コスマテスク

CosmatesqueまたはCosmatiは、中世イタリア、特にローマとその周辺の建築に典型的な幾何学的な装飾象嵌石細工のスタイルであり、ビザンチン帝国のそれに由来しています。教会の床の装飾に最も広く使用されていましたが、教会の壁、説教壇、司教の玉座の装飾にも使用されていました。その名前は、このような幾何学的な装飾を作成したローマの大理石職人の主要な家族のワークショップであるコスマティに由来しています。このスタイルはヨーロッパ中に広がり、最も有名な教会で使用されました。たとえば、ウェストミンスター寺院の高祭壇は、コスマテスク様式の大理石の床で装飾されています。

説明と初期の歴史

Cosmatesqueスタイルの名前は、12世紀から13世紀にローマで栄え、モザイク芸術を実践したCosmatiの家族に由来しています。コスマティの作品は、ガラスモザイクと大理石の組み合わせで構成されているという点で独特です。時には、白い大理石のドアのアーチ、回廊のフリーズ、柱の溝、墓碑に埋め込まれます。繰り返しますが、それは、説教壇、司教座椅子、スクリーンなどの上に、斑岩または他の大理石のパネルをフレームするか、それ自体がパネルとして使用されます。色は鮮やかで、金テッセラが自由に使用されています。ローマではイタリアの他の場所よりも頻繁に使用されますが、その使用はその都市に限定されません。他の場所の中でも、パレルモのパラティーナ礼拝堂にあります。シチリアの南部の芸術とどのような関係があるのか​​、正確にはまだ決定されていません。

12世紀のローマのコスマティは、このスタイルの名を冠した職人ですが、芸術を開発した最初の人ではなかったようです。同様のスタイルは、コンスタンチノープルの労働者を使用して建てられたモンテカッシーノのベネディクト会修道院（1066-1071）の舗装にも見られます。ただし、コスマティの床はさまざまな形とサイズの石で作られているため、この技法は異なります。これは、すべて同じサイズと形の小さなユニットでパターンが作られるオーパステッセラタムモザイクとはまったく異なる特性です。コスマティの芸術家が使用する石は、古代ローマの建物の遺跡から回収された材料（アップサイクリングを参照）であることが多く、大きな丸い形はローマの円柱の慎重に切断された断面です。

カトリック百科事典によると、このスタイルの象眼細工の装飾モザイクは、「ロレンツォコスマティ」としても知られるローレンティウスという大理石職人によって、12世紀にヨーロッパの装飾芸術に導入されました5。

用語

Cosmatesqueの作品はopus alexandrinumとしても知られています。この用語の定義、およびこの用語とopus sectileの区別は、多少異なります。いくつかは、特に床用の典型的な大規模なデザインに作品を制限し、小さなピースを使用した色付きのデザインで円形とバンドで満たされた白いギョーシェ模様を使用します。その他の作品には、下のスポレート（右側）の写真のように、大きな部分を含む幾何学的なデザインが含まれていますが、 opus sectileには同じ技法で作られた比fig的なデザインも含まれています。

Opus alexandrinumはopus sectileのもう 1つの形式です。 ただし 、白と黒、または赤い地面の濃い緑、またはその逆など、使用される色はほとんどありません。この用語は、中世のローマ教会の舗装やルネサンス時代にさえ、例えばシスティーナ礼拝堂やセグナチュラのスタンザ。

ローマの例

ローマのコスマテスク様式で装飾された教会の中で、最も注目すべきものは、トラステヴェレのサンタマリア、セントジョンラテラン、サンロレンツォフオリルムーラ、サンサバ、サンパオロフオーリルムーラ、アラコエリのサンタマリア、コスメディンのサンタマリア、サンタですマリアマッジョーレ、サンクリソゴノ、サンクレメンテ、ゲルサレンメのサンタクローチェ、バチカンのシスティーナ礼拝堂とスタンザデッラセグナトゥーラ。ローマ以外では、チボリ、スビアコ、アナーニ、フェレンティーノ、テッラチーナ、タルクィーナには、注目すべきコスマテスク作品があります。また、コスマティは、チヴィタカステリャーナ大聖堂に革新的な装飾を施しました。