シチズンズシアター

ロイヤルプリンセスシアターであったシチズンズシアターは、ジェームズブリディの創作であり、スコットランドのグラスゴーを主要なプロデュースシアターとして拠点としています。劇場には、500席のメインオーディトリアム、2つのスタジオシアター、サークルスタジオ（100席、円形スペースの劇場）およびストールズスタジオ（50席、路地の劇場スペース）があります。

シチズンズシアターレパートリーは、1943年にイギ​​リスおよび海外で発表された約40演劇の脚本家および脚本家のジェームスブライディの作家、アートギャラリーディレクターのトムハニーマン、映画監督であるジョージシングルトンによって設立されました。今日グラスゴーフィルムシアター、及びその劇最初のアビー・シアターで行われた、ダブリン（創業者のWBYeats）以降のブロードウェイで、 影のためのニューヨークドラマ批評家サークル賞を受賞し、物質 （1938）とポール・ヴィンセント・キャロル、などホワイトスティード （1939）。

ジェームズ・ブライディ（OH Mavor博士）のリーダーシップの下、シチズンズカンパニーは最初はグラスゴーアテナエウムに拠点を置いていました。 1945年に現在の場所である当時の王女の劇場 （1878年オープン）に移転し、ここで建物は市民劇場になりました。

バックグラウンド

シチズンズシアターは、スコットランドのグラスゴーのゴーバルズ地区にあり、主な講堂やスタジオスペースのプロによる制作から、創造的な学習やコミュニティとの関わりへの継続的な取り組みまで、幅広い作品を制作しています。

シチズンズシアターの建物は、元のビクトリア朝の建築的特徴の一部を保持していますが、長年にわたって追加の改修と拡張が行われています。現在、500席のメインオーディトリアムと2つのスタジオシアターが含まれています。メインの講堂には、元の（1878年）プロセニアムアーチステージが含まれており、これはかき集められています（講堂に向かって下り坂になっています）。ストール、ドレスサークル、上部サークル（または「神」）の3つの座席レベルがあります。建物には、英国の作業劇場で最も古いオリジナル（1878年）の作業台下の機械と塗装フレームが含まれています。ペイントフレームはまだ風光明媚な絵画に使用され、元のガラス屋根が残っています。

引き続きアクセスしやすいという劇場の継続的な取り組みの一環として、市民はチケットを適正な価格に保つよう努めています。 2008年には、ゴルバルとその周辺の学校から900人以上の子どもたちが学校で無料のワークショップに参加し、2ポンドの助成金でオズの魔法使いの公演に参加しました。

シチズンズシアターは2013年2月18日に、建築家ベネッツアソシエイツが1878年に劇場としてオープンして以来、建物の最も包括的な再開発の計画に取り組むことを決定したと発表しました。 2022年に予定。

シチズンズシアターとTAG

シチズンズシアターとTAGシアターカンパニーは2007年4月に1つの会社として一緒になりました。一緒に、新会社は、シチズンステージでのプロの制作から、あらゆる年齢、背景、文化の参加型ワークまで、毎年かなりの作業プログラムを提供しました。 TAGは、子供と若者向けのすべての作業を網羅しました。シチズンズラーニングは、シチズンズシアターとグラスゴーおよびその周辺地域に住み、働いているあらゆる年齢の人々との間のリンクの開発に焦点を当て、演劇の仕事に参加し、ドラマに参加するよう奨励しました。

芸術監督

ドミニク・ヒル（2011-現在）

ドミニクヒルは、過去3年間、エジンバラのトラバースシアターで芸術監督を務めていました。トラバースに先立ち、彼は2003年から5年間、ダンディーレップシアターの共同芸術監督（ジェームスブライニング）を務めていました。ダンディーレプに入社する前、ドミニクはオレンジツリーシアターのフリーランスディレクター、アソシエイトディレクターとして働いていました。リッチモンド、ロイヤルシェークスピアカンパニーのアシスタントディレクター、パースシアターのアシスタントディレクター。彼は批評家として高く評価された作品で多くの称賛を受けています。その中には、The Dark Things（Best Production 2009/10）の数々のCATSアワード（スコットランドの演劇批評家賞）が含まれます。 Peer Gynt（ベストディレクター＆ベストプロダクション2007/08）;および処刑の場面 （Best Director 2003/04）。ヒルは2011年10月にポストに参加しました。

