デボラアランゴ

•メデジン美術館

•メキシコ国立美術学校

•リアルアカデミアデベラスアルテスデサンフェルナンド絵画と陶磁器の動きで知られています•比Fig的表現主義•ネオフィギュレーション

デボラアランゴペレス （1907年11月11日-2005年12月4日）は、コロンビアのメデジンで、マリアアランゴディアスとエルビラペレスの娘として生まれました。彼女は主に画家でしたが、アランゴは陶芸やグラフィックアートなど他のメディアでも働いていました。アランゴはキャリアを通じて、ヌードの女性からローマカトリック教会の役割、独裁政権に至るまで、彼女の作品を使用して多くの政治的で論争の的となっている問題を調査しました。

私生活

最初の年（1907-1930）

彼女は1907年11月11日に、アンティオキアのメデジン市で生まれました。商人のマリアアランゴディアスとエルビラペレスによって結成されたカップルの娘です。彼女は、高級家族の11人の兄弟の7番目でした。幼少期からマラリアにかかったため、幼少期に郊外に住んでいた家族と数シーズン過ごしました。彼女は約2年ほど、アンティオキアのラエストレラにあるラプレゼンテーションの姉妹たちと学びました。彼女の叔母の図書館で、彼女はあらゆる傾向の哲学者や作家を発見し、彼女の兄弟である医学生を通じて、人体の研究を可能にする解剖学の本にアクセスしました。彼女の反抗心は子供の頃から始まり、一部の親withと共謀して、男性の服を着て出かけ、「それは男性のものだった」ために当時の女性を検閲した。彼女はメデジンに戻り、マリアに入った。補助学校。この施設で彼女はイタリアの姉妹マリア・ラバッチャの学生であり、若いデボラの芸術的能力について学び、絵画の世界で前進することを奨励しました。 20世紀の20年のこれらの年では、女性は男性が受けたのと同じ学士号ではなく、研究証明書を授与されました。女性のカリキュラムでは、ドレスメイキングや料理などの将来の国内公演に適したタスク、および工芸、音楽、時には絵画などの人格の育成に貢献すると考えられている他のタスクの指導に重点が置かれました。

彼女のキャリアの始まり（1931-1938）

1931年、画家のエラディオ・ベレスはメデジンに戻り、自宅で個人授業を始めました。デボラは絵を勉強するために来ました。翌年、ヴェレスは美術研究所の教師として入学し、少女は入学しました。彼女はドローイングと水彩を学び、主にポートレートを約4年間練習しました。クラスは石膏像と静物画の描画に焦点を当てました。しかし、アーティストはアカデミックなルーティンに飽きて、外に出て外のさまざまな都市のシーンを描く許可を得ました。水彩で行われたこれらの作品では、都市の雰囲気が近代化プロセスに非常によく反映されており、路面電車、車、人々が特徴です。マエストロペドロネルゴメスはイタリアに留学してメデリンに戻り、1935年までに市庁舎のフレスコ画を始めました。デボラは彼と連絡を取り、ワークショップで彼女を弟子として認めました。そこで彼女はより安心し、彼の概念と彼のより表現力豊かなテクニックを確認しました。彼から、彼女は形のダイナミクス、動きの活力、色彩を学びました。彼女は特に水彩画を実践し、都市のモチーフ、静物、動物、人物を表現しました。

