電気ディラン論争

1965年までに、ボブ・ディランはアメリカの民俗音楽リバイバルの主要なソングライターでした。彼のアルバム「The Freewheelin 'Bob Dylan」と「The Times They Are-A-Changin'」に対する反応は、メディアに彼を「世代のスポークスマン」とラベル付けしました。

1965年3月、ディランは5枚目のアルバムBringing It All Back Homeをリリースしました。サイド1は彼をエレクトリックバンドに支えられ、サイド2は彼がアコースティックギターで伴奏することを特徴としています。 1965年7月20日、彼はロックサウンドをフィーチャーしたシングル「Like a Rolling Stone」をリリースしました。 1965年7月25日、彼はニューポートフォークフェスティバルで最初のエレクトリックコンサートを行い、ギタリストのマイクブルームフィールドとポールバターフィールドブルースバンドのバリーゴールドバーグが参加しました。オーディエンスの一部のセクションはパフォーマンスをブーイングし、民衆運動のメンバーを、アーウィン・シルバーやユアン・マッコルなどの政治的なソングライティングから離れ、エレクトリック・バンドで演奏したことで彼を批判した。ディランは、次の2枚のアルバム、 Highway 61 Revisited （1965年8月）とBlonde on Blonde （1966年6月）で、エレクトリックロック音楽への傾向を続けました。

その後の1965年と1966年のツアーでは、彼の電気セット（現在はThe Hawksの支援を受けている）が観客からのde辱にしばしば会った。群衆のメンバーが「ユダ！」と叫んだマンチェスターでよく引用される事件を含む英国のツアー中、群衆は特に非難されました。ディランでこのツアーのショーは、1967年のDont Look Backや2005年のNo Direction Homeなど、いくつかのDylanドキュメンタリーに記録されています。時間の経過とともに、ディランは音楽的に進化を続け、 ナッシュビルスカイライン （1969年4月）でカントリーミュージックに変わり、残りのキャリアを通じて数多くのスタイルを流しました。その後、彼のエレクトリック時代は批評家やファンから彼の最高の音楽を生み出していると認識されるようになり、ニューポートでの彼の物議を醸すパフォーマンスはフォークロックの発展の重要な瞬間と考えられてきました。

ニューポート1965セット

1963年のニューポートフォークフェスティバルで、ディランはジョーンバエズ、ピーター、ポール、メアリー、およびその他のフェスティバルパフォーマーと「風に吹かれて」演奏したとき、熱狂的に受け入れられていました。 1964年のニューポートフォークフェスティバルで、ディランは「神と一緒に」と「タンバリン男」を演奏しました。ディランの1964年のパフォーマンスに対する肯定的なレビューには、ディランのふざけた態度と否定的な性格に対する批判が伴いました。ある評論家は、「投石されても彼の勝利のパフォーマンスを妨げることはめったになかったが、彼は明らかにコントロール不能だった」と書いた。

1965年7月24日土曜日、ディランはニューポートのワークショップで「本当にやりたいすべて」、「ゴー・イット・ガッタ・ゴー、ゴー・ナウ」、「ラブ・マイナス・ゼロ/ノー・リミット」の3つのアコースティック・ソングを演奏しました。ニューポートのローディー（そして後にディランのマネージャーであるアルバートグロスマンの行為のロードマネージャー）であるジョナサンタプリンによると、ディランは土曜日に、完全に増幅されたバンドで演奏することでフェスティバルに挑戦するという自発的な決定を下しました。タプリンは、ディランは、フェスティバルの主催者であるアラン・ロマックスが、ポール・バターフィールド・ブルース・バンドについて、ロマックスがフェスティバルのワークショップで以前のセットのためにそれらを紹介したとき、彼が行った軽con的な発言に苛立っていたと言ったTaplinによると、ディランの態度は「まあ、もし彼らが電気をここから遠ざけることができると思うなら、彼らと性交しなさい、私はそれをするだろう。気まぐれに、彼は電気をプレーしたかった」と言った。ディランはバンドを組み立て、フェスティバルの主催者ジョージ・ワインが使用している邸宅でその夜のリハーサルを行いました。

