現代美術ギャラリー
現代美術ギャラリーは、現代美術が展示や販売のために展示される場所です。 「アートギャラリー」という用語は、一般に美術館(特にイギリス英語)を意味するために使用されます。部屋は、美術館、または元々の意味で、大きなまたは長い部屋のアートを表示します。
アイデンティティ、機能、地域
現代のギャラリーは商業的または個人的に資金提供されており、通常、国立、国営、または企業博物館の第1層ステータスと、アーティストが運営するギャラリー、小売店を含む第3層のマイナーギャラリーの間に位置する第2層ステータスを持っていますギャラリー、アーティストの協同組合。
商業ギャラリーは、現代アーティストによるアートワークを扱う営利目的の民間企業です。都市、教会、芸術団体、非営利団体、地方自治体または中央政府が公益のために運営するギャラリーは、通常、非営利ギャラリーと呼ばれます。テートギャラリーなど、これらの多くには慈善の側面があり、トラストまたは不動産の周りに配置できます。アーティストが運営するギャラリーは、アーティストランイニシアチブと呼ばれることもあり、一時的なものや従来のギャラリー形式とは異なる場合があります。
現代アートギャラリーは、ニューヨークのチェルシー地区など、アメリカの現代アートの世界の中心であると広く考えられている都市の中心部にしばしば一緒に設立されます。ほとんどの大都市部には複数のアートギャラリーがあり、ほとんどの町には少なくとも1つのアートギャラリーがあります。ただし、小さなコミュニティや、アーティストが集まる人里離れた地域、たとえばフランスのモンソー美術館-モンソー美術館、米国のチナティ財団(マーファ)、タオス芸術コロニー(タオス) )ニューメキシコ州およびセントアイブス、コーンウォール。ニューサウスウェールズの(ヒルエンド)、(ブレイドウッド)、および(バイロンベイ)現代アートギャラリーは、通常無料で一般公開されています。ただし、一部はセミプライベートで、より排他的で、予約制です。
展示会
キュレーターは、現代の問題や特定のテーマ、アートのトレンド、関連するアーティストのグループについて何かを言うグループショーを作成することがよくあります。ギャラリーは、しばしばアーティストを独占的に代表することを選択し、定期的に展示する機会を与えます。焦点が狭いものもあれば、より折的なものもあります。
主に視覚芸術作品を展示するスペースの提供に関心がありますが、アートギャラリーは、コンサートや詩の朗読、パフォーマンスなど、他の芸術活動をホストするために使用されることがあります。多くのギャラリーは、抽象表現主義、ポップアート、フォトリアリズム、カラーフィールド、ミニマリズム、叙情的抽象化、リアリズム、ポストミニマリズムなど、あらゆるタイプと動きの絵画と彫刻を展示していますが、現代美術の一部の作品はギャラリーに表示されません。ランドアート、パフォーマンスアート、インターネットアート、メールアート、インスタレーションアート、およびその他の新しい形式も、サイト固有であるため、ギャラリーの外に存在することがよくあります。写真記録などのこれらの種類の芸術の文書は、多くの場合、ギャラリーで展示および販売されます。ただし、予備図面またはプロセス図面やコラージュ(土地工事の申請時に統治体への提案の一部としてクリストによって生成されたものなど) 。英国人アーティストのリチャード・ロングは、ランドアートで使用されている素材をリンクしてギャラリーアートを作成することで、核となる意図を結合しています。 Andy Goldsworthyも同様です。
ビジネス
ギャラリーが従う多くの運用モデルがあります。最も一般的なビジネスモデルは、営利目的の個人所有のギャラリーです。これは非常に競争の激しい市場ですが、大きな利益をもたらす可能性があります。原則として、商業ギャラリーは、おそらく多くの芸術家や批評家の平等主義の哲学に賛成して、出席を奨励するために、あるいはおそらく良いビジネスのために、一般に入場を請求しません。代わりに、アートの売り上げを削減することで利益を得ています。正確な割合は異なります。東京やニューヨークなどの都市の一部のギャラリーでは、アーティストに1日または1週間に一定の料金を請求していますが、これは一部の国際的なアート市場では不快と見なされています。必然的に、現代美術のビジネスはここ数十年でますます国際化され、商業化されてきました。