社会的認識（1939-1944）

1939年11月、彼女はメデリンで最も権威のある社会センターであるクラブウニオンの「プロの芸術家のサロン」に参加するよう、芸術の友の会に招待されました。彼女は31歳で、第二次世界大戦が始まる数週間前に、。審員はデボラに最初の賞を授与することにしました。シスターズオブチャリティ（プレゼンテーションのシスターズとしても知られている）に対して、100ペソの報酬が与えられました。この作品の選択は、「カンタリーナ・デ・ラ・ロサ」と「ラ・アミガ」という名前の芸術家をも描いた水彩画の2人のヌードのうちの1人が報われる可能性のあるスキャンダルをなだめる方法としてなされました。ユニオンクラブで展示されたヌードをめぐる論争にもかかわらず、即座でした。一方では、エラディオ・ベレスなどのより伝統的なアーティスト。一方、ヌードは、地元の保守的なマスコミによって声が取り上げられた社会部門によってスキャンダラスであると判断されました。これは、ラデフェンサ新聞の場合と同様です。展示...」。少しずつ、エピソードは政治的な倍音を獲得し、リベラルなマスコミは、それが勇敢な女性として見た誰かの防衛を引き受けました。スキャンダルの最中に、デボラ・アランゴは、国家の芸術的環境に前例のない概念を表現しました。今日、彼女の絵画について多くの引用がありました。「文化の表象としての芸術は道徳規範とは無関係です。。単にその軌道は倫理的仮定を妨害しない。」カルロス・コレアの受胎告知に加えて、コロンビア美術の歴史には、デボラ・アランゴの裸体によって引き起こされたものと同様の論争を引き起こした他の作品はないその時は32歳でした。保守的なジャーナリスト側の道徳を守ることに熱心であり、エラディオ・ベレス自身でさえ、メデジンに住んでいた厳しい現実とは対照的です。スキャンダルの際に、デボラはサン・ホセ教会の教区司祭ミゲル・ヒラルド神父から呼ばれ、裸体を除去し、塗り続けないように助言した。一部の宗教当局が反抗的であり、毎日深い宗教的感覚と交わりを持つ人物の絵を検閲しようとしたのは初めてでも最後でもありません。司祭との会話の同じ日、彼女は悲しいことにエピソードの扇動者がエラディオ・ベレスだったことを知りました。後のヌードは、デボラアランゴが示した他のどの絵画よりも多くのスキャンダルを生み出しました：暴力、限界、飢、悲惨。

彼女は1940年、自由教育大臣のホルヘ・エリエサー・ガイタンに招待され、ボゴタで彼の絵を展示しました。「異教の表現」に対する彼の傾向について、彼は首都でのインタビューで次のように述べた。「私は冷静で、冷静で分析的な精神を持っている。この現象はおそらく他の人が私に与える感情的な解釈から生じるに違いない。 -私はすべての人間の顔に情熱と異教を見る。ボゴタの新聞エル・シグロは、この展覧会を「美味しさへの挑戦」と表現した。匿名のコラムニストは、教育省が「芸術的なエスパーペントス」の展示を後援した「極度の重力」と見なし、「この同じ考えは、表現主義として理解されていたものを3年前に積極的なプレス記事でローレアーノゴメスが失格にしたという議論でした。保守派とリベラル派の戦いの道具として。

デボラアランゴの作品に対する騒ぎは、1942年にメデジン市の雑誌が、その半分が裸体であったいくつかのイラストを描いた画家に関する追eu的な記事を発表したときに更新されました。公式の性質の出版物は、アランゴが「私たちの絵画芸術の最大の指数」であると考えました。同じ号で、新しく所有されたモンシニョールホアキンガルシアベニテスに正式な挨拶が出されました。画家と裸体で近所に激怒し、高位司祭は版を手に入れるように頼み、市議会で激しい議論が行われました。保守派の報道機関は再び画家と雑誌を攻撃しました。芸術家の「それは、潤滑性の腐敗し、優雅な病的状態を風に広げて喜んでいる」と言われました。今年、彼女は一連の水彩画を描いて、社会的テーマの完全な採用を明らかにしました。

1944年、彼女は「インディペンデントアーティスト」のグループの一員となり、メデジンの国立美術展に参加しています。翌年、彼女は19世紀半ばに育った祖父母の家であるカサブランカで父親と若い兄弟と一緒に住むようになりました。これらの年は、彼女がした仕事の量と質の両方において、すべての人生で最も多かった。

1946年、彼女は妹のエルビラを連れて米国に、次にメキシコに旅行しました。彼女はメキシコ国立美術学校に入学しました。彼女はフレスコ画のテクニックを学び、メキシコの壁画家の作品を研究しました。メデリンの元教師は誰も彼女に簡単な推薦状を贈ろうとはしませんでした。彼女は水彩画のいくつかを詰め込み、それらを見せたとき、それ以上の要件なしにすぐに受け入れられました。彼女は父親が病気になったため、1947年にメデジンに戻りました。完全に彼の世話に専念します。