ガイ・ホランド（2006-2011）

Guy Hollandsは2006年にCitizens Theaterの芸術監督になり、2004年からTAGの芸術監督を務めていました。4年成功した後、Holandsは2011年初頭にCitizens Theatre社の創造的学習ポートフォリオをリードする新しい役割を担うことが期待されています。 Hollandsの監督には、「ハムレット」、「ゴドー待ち」、「オセロ」、「美女と野獣」、「世話人」、「ナイチンゲールとチェイス」、「フィーバー」、「アイスクリームドリームス」などがあります。 「グラスゴーアイスクリームウォーズ」でグラスゴーの歴史を探求するために、コミュニティの俳優、復興に携わる人々、プロの俳優を使用した作品。タグのツアーの子どもと家族のためのホーランドの仕事はイエロー・ムーン 、 『ハチミツの味』、 『リア王』、 『雌鶏でナイフ』、 ライアー 、 夢の美術館 、 『MEEPとMoop』とでモンスターを含みホール

ジェレミーレゾン（2003-2010）

7つの成功した年のレゾンは彼の最終的な生産A時計じかけのオレンジを指示した後、ジェレミー・レゾンは、前の市民は、レゾンが監督の作品は、 テレーズ・ラカンを含め2010年10月アンソニー・バージェスの小説に基づいて、2010年8月まで、2003年から市民劇場、グラスゴーの芸術監督でしたベビードール 、 一握りのほこり 、 エルムと幽霊の 下の欲望 、スコットランドの名作、 ザ・ベヴェラーズ 、 ノー・ミーン・シティ 、そしてロン・ブトリンの小説に基づいた彼の独自のサウンド・オブ・マイ・ボイス 。市民の子供と家族のためのレゾンの仕事には、借り手 、 シャーロットのウェブ 、 ジェームズとジャイアントピーチ 、 ピーターパン 、 シンデレラとウィーフェアリーテイルズが含まれます。

プロデュース劇場

シチズンズシアターは、スコットランドの主要な生産劇場の西にあります。約30人のスタッフがプロダクションに至るまで舞台裏で働いており、それに加えて、劇場の3つのリハーサルルームの1つでメインオーディトリアムプロダクションとディレクターの最大12人の俳優がリハーサルを行っています。制作チームには、ステージ管理、照明、音響、ワークショップ、ワードローブ、技術者が含まれます。衣装、セット、照明、音響は市民のバックステージクルーによって準備され、同社はメインの講堂、スタジオスペース、ツアーで毎年いくつかのショーを制作しています。

シチズンズシアターは、スコットランドで唯一のビクトリア朝の機械がまだ舞台の下にある劇場であり、元のビクトリア朝のペイントフレームは今でもショーのバッククロスをペイントするために使用されています。プロダクション用のセットを作成するには、溶接、大工仕事、縫製、塗装、紙張り子を使用できます。

最近、クリスマスショーはアランマクヒューによって翻案されたおとぎ話であり、パントマイムの代替として提供される高度な演劇作品で紹介されました。

Citizens Community CompanyおよびCitizens YOUNG Co.

Guy Hollandsは1999年にCitizens Community Companyを設立しました。最初のCommunity Performance Projectは、Guy Hollandsが監督したBertolt Brechtの短編劇で、 Devil Out Out The Devilを使用しました 。この最初の夜以来、同社は20の異なるプロダクションを上演し、90を超えるショーを行い、およそ30人の恒久的なアンサンブルに成長しました。コミュニティカンパニーは、毎年恒例のA Wicked Christmasを開催し、グループの執筆と演技の才能を披露し、お祭りのすべてを不敬に見ています。

The Citizens YOUNG Co.は2005年に発足しました。同社はグラスゴーとスコットランド西部の若者から集められています。事前の経験は必要ありません。参加者は、シチズンズシアターシーズンの一環として行われるプロの作品に取り組みます。 YOUNG Co.メンバーは、ライティング、パフォーマンス、デザイン、またはステージ管理を学び、劇場の専門家と協力する機会があります。

Kids @ CitzとTeenagers @ Citz

シチズンズシアターは、週末に演劇に参加する250人以上の参加者を見る子供と若者向けの週末の演劇クラスのプログラムを実施しています。クラスは、資格のあるドラマチューターによって実施され、4〜15歳で利用できます。 10週間の各学期の終わりに、参加者は家族や友人のために劇場のスタジオスペースの1つで演奏します。

Kids @ Citz（4〜12歳）は、自信の構築、ソーシャルスキル、子供たちの創造性と楽しさの活用を奨励しています。参加者は、これらのスキルを基にしたドラマゲームの配列を学び、家族や友人のために演じる仕事を考案します。