7月25日日曜日の夜、ディランの登場は、2人の伝統的な演技である、いとこのエミーと海島の歌手の間でした。ディランのバンドには、最近リリースされたシングル「Like a Rolling Stone」で演奏した2人のミュージシャンが含まれていました。リード・ギターのマイク・ブルームフィールドとオルガンのアル・クーパーです。ポール・バターフィールド・ブルース・バンドのブルームフィールドのバンドメイトの2人、ベーシストのジェローム・アーノルドとドラマーのサム・レイもニューポートに出演し、バリー・ゴールドバーグもピアノに出演しました。

ニューポート公演の映像は、ドキュメンタリー映画祭 （1967年）、 ノーディレクションホーム （2005年） 、鏡の向こう側：ボブディランライブ1963〜1965年 （2007年）に登場します。映像は、司会のピーター・ヤロウによってディランが紹介されたところから始まります。「ご列席の皆様、これから登場する人の時間は限られています。彼の名前はボブ・ディランです。」ドキュメンタリー映像では、ブーイングと歓声の両方がディランの最初の曲「マギーズファーム」にいくつかの小節が聞こえ、2番目の曲「ライクアローリングストーン」まで続きます。ディランと彼のバンドはその後、「ファンエンジニア」という初期バージョンの「笑うにはたくさん、電車には泣く」のパフォーマンスを行いました。ディランは「聴衆の半分を電化し、もう片方を感電させた」と言われていました。

「ファントムエンジニア」の後、ディランとバンドはステージを去りました。ブーイングと拍手がバックグラウンドにあります。ピーター・ヤロウがマイクに戻ったとき、彼はディランに演奏を続けるように頼みました。ロバート・シェルトンによると、ディランが舞台に戻ったとき、彼は自分が正しいハーモニカを持っていないことを知り、ヤロウに「あなたは私に何をしているの？」と言いました。ディランは、聴衆に「アン・ハーモニカ」を求めました。しばらくすると、ハーモニカのごちゃごちゃした音がステージに当たりました。ディランは聴衆のためにアコースティックギターで2曲を演奏しました：「ミスター・タンバリン・マン」、そしてニューポートへの彼の別れとして、「イッツ・オール・オーバー・ナウ、ベイビー・ブルー」。群衆は拍手で爆発し、さらに多くを求めた。ディランは37年間ニューポートフェスティバルに戻りませんでした。謎めいたジェスチャーで、ディランは2002年にニューポートでパフォーマンスを行い、かつらと偽のardを見せました。

群衆の反応の理由

映画監督のマレー・ラーナーとニューポートにいる他の人たちは、ブーイングはディランがエレキギターを演奏するのを嫌う怒り狂ったフォークファンによるものだと主張した。ミュージシャンのアル・クーパーを含む他の人たちは、聴衆が音質の悪さとセットの短い持続時間に動揺していると反論しました。

舞台裏にいたミュージシャンのピート・シーガーがパフォーマンスを嫌っていた理由は音質の悪さでした。彼はオーディオ技術者に、「彼の声からその歪みを取り除いてください。それはひどいです。Iがあったら、私は」 d今すぐマイクケーブルを切断します。」しかしシーガーは、ディランの歌詞が重要だと思ったので、聴衆にディランの歌詞をきちんと聞いてほしかったので、ケーブルを切るだけだと言った。 Seegerが実際にxを持っていたという噂、またはフェスティバルのボードメンバーが電気配線システム全体を引き出した、または引き出したいと思ったという噂は、不可解です。映画「 ノー・ディレクション・ホーム」で 、ピート・シーガーの義理の兄弟であるニュー・ロスト・シティ・ランブラーズのジョン・コーエンは、騒音が彼の年老いた父チャールズを動揺させていたため、シーガーがバンドの音量を下げたいと述べた。補聴器。同じ映画で、ディランは、シーガーのセットに対する熱狂的な反応は「彼の心の短剣」のようなものであり、「外出して酔っぱらいたい」と主張した。