商業ギャラリーは、アーティストを代表することを選択することが多く、定期的に個展を開催する機会を与えています。彼らは通常、コレクターを養成し、報道関係者と連絡を取り、批評家のレビューを得ようとすることで、アーティストのショーを宣伝します。最も評判の良いギャラリーは、オープニング、ガイドブック、および他のPR出版物への招待状を印刷する費用を負担します。一部のギャラリーは、アーティストに関するアートブックやモノグラフの出版を自主的に行ったり、アレンジするのに役立ちます。彼らは時々、給料を提供するか、そうでなければアーティストがお金を稼ぐのに十分なお金を持っていることを保証します。現代アートギャラリーの特色の1つは、ビジネス契約への署名に対する嫌悪感ですが、これはアーティストが芸術家協会によって提供される専門的な実践情報を通じて出力と販売可能性をより細かく制御するために変化しています。
ギャラリーが最高のアーティストを展示し、1週間以上にわたって作品を販売する大規模な商業アートフェアは、近年アート界を席巻しています。これらの最大のものはニューヨークのアーマリーショー(1913年の同じ名前の有名なショーと混同しないでください)です。これらのフェアは、現代美術を過度に商業化するものとしてアーティストから批判されてきました。
また、非営利のアーティストが運営するスペースや、さまざまなビジネスモデルに沿ったアートコレクションギャラリーや、知識のないアーティストを捕食する虚栄心のギャラリーも数多くあります。
芸術地区
ギャラリーは、経済的および実用的な理由で国際都市の特定の地域に集中する傾向があります。主に、買い手や一般の人々が徒歩で旅行できる場合、より多くの芸術を見ることができます。過去のギャラリーは、ビジネスの不採算性により、手ごろな価格の不動産が近隣に集まっている傾向がありました。しかし、21世紀にはアートギャラリーはジェントリフィケーションのプロセスに強く関連しており、チェルシーギャラリーの主要な不動産は採算の取れないギャラリーには手頃な価格ではありません。一般的に、中央集権化されたアート地区の少ない都市は、市場シェアの点で劣っています。
地域名、都市、国別の芸術地区のリスト
米国- 57番街チェルシー、アッパーイーストサイドとマディソンアベニュー、ソーホー、ローワーイーストサイド、トライベッカ、ダンボ、ウィリアムズバーグ、ブルックリン、ニューヨーク市
- ギャラリーロウアンドジアーツディストリクト、ロサンゼルスのダウンタウン、ロサンゼルス
- ルーズベルトロウ、アリゾナ州フェニックス
- カリフォルニア州サンタモニカのベルガモット駅
- リバーノースギャラリー地区、ノースサイド、シカゴ
- ウェストループ、シカゴ
- グリニッジ、ニューカナン、ノーウォーク、ウェストポート、フェアフィールド郡、コネチカット
- フロリダ州マイアミのマイアミデザイン地区
- フロリダ州マイアミのウィンウッドアート地区
- ワースアベニュー、パームビーチ、フロリダ州
- ダウンタウンアーツアンドミュージアムディストリクト、ザレイルヤードディストリクトアンドキャニオンロード、サンタフェ、ニューメキシコ
- ルイジアナ州ニューオーリンズのロイヤルストリート
- ネバダ州ラスベガスのダウンタウンアーツディストリクト
- イーストエンド&ウエストエンド、コマーシャルストリート、ブラッドフォードストリート、プロビンスタウン、マサチューセッツ州
- コークストリート、フィッツロヴィア、ホクストン、メイフェア、英国ロンドンのバイナーストリート。バース、イギリスのバートレットストリート
- パディントン、ウラーラダーリングハースト、グリーブアンドザロックス、シドニー
- バーク通りとサウスバンクメルボルン
- 798 Art Zone、CaochangdiおよびFeijiacun、北京、中国
- m50 Art District、上海、中国
- アルセルカルアベニュー、アラブ首長国連邦のアルクオズのドバイ工業地区にあるカーボン12ドバイなどのギャラリーをホストする工業用複合施設
- ウェストクイーンウェスト、蒸留所地区、ヨークビル、グランジパークカナダ、トロント。
- 仁寺洞区、ソウル、韓国
- アルゼンチン、ブエノスアイレスのサンテルモ
- ヨルダーン、アムステルダム、オランダ
- ギルマン兵舎、シンガポール