新しいファセット（1948- 60年代半ば）

1948年、彼女はパッケージ会社から依頼された唯一の大きな壁画を描くことができました。同じ年に、彼女はメデリンの展示会に4つの作品を送りました。その中には、アドレセンシアがあり、これがメデリンリーグオブディセントの女性が彼女の作品に不満を抱く理由でした。彼女は政治風刺を特徴とする新しい側面に手を出し始め、そこでさまざまな出来事とその瞬間の不安、暴力、死亡の風土を解釈しました。彼女は芸術で動物学的な比metaを使用して、政治的側面を暗示しています。これは彼女の絵画「La salida de Laureano」で見ることができます。 1950年代には、彼女の作品は、政治的および社会的批判をより強力にカバーする現在の参考文献でますます満たされます。

同行している間、彼女は父親の世話をしている間、彼女は彼女の住居のベースボードと壁を飾るために多くのセラミック作品と塗装タイルを生産しています。彼女の父親は1949年に亡くなり、デボラにとって大きな損失となりました。彼女は1954年に初めてヨーロッパを旅行し、マドリードの年金で設立された約2年間そこに滞在します。サンフェルナンドアカデミーで、動きのある人物像と壁画で絵を描きます。彼女はゴヤに特に興味があるプラド美術館を頻繁に訪れます。 1955年2月、彼女はヒスパニック文化研究所で30作品の展覧会を開きました。それは翌日、彼女の人生の最大のフラストレーションの1つを生み出したスペインフランコ政府の命令により閉会しました。いくつかのヨーロッパ諸国のツアーの後、彼女はコロンビアに戻りました。 1955年、彼女はCentro Colombo Americano deMedellínで陶器を展示しました。 2年後、彼女はマリアンコングリゲーションに37枚の絵画を展示しました。ロハスピニージャ将軍の陥落の人気デモが彼女の仕事の運命を恐れたため、急いで拾い上げなければなりませんでした。

1959年に彼女はtwoの会社で2年間イギリスに旅行しました。彼女は陶芸を学び、数多くの肖像画を描き、スコットランド、フランス、オーストリアにも旅行しました。彼女は1960年にZea博物館での集合展示会でセラミックのいくつかを展示し、その後15年間ですべての一般参加を放棄し、再びブラシを取り上げませんでした。彼女は最愛の親relativeのリストに載っていました。彼女は当時53歳でした。

分離（60年代半ばから2005年）

芸術的な媒体から離れて、デボラは「カサブランカ」と呼ばれる彼女の家のワークショップで長い間自分自身をロックしました。そこで、彼女は焼いた陶器で幅木、タイル、壁画を作りました。メデリンの公立図書館パイロットは、1975年にアーティストの100の作品を展示しました。このイベントは、報道関係者の大きな注目を集めませんでしたが、デボラアランゴの絵画作品を発見する多くの機会でした。展覧会に興奮して、彼女は約2年間ペイントに戻り、いくつかの風刺油と、水浴び者、カップル、さまざまな状況の女性、歩行者、道化師、そして一般的に最も多様な状態の人間の多数の水彩画を制作しました。彼女はすでに彼女の最も重要な作品を描いていますが、彼女は絵への愛を保持しており、人間の状態や社会的慣習について皮肉を免れない静脈で仕事をしています。彼女の健康が衰えたため、彼女は彼女の作品のほとんどをメデジンの近代美術館に寄付しました。その生産の合計のうち、市場を見つけられなかったためと、それをそれ自体のために保持することを好んだので、それは非常に少数の作品を売りました。 90年代、アンティオキアの画家は無数の地域的および全国的な認知の中心地であり、何らかの形で彼女の忘却を修復するのに役立ってきました。デボラアランゴは2005年12月4日に98歳で亡くなりました。彼女の才能とコロンビアの芸術への貢献が認められました。死ぬ前に、彼女は弟子であるコロンビアの画家で彫刻家のホアキン・レストレポに彼女の知識を遺贈しました。