2008年、Kids @ Citzの参加者は、市民クリスマスショーThe Wizard of Ozでプロの俳優と一緒に「マンチカン」として出演しました。制作は、芸術監督のガイ・ホランドが監督し、ジェイソン・サウスゲイトが設計します。

Teenagers @ Citz（13〜15歳）は、参加者に声、動き、舞台芸術を紹介します。そして、参加者がパフォーマンスのために作品を考案することを奨励します。 Teenagers @ Citzは、16歳でCitizens YOUNG Co.に移り、劇場内のメインステージやスタジオショーに参加する機会があります。

シチズンズシアターの歴史

「シチズンシアターは、おそらく想像以上に英国の遺産の一部として重要です。歴史的な講堂と舞台の大部分を保持する英国で最も古い完全に機能するプロの劇場です。市民（彼女の女王je下）の数週間前に、30年前にすべての舞台装置が破壊されていました。したがって、市民は英国の国宝です。」

-2007年11月、Iain MacIntosh、 劇場スペシャリスト 。

劇場は1878年に（女王Ma下の劇場とロイヤルオペラハウスとして）建てられ、一流の建築家ジェームスセラーズによって設計されました。 1862年から1914年の第一次世界大戦の勃発までにグラスゴーに建設された18の劇場のうちの1つでした（同じ時期に7つがエジンバラに建設されました）。グラスゴーの南側に開かれた最初の劇場でした。最終的に南側に4つの劇場が建設されました。宮殿、新しい劇場の隣（現在は取り壊されています）、王女の王室（旧女王Ma下、現在の市民）、コロシアム（現在は取り壊されました）、およびライセウムゴバン。グラスゴーで現在も稼働しているこの期間に建設された残りの劇場は、パビリオン劇場、グラスゴー、王の劇場、グラスゴー、ロイヤル劇場、グラスゴー、市民劇場です。

劇場、および同様に1904年にグランドナショナルホールから作られたその将来の宮殿の隣人は、都市が帝国の第二の都市になったときに、ゴルバルスクロスに近い長屋の開発の一環としてジョンモリソンによって建設され所有されました。彼の建築会社Morrison＆Mason Ltdは、国内最大級の1つとなり、市役所、証券取引所、クイーンズドックなどを建設しました。女王Ma下の劇場およびロイヤルオペラハウスとして、彼はグラスゴー大学で学んだジェームズFマクファディエンに賃貸し、その後イギリスの劇場の借手になりました。劇場は2,500席あり、演劇、レビュー、パントマイムを上演しました。モリソンの仕事の質を反映して、新しい建物は非常に安全性を重視し、実質的に建てられました。各レベルおよびステージで消火栓を使用します。階段は非常に広く、ロビーは広々としていました。モリソンは、彫刻家ジョン・モスマンに、ファサードの古典的な柱の上に、屋根のラインを飾る6つの彫像を作成するよう依頼しました。

1年後の1879年12月、リースはHセシルベリルに変更され、ロイヤルプリンセスシアターの長期タイトルに変更されました。20年以上にわたって、ベリルが上演したパントマイムはフレッドロックによって書かれました。 7年後、ベリルはビジネスパートナーのリッチウォルドンを引き継ぎました。ウォルドンはパントマイムの作家でありプロデューサーでもありました。

1914年までに、リッチウォルドンは市内で5つの劇場を持つ最も忙しい劇場運営者でした。ロイヤルプリンセス、パレス、ゴヴァンのライセウム、パビリオン、ウェストエンドプレイハウス/エンプレス1922年に亡くなった後、彼は王女の代理を遺贈しました。ハリー・マッケルビーは、少年時代に彼のための法案ポスターとしてスタートし、現在は英国で毎年最も長く続いているパントマイムの首謀者でした。 1923年には、講堂の大規模な近代化が行われ、現在は完全にカーペットが敷かれ、壁は木製パネルで仕上げられました。

各晩春、パントマイムは、ゴーバルズでの長期にわたる活動を終えた後、スコットランドおよびイギリスの他の会場を巡り、マッケルビーの下でツアーを行いました。マッケルビーは、ブリッジトンクロスのオリンピア劇場の株主兼ディレクターでもありました。 1930年代には、隣のバラエティーハウスであった宮殿が映画館に改装され、テレビが始まってからビンゴホールになりました。

ハリー・マッケルビーが1944年に引退することを知ったとき、彼は新しい市民会社に寛大な10年間のリースを提供し、彼はそれを取り上げてブキャナン通りのアテナエウム劇場から引っ越しました。 1946年にハリー・マッケルビーが亡くなり、彼の葬儀は劇場で行われました。 1955年にグラスゴー公社のリースが終了すると、劇場が購入