ジャズの歴史家John Szwedによると、ピートシーガーがケーブルを切断したり、音響システムのコードを引っ張ったりしたという伝説は、その日の午後の実際の事件から生じた可能性があります。 Szwedは、フェスティバルのオーガナイザーであるアラン・ロマックスが、ライトニン・ホプキンスの発見者であるテキサスの民俗学者マック・マコーミックに、仕事の歌を歌うためにニューポートに連れて行くためにテキサスの刑務所ギャングを見つけるよう頼んだが、テキサス司法長官はそれを許可しなかったと書いている元囚人のグループを作り上げます。彼らはマイクの前ではなく、観客の前で一緒に演奏したことはなかったので、マコーミックはコンサートの前に彼らをステージに慣れさせたかったのです。 「しかし、ボブ・ディランのエレクトリック・バンドはしばらくの間リハーサルをしており、退場を拒否していました。「ディランにステージが必要だと伝えようとしていました」とマコーミックは言いました。コードを引き出した。それから彼は聞いた」

ニューポートフォークフェスティバルの別のディレクターであるブルースジャクソンは、この事件を「ニューポートの神話」と呼びました。ジャクソンはディランの1965年の公演に出席し、2002年にそのオーディオテープをレビューしました。ジャクソンは、ブーイングがディールのスポットを適切な長さに保ちようとしたときに群衆を混乱させたピーター・ヤロウ（フェスティバルの理事会のメンバー）に向けられたと主張します。ジャクソンは、群衆がディランの音楽を嫌っていたことを示すものは何もないと主張しています。

アル・クーパーは、ディランがエレクトリックになったという事実ではなく、ディランのセットの短い期間によってブーイングがもたらされたと主張しています。彼は言った：「彼らがブーイングした理由は、他のみんなが45分または1時間遊んだとき、彼は15分間しかプレーしなかったからです。彼らは食い物になったと感じました。あなたは彼らが私たちであることについてたわごとを与えませんでしたエレクトリック。彼らはもっと欲しかった。」 （実際、その夜の標準セットの長さは15分であり、彼のエレクトリックセグメントの終わりまでに、ディランは彼の前にいたほとんどのパフォーマーよりも長いステージにいたが、彼の時間の多くはチューニングとバンドに費やされていた出演者のイアン＆シルビアタイソンによると、それは「怒り、驚いた反応」でしたが、その年には他の出演者にとっても「敵対的な聴衆」でした。

1965年のニューポートフォークフェスティバルでサウンドミキシングを担当したジョーボイドは、2007年のリッチーウンターバーガーとのインタビューで次のように語っています。「ロックバンドに腹を立てた人はたくさんいたと思いますが、かなり分裂したと思います。おそらく、多くの人が好きではなかったと思いますが、確かに多くの叫び声と議論があり、多くの球場で聞くことができる音がありました。ヤンキースのプレートに来るために、彼のニックネームはムースだったので。そして、誰もが「ムース！」と言っていたので、彼らは彼をブーイングしているように聞こえました。子音の明瞭さを得ないので、ディランの3曲の終わりに「もっと、もっと、もっと」と叫ぶ群衆はブーイングのように聞こえました。最近その夜の録音を聞いたことがありますが、ブーイングのようにブーイングのように聞こえません。歌の間の一種の一般的な騒ぎであり、ディランをステージに戻そうとするヤロウの試みの間に...私は本当にしたくない50〜50、3分の2、3分の1、その他何でも言うことができるように準備してください。しかし、4分の1から2分の1のオーディエンスのセグメントは、彼が何をしていたのかがっかりしたり、恐ろしくなったり、さまざまな程度の不満を抱いていました。」