教育と訓練

アランゴの美術教育への最初の暴露はメデジンであり、13歳のかなり若い年齢で来ました。 1920年から1950年にかけて、アラゴはインスティトゥートデベラスアルテス（コロンビア、メデジン）、「ラエスメラルダ」（メキシコシティ、メキシコ）、およびエスクエラナシオナルデベラスアルテスを含むさまざまな機関で造形芸術と絵画を学びました。アランゴは1959年にインストラクターとしてベラスアルテス研究所に戻りました。

影響

Eladio VelezとPedro Nel Gomezは、Instituto de Bellas Artes時代のArangoのインストラクターでした。PedroNel Gomezの壁画は、彼女の初期の水彩画に影響を与えました。以前に表現されていなかった。多くの人々がまだきれいでシンプルな画像を描いている間、アランゴは都市生活の深さ、そして人生のより悲惨な側面を探求しました。ネルゴメスの影響を受けて、アランゴの作品は伝統的なスタイルからより示唆的で意味のあるものへと変化しました。

アランゴがベラルーシ国立美術学校で学んだホセ・オロスコの作品も、彼女に大きな影響を与え、将来の技術とスタイルに影響を与えました。 エルトレンデラムエルテ （死の列車）では、虐殺された人々の死体が電車の中に描かれています。ブラシストロークと線は劇的であり、顔はすべて識別不能ですが、恐ろしい表情を形成しています。これは、戦いに従事している身元不明の人物を描いたオロスコのThe Trenchに似ています。ブラシストロークと線のスタイルは似ており、オロスコは革命の匿名性とそれが引き起こす破壊を強調しようとしています。オロスコと同様に、アランゴは、腐敗したコロンビア政府によって台無しにされている生活に注意を向けています。

スタイルの説明

劇的で目に見えるブラシストロークは、Arangoのアートワーク全体で一貫しています。彼女の芸術の多くは政治的および/または社会的な意味を持っているため、Arangoのテクニックは感情を呼び起こし、視聴者を刺激するために使用されます。このため、Arangoはしばしば比expression的表現主義者として特徴付けられますが、表現主義は現実の変化と歪曲によって識別され、主観的な意味を伝えます。これはArangoの作品で確かに明白です。彼女のスタイルは、彼女の社会的および政治的な主題とともに、アランゴの仕事が彼女のキャリアの多くでしばしば見過ごされたり、拒否されたりした理由の要因でもあります。キュービズムはこの時点で人気のある運動であり、アランゴは受け入れられると考えられるものに応えることを拒否しました。

社会的/政治的背景

ほぼ80年にわたるキャリアを通じて、アランゴは一貫して伝統を無視し、作品で論争を巻き起こしました。最初に議論を巻き起こしたのは、彼女の女性のヌードの絵でした。カトリック教会によってわいせつなラベルが付けられたが、彼らは一般市民や他の芸術家からも拒絶された。社会における女性の役割は、アランゴの作品の多くの主要な主題です。彼女は、通常は見られなかった女性の画像を描写しました。たとえば、売春婦や刑務所にいる女性です。彼女が正義（1942年）で採用している表現主義スタイルは、売春が女性に与える悪影響に強い関心を集めています。 Amanecer （1940）では、都会のナイトライフシーンが描かれ、男性に次いで女性の役割を探っています。現時点では、他のコロンビアのアーティストは世界の女性のこれらのテーマを探求しておらず、それらをさらに挑発的かつ革新的にしています。

1944年、アランゴは、当時のメキシコの村人と同様に、すべての人がアクセスできる壁画であるパブリックアートの重要性を強調していたアーティストのグループに加わりました。このグループは、「Manifiesto de los Independientes」として提示した彼らのアイデアのマニフェストを書き、大衆を啓発するために芸術を使用したいという彼らの願望を強調した。アランゴはまた、彼女の作品を使って腐敗したコロンビア政府に挑戦した最初の人々の一人でした。 1950年代と60年代には、コロンビアで「ラバイオレンシア」と呼ばれる期間が進行していました。タイトルが示唆するように、暴力はvalent延しており、政府はその大部分に直接責任を負い、人々の虐殺を組織しさえしました。リベラル派と保守派の間で内戦が発生し、ほとんどの場合、ゲリラ戦を通じて戦っていました。 エルトレンデラムエルテ （ 死の列車 ）とエルセメンテリオデラチュスマy / oミカベザ（リフフラフ の墓地および/または私の頭 ）は両方とも、この政府の行動に対する当時の感情と強いメッセージを示しています。

