 「それは私が今まで本当に家で感じた唯一の場所に私を連れ戻します、そして私はそれをどれほど見逃しています。私は時々歌うのが難しいです。なぜなら、それは私の心をさまよって、私がかつてとても近くにいたすべての人々と彼らが今何をしているのかについて考えるように導くからです。 「Youth In Retrospect」も懐かしさを扱っており、ベックジローディとリー・ウィルソンにとって特に個人的なものです。ジェームズは、「私は常に年を取り続けているという事実と絶えず戦っています」と、どのようにペアが「私たちが数学の宿題が時間通りに来るかどうかでした。 '。 「タイムズ・チェンジ、フレンド・リーブ、ライフ・ダズ・トント・フォー・バディ」は、ジェームズが14歳の時から友達だった元メンバーのライアン・メラーに関するものです。「この歌は、彼をどれだけ見逃しているのか。」

「I Will Try」とは、人生に対して前向きな見方をすることです。ジェームズは、「世界に対する非常に否定的な見方」を持ち、「本当に何も評価しない」ことができると説明したので、この歌は自分自身に明るい面を見て試してみることを思い出させるものです。彼は続けた; 「「父親を失い、彼らは私よりもはるかに強い男性です」という行は、主に家族メンバーを失ったクリス（ペネル、ギター）、ジェイミー（マネージャー）、そして私の親友のデイビッドライスを指しますまだ笑顔を見つけて、人生のすべての利点を感謝しています。 「Little White Lies」は不正直に関するものです。ジェームズによれば、この歌は「私の脳を食い荒らし、ほとんど気を失ってしまうような道をカバーしているが、それでも間違いや悪い決断をし続けている」。彼は「リーチ」の背景についてはほとんど明かさず、「リーチとは、かつて私をとても幸せにした人に起こった恐ろしく、言いようのない何かについてのものだ」とだけ言った。 「Anemophobia」について話すと、彼は言った。 「この曲のタイトルは風の恐怖を意味しますが、それは私が持っていますが、全体的には不安についての曲です。 ...この歌は、私が最下点にいたときに書かれたもので、私は本当に死にかけていると信じていました。 ...この歌はまた、私がどれほど失われたと感じているか、まだ感じているか、そしてほとんど自分が自分のように感じないことについても書いています」 「フィフティ・フォー」はジェームズのガールフレンドについてです。 「彼女は私の唯一の本当の常識であり、私は彼女にそれを言葉で書き留めることができる以上の借りがある」。

クリティカルレセプション

Fools and Worthless Liarsは一般に批評家に非常に好評で、多くの人がバンドが大幅に進歩したことに注目しています。イラン・ウィンウッド、ケランの執筆中！雑誌は、コーラスのいくつかの「一般的な」性質についていくつかの留保を表明しましたが、「愚か者と価値のない嘘つきが非常に素晴らしい瞬間もあり、その創造者のための大胆な前進を表しています」と述べました。この視点は、ロックサウンドの執筆者であるAndy Ritchieによってサポートされています。「聴覚障害者ハバナについて知っていることは忘れてください。 ...この時点までのすべては、ちょうど練習走行でした」。彼は「自信を持って正確なロックレコード」を書いたバンドを称賛した。 punktastic.comのTom Aylottは、「今年英国のバンドのベストアルバムの1つ」をプロデュースしたことでバンドを称賛し、「最も魅力的な品質は傑出したトラックの強さではなく、そうではない」と述べました。最後まで一貫性を保つのに苦労しているようです。彼もバンドの進歩を強調し、アルバムが「成熟した」という彼の意見を表明した。 Ryan Mellorの出発とその後の移行は、 Alter the Pressの Nick Robbinsによるレビューの焦点でもありました。 、コメントした人。 「鳩の巣状の音から離れる動きは、ろうハバナに彼らの音を探求する自由を本当に与えました」。彼はまた、Veck-Gilodiを称賛し、彼を「2人の異なる歌手のように聞こえるのに十分な範囲の広い幻想的なボーカリスト」と説明しました。彼は結論付けた。 「すべてのレベル、ほぼすべてのトラックで配信する「Fools And Worthless Liars」は2011年のベストアルバムの1つです」。あまり好ましくないレビューがDead Pressの Oliver Thompsonから来ました！ 。彼は他の多くの批評家と、 愚か者と価値のない嘘つきはろうハバナが彼らの能力を披露する機会であると同意したが、アルバムの「バンドは退屈で、セカンドギアから抜け出せない」と感じた。彼はアルバムの流れを「難しい」と表現し、「ハンスタントン桟橋」を「弱いフィラートラック」として強調し、「あなたが頑固な聴覚障害者のハバナファンでない限り、このアルバムは少し退屈で、結局は退屈だと思うかもしれません」 「Ourzone Magazine」と「Glasswerk」もアルバムに好意的な評価を与えました。

称賛

• Ourzone Magazine-2011年のアルバム-＃2
• ロックサウンド-2011年ベスト50アルバム-＃15
• ケラン！ラジオ-2011年のベストアルバムカバー-＃14

ツーリング

聴覚障害者のハバナは、アルバムのリリースの数ヶ月前に新しい曲をライブで演奏し始めました。 2011年5月に開催されたイベント、Slam Dunk Festivalの前に、ボーカリストのJames Veck-Gilodiは、バンドが「今週の週末に4曲か5曲の新しい曲を演奏する」と発表しました。後にFoolsとWorthless Liarsでフィーチャーされる曲は、2011年4月のHit The Deck Festivalでライブ演奏され、バンドはそれぞれ2月と10月にSixでFeederとYou Meをサポートしました。ヘッドラインツアーは2011年7月に開催され、Not AdvisedおよびThe Firstからのサポートを受けています。

アルバムのリリースに至るまで、ろうハバナは特別にアレンジされた2つのショーを演奏しました。アルバムがリリースされる前日の11月6日、彼らはアコースティックセットと一緒に、ロンドンの小さな会場であるバーフライでフールズアンドワースレスライアーズを丸ごと演奏しました。チケットの価格には、アルバムのコピーと署名入りポスターが含まれていました。ショーはチケットが発売されてから1時間以内に完売しました。翌日、アルバムのリリースの日、バンドはノーリッチで故郷のショーを演奏しました。

アルバムのリリース後、ろうハバナはサポートバンドとして多くの時間をツアーに費やしました。 Fools and Worthless Liarsのリリースから5か月後の2012年4月まで、彼らは見出しツアーを行いませんでした。彼らはヨーロッパ全土のヘッドラインツアーでSkindredをサポートすることから始め、続いてTek-Oneと一緒に英国ツアーでアーキテクトをサポートしました。 The SwellersとThe Dangerous Summerをサポートする2012年4月のヘッドラインツアーの前に、James Veck-Gilodi氏は次のように述べています。去年かそこらでアルバムの執筆とレコーディングをしてきて、素晴らしいサポートショーをすることができたのは幸運でした...しかし、 FoolsとWorthless Liarsとヘッドラインの曲を外に出て演奏できるようになることは素晴らしいことです」 。バンドは2012年11月に大規模な会場で別のヘッドラインツアーを行う予定です。サポートはThere For TomorrowとCanterburyから行われます。聴覚障害者ハバナは2012年9月にThere For Tomorrowを支援するために米国に旅行する予定でしたが、ビザの到着に関する問題のため、これは行われませんでした。

聴覚障害者ハバナは、アルバムをサポートするためにさまざまなフェスティバルでスロットをプレイしました。その中には、リーディングとリーズ、プッケルポップ、ヘビーフェスティバル、テイクダウンフェスティバルがありました。彼らは、2013年にオーストラリアのサウンドウェーブフェスティバルで演奏する予定です。

シングル

アルバムから取得された最初のシングルは「I'm A Bore、Mostly」でした。 2011年10月9日にリリースされ、Bサイドの「We Used To Talk」が取り上げられました。シングルのビデオは2011年10月3日にリリースされました。

「Leeches」は、2012年3月4日にEPの一部としてアルバムからリリースされた2番目のシングルでした。ミュージックビデオは2012年2月6日にリリースされました。

「Little White Lies」は次のシングルでした。 2012年5月27日にリリースされました。ミュージックビデオは2012年5月2日にリリースされました。

アルバムの4番目の最後のシングルは「ハンスタントン桟橋」です。このトラックのミュージックビデオは2012年8月22日にリリースされました。

トラックリスト

チャートのパフォーマンス

「私はほとんどボアです」

• UKロックチャート-＃26

デラックスエディション

このアルバムは2012年10月22日に2枚組の「デラックスエディション」として再リリースされました。2枚目のディスクには、再録音されたアルバムが含まれ、各曲はアコースティックパフォーマンスを含む異なるスタイルで演奏されます。ケンブリッジシャーのリーガルハウススタジオで録音され、バンドがセントパンクラス国際鉄道駅で演奏することで彼らの音を実験することに触発された後、元のリリースとは異なり、クリスペネルズとリーウィルソンが録音プロセスに関与して、リーバティウクがプロデュースしましたステーションセッションの一部として。これは、オリジナルリリース用にドラムが録音されたスタジオと同じです。 James Veck-Gilodiは、ステーションセッションのパフォーマンスについて話しました。 「私たちはロックバンドとしてよりも音が良いと思っていました」と「私が聴いている音楽のように聞こえる音楽を作るのは良いことだ」と指摘しました。リリースには、バンジョー、マンドリン、ピアノが含まれます。

トラックリスト

James Veck GilodiとTom Ogdenによって書かれたすべての曲。指定されていない限り、ジェームズ・ベック・ギロディによって書かれたすべての歌詞。

人事

以下の人員がFools And Worthless Liarsに貢献しました：

聴覚障害者ハバナ

• James Veck-Gilodi –リードボーカル、ギャングボーカル、リード、リズム、スライドギター、アコースティックギター、ベースギター
• トム・オグデン–ドラム、パーカッション、バッキングボーカリスト、ギャングボーカル

レギュラーリードギタリストのクリス・ペネルズとベーシストのリー・ウィルソンは、仕事へのコミットメントのためにアルバムに出演しませんでした。

他のミュージシャン

• Portia Conn –「Little White Lies」のボーカル
• イアン・メイナード–「フィフティ・フォー」と「ウィー・トゥ・トゥ・トーク」のピアノ

技術者

• Matty O'Grady –生産、エンジニアリング
• ジョン・ミッチェル–ミキシング
• ショーン・ジョセフ–マスタリング
• トムバーンズ–写真
• ジョン・バービー–アートワーク

チャートのパフォーマンス