2007年、ドキュメンタリーディレクターのマレーラーナーは、ニューポートでのディランの3つの出演の完全な映像をDVDでリリースしました。鏡の向こう側：ボブディランライブ1963–1965ニューポートフォークフェスティバルで 。 モジョ誌にインタビューされたとき、ラーナーは「長年にわたって、誰がブーイングを正確に行っており、誰がブーイングをしていたのか、ディランか、主催者か、セットの短さについて多くの議論がありました」と尋ねられました。ラーナーは答えました。「良い質問です。ニューヨーク映画祭で映画を上映したとき、ある子供が起きて、「このブーイングについて...私はステージの前に座っていたので、ブーイングはありませんでした。パフォーマーからブーイングがありました。だから私は言った、あなたが正しいとは思わない。その後、別の子供が立ち上がって、「私は少し後ろにあり、それがブーイングをしていたプレスセクションだった」観客ではない」と私は言った、「あなたが正しいとは思わない。3人目の男が立ち上がって、「私はそこにいた、そして質問はなかった、それはブーイングしていた観客だった」人々は彼らが聞くべきだと思うことを聞いたことを覚えています。彼らは間違いなくディランと少しピート・ヤロウをブーイングしていたと思います。彼はとても動揺していたからです。彼らはアル・グロスマンを通じて同じアーティストの家族の一員だったので、ボブのイメージを心配していました。彼らはディランが電気に行くことをブーイングしていた。」

ディランはブーイングが彼の新しいサウンドの不承認を表していると信じていたようです。 1965年12月3日にサンフランシスコでインタビューされたディランは、「ブーイングが初めて来たときに驚いたのか」と尋ねられました。彼は答えました。「それはニューポートにいた。まあ、私はこの非常にクレイジーなことをした、何が起こるかわからなかったが、彼らは確かにブーイングした、私はあなたにそれを伝える。 ...つまり、彼らはどこかへ行ってブーイングできるように、かなり裕福でなければなりません。もし私が彼らの靴の中にいれば、それを買う余裕はありませんでした。」

ディランのニューポートギターの再発見と販売

2012年7月、PBSシリーズの歴史探偵のエピソードは、ニューポートでプレーしたフェンダーストラトキャスターディランが彼女の所有物であると主張したニュージャージー州在住のドーンピーターソンの話を語りました。彼女は、1965年にディランが父親のビクタークイントが操縦した飛行機にギターを置いていたと説明しました。このプログラムでは、ビンテージ楽器の専門家であるアンディバビウクは、問題のギターがニューポートで演奏されたギターだと確信しています。ギターケースの歌の歌詞は、ディランの記念品コレクターであるジェフ・ゴールドによってディランの作品として特定されています。ディランの弁護士オーリン・スナイダーは、「ボブは1965年のニューポートフォークフェスティバルで演奏したエレキギターを所有している」という声明でギターの信ity性を否定しました。スナイダーは、「彼はその頃に彼から盗まれたいくつかの他のストラトキャスターギターを所有し、いくつかの手書きの歌詞もそうでした。」と付け加えました。

ディランとピーターソンが法的紛争を静かに解決した後、ギターはニューヨークのクリスティのオークションハウスで965,000ドルで、2013年12月にインディアナポリス・コルツの所有者ジム・イルセイによって売却されました。 2015年7月26日、ニューポートでのDylanプラグインの50周年を記念して、ニューポートフォークフェスティバルで行われたオマージュで、ギターが50年ぶりに公に演奏されました。トリビュートセットには、ジリアンウェルチ、デイブローリングス、ウィリーワトソン、ニューオーリンズプリザベーションホールジャズバンド、ジェイソンイスベルなどが含まれます。 IsbellはトリビュートセットでDylanのギターを演奏し、Newport Folk FestivalのプロデューサーJay Sweetは「Dylanのギターは故郷だ」と言ったと言われています。

2018年、彼はボブ・ディランの一部としてシカゴのアメリカン・ライターズ・ミュージアムで2019年秋から展示されていました：エレクトリック-ニューポートのパフォーマンスに続いてアメリカの執筆とポップカルチャーへのディランの影響を記録した音楽ジャーナリストのアラン・ライトがキュレーションしたインタラクティブな展示。