Train of Deathで 、Arangoは夜のマントの下で電車に乗って運ばれてくる死体をペイントします。これは、1913年に3000人のバナナ農園労働者がストライキを起こし、コロンビア政府が彼らを虐殺し、遺体を処分した事件を暗示しています。これらの人々に何が起こったのか誰も知らなかったため、Arangoがそのような事件に注意を向けることが重要でした。 死の列車に描かれた人々の匿名性は、何千人もの人々の虐殺の無思慮さを理由なく強調しており、コロンビア政府はそれを続けています。 The riffraff and / or my headの墓地で 、Arangoは再びコロンビアで起こっているすべての暴力に注意を向けています。描かれた墓地は、「ラ・ビオレンシア」全体で殺された人々の墓地と見なすことができ、この絵画の興味深い部分は、彼女が自分の頭を墓地に入れる方法です。これは重要です。なぜなら、彼女や他の誰かが、何も悪いことをしていなくても、これらの軽率な虐殺の一部であったかもしれないことを強調しているからです。ハゲタカもこの絵に描かれています。スペイン語では、ハゲタカはしばしば「チュロス」と呼ばれます。これは、当時人々が警察と呼んだものでもあります。これはコロンビアでのすべての暴力の背後にあった政府の腐敗を指しているアランゴです。これらの「チュロス」は人々に大いに恐れられ、無数の死の原因となったからです。後にアーティストがコロンビアで流行した暴力の画像を描いたが、「ラヴィオレンシア」の進行中にこれらの問題を最初に描き、探求し、注意を引いたのはアランゴである。

レガシー

アランゴは1986年に233点の作品をメデリン現代美術館に寄贈しました。彼女はより挑発的な作品を制作していた数年間、しばしば敬遠されましたが、現在ではコロンビアの最も重要なアーティストの1人と見なされています。フェミニストであり、政治家として。彼女は2003年にコロンビアで最高のオマージュであるボヤカ勲章を授与されました。彼女が描いた最後の写真は、彼女の親友であるマテオ・ブランコ（友人の肖像）のためのものでした。彼女は2005年12月14日に98歳で亡くなり、死ぬ数年前に仕事をやめました。

厳選されたアートワーク

アマネセル 、1940年、メデジン現代美術館
最初の聖体拝領 、1942年、メデジン現代美術館
シスターズオブチャリティ 、1942年、メデジン現代美術館
青年期、1944年、メデジン現代美術館
Justicia 、1944年、メデジン現代美術館
1950年4月9日の虐殺、メデジン現代美術館
死の列車 、1950年、メデジン現代美術館
リフラフ墓地および/または私の頭 、1950年、メデジン現代美術館
共和国 、1950年、メデジン現代美術館
スチューデントストライク 、1957年、メデジン現代美術館
ミリタリーフンタ 、1957年、メデジン現代美術館

厳選された展示

1940：サロンナショナルデアルティスタ。ボゴタ、コロンビア
1944：ExposiciónNacional deMedellín;コロンビア
1984：Biblioteca Luis Angel Arango;ボゴタ、コロンビア
1984：近代美術館。メデジン、コロンビア

謝辞

Envigado市にある彼女の名前の芸術学校は、プラスチック芸術、音楽、演劇の専門職を提供しています。
2016年11月29日以来、レプブリカ銀行が発行した新しい紙幣ファミリーの一部として、2,000ペソ紙幣に彼女のイメージが現れます。
2018年3月20日に、伝記シリーズ「コロンビアを脱いだ女性デボラ」が彼女の人生と情熱について初演しました。これはTeleantioquiaチャンネルで放送されました。
デボラはそのキャリアの中で、芸術と文学賞を受賞しました。
彼女は芸術的および文化的功労賞を受賞しました
彼女はボヤカの十字架を受け取りました
彼女はアンティオキア大学からマスターホノリスコーサの称号を受け取りました。
2002年には、物理的プラントの建設プロセスを実施し、2008年からは、デボラアランゴペレスの名前で1月28日の決議198を経て、ボゴタの新しい学校での合法的な生活についてです。