アーウィン・ヒリアー

アーウィン・ヒリアー （1911年9月2日-2005年1月10日）は、1940年代から1960年代にかけて英国映画での仕事で知られるドイツ生まれの撮影監督でした。

初期のキャリア

ドイツで英独ユダヤ人の両親（元の姓はヒラー）に生まれ、1920年代後半にベルリンで芸術を学びました。ヒリアーの絵画に感銘を受けた監督FWムルナウは、彼にタブー （1931）のカメラ助手としての仕事を提供しましたが、ヒリアーの父親はムルナウの同性愛のために介入しました。幸いなことに、ムルナウは彼をUFAスタジオのフリッツ・ラング監督に推薦し、彼は彼の古典的なM （1931）で彼を雇った。彼は映画のキャリアを追求するために英国に移ったすぐ後。

英国で彼はゴーモン・ピクチャーズのカメラ・アシスタントとして働き、ヒッチコックと仕事をしました。彼は後にElstree Studiosに移り、マイケル・パウエルと一緒に「マスク・ビハインド・ザ・マスク」 （1936年）に取り組み、彼は「狂気の熱意」に注目しました。映画監督としての彼のデビュー作は、リスボン出身のレディ （1942）でした。

アーチャーズと協力する

アーチャーズ映画製作のためのシルバー・フリート （1943）の作品に感銘を受けたパウエルとプレスバーガー（「アーチャーズ」）は、 カンターベリー物語 （1944）で映画監督としてヒリアーを雇いました。ジョブ"。パウエルの最近の3ストリップテクニカラーフィルムプロセスに関する研究にもかかわらず、戦争不足は、ヒリアーがよく知っていた白黒ストックへの回帰を意味していました。この映画は、英国のリアリズムと、ヒリエが訓練を受けたドイツの表現主義的な極端な明暗の組み合わせであり、英国の風景の描写で記憶されています。自伝では、パウエルは雲への執着を思い出しました。雲が晴れた空を打ち砕くように見えるまで撮影が遅れることをしばしば請うでしょう。

彼の次の映画、 私はどこへ行くのか知っています！ （1945）、再び射手とともに、前任者のスタイルを続けました。スタジオショットとエクステリアを組み合わせることを含むヒリエの技術的成果が特徴であり、映画の男性主人公であるロジャーライブジーが映画がスコットランドで撮影されている間にロンドンで働いていたという事実を隠しています。

戦争が終わり、パウエルとプレスバーガーはついにカラーフィルムにアクセスできました。彼らは、ヒリアーに映画の職務を経験豊かなテクニカラーのカメラマン、ジャック・カーディフと生と死の問題について分かち合うように頼みました。

戦後の経歴

ヒリエはシドフィールドを主演する最初のカラー映画ロンドンタウン （1946）を製作しましたが、1940年代および1950年代の多くの英国映画に典型的な白黒でしばしば仕事に戻ります。彼の映画は、両方の媒体で独特の表現主義的な影響を保持します。

彼は、多くのコラボレーションの最初の作品であるPrivate Angelo （1949年）でマイケルアンダーソン監督に勤務しました。最後は豪華な「The Shoes of the Fisherman」 （1968年）でした。彼らの最も記憶に残る映画は、ヒリアーによる航空写真をフィーチャーしたダムバスターズ （1954）です。

彼は1970年まで働き続けました。2005年にロンドンで亡くなり、93歳で未亡人、娘、妹のGerda Ehrenzweigを残しました。

選択されたフィルモグラフィー

• ようこそ、ミスターワシントン （1944）
• 彼らはナイト氏を知っていた （1946）
• カインのマーク （1947）
• ペリン氏とトレイル氏 （1948）
• 中断された旅 （1949）
• Eagleの影 （1950）
• 皇帝のライバル （1951）
• 女性の角度 （1952）
• 父の罰金 （1952）
• ブレイズに行く （1962）
• サミーゴーイングサウス （1963）
• クイラー覚書 （1966）
• 漁師の靴 （1968）