ニューヨーク市コンサート、1965年8月28日

1965年8月28日、ニューヨークのクイーンズにあるフォレストヒルズスタジアムで、ニューポートの公演後にディランが演奏した次のコンサート。ディランはニューポートでのブーイングが彼のエレクトリックサウンドを嫌う一部のファンの結果であると信じていたようです。ディランをフォレストヒルズコンサートに連れて行った写真家ダニエルクレイマーは次のように書いています。「ディランはコンサートの後半で彼に同行しようとするミュージシャンと会議を開きました。彼はニューポートで何が起こったのかを思い出していました。観客は怒鳴ったりブーイングしたり、それを気にしないでくださいと言いました。彼らの仕事はできる限り最高の音楽を作り、何が起きてもいいようにすることでした。」

ミュージシャンのトニー・グローバーは、 1966年のボブ・ディラン・ライブのライナーノーツで、 バラエティからのコンサートの現代的な説明を引用しています。「ボブ・ディランは、日曜日の夜、フォレストヒルズ・テニススタジアム過去10年間のポップミュージックシーンの作家、演奏家であるディランは、他の事実上すべての急進的な変化に対応する準備ができている若いフォロワーにとってはあまりにも急速に進化しているようです...ニューポートフォークフェスティバル、ディランはフォークロックの曲を一斉に配信しましたが、反音楽家の敵対的な壁に彼の素材をぶつけなければなりませんでした。

ディランの「ワールドツアー」、1965–1966

ディランのファンの二極化した反応は、1965年後半と1966年の彼のコンサートの構造によって悪化した。前半は「フォーク」で、アコースティックギターとハーモニカでディランが独奏します。後半は「ロック」、エレクトリックギターとフルロックンロールのコンボを備えたディランとホークス。シェフィールドとニューキャッスル・アポン・タインでのノー・ディレクション・ホームでのショーで見られるように、岩石セグメントはしばしば敵意で迎えられました。その映画の最後にあるマンチェスターのコンサートの映像には、「ユダ」のヘックリング事件が含まれています。歌の間の静かな瞬間に、観客が大声で叫ぶ：「ユダ！」ディランは、「信じられないよ、あなたは嘘つきだ」と言った後、彼のバンドに「大声でそれをやる！」と言った。 「ローリングストーンのように」起動します。この事件は記録され、最終的に1998年に完全なコンサートがLive 1966としてリリースされました。ディランのブートレッグシリーズの「ロイヤルアルバートホール」コンサートです。 「ユダ！」と叫んだと主張する1人のファン。ジョン・コードウェルでした。アンディ・カーショーのインタビューで彼はこう言った。

「何よりも私はディランに怒っていたと思う...彼がエレクトリックを演奏したということではなく、彼が本当に貧弱なサウンドシステムでエレクトリックを演奏したことだ。それはレコードにあるようではなかった。それは壁だったそれは、以前のアコースティックセットの強度と比較して、無頓着なパフォーマンスのように見えましたが、周りにはゴロゴロと音がしてお互いを見ていた人々がいました。ビルドアップ。」

「ユダ！」の別の要求者キール・バトラーは、キール大学の学生でした。バトラーの存在は、映画「Eat the Document」で文書化され、21歳の男性がマンチェスター自由貿易ホールを去って撮影されたとき、「どんなポップグループでもそれ以上のゴミを生み出すことができた！それは血なまぐさい！彼は裏切り者だ！」 1999年に、彼はLive 1966についてのBBCラジオのドキュメンタリーに参加し、当時の彼の反応について尋ね、「私はある種の考えだ：「あなたは愚かな若い盗人」だ」と答えた。

2012年、ディランはこの出来事に言及しながら、彼の新しいアルバムTempestの叙情的な情報源を明確に認めていなかったという批判に対処しました。

ウーシーとプッシーはそのようなものについて文句を言います。それは古いものです-それは伝統の一部です。昔に戻ります。これらは私にユダという名前を固定しようとした同じ人たちです。ユダ、人類史上最も嫌われている名前！あなたが悪い名前と呼ばれていると思うなら、その下からあなたの方法を解決しようとしてください。ええ、何のために？エレキギターを弾きますか？あたかもそれが私たちの主を裏切って、十字架につけられるように彼を救い出すのに平等であるかのようです。それらすべての邪悪な野郎は地獄で腐ることができます。

ノート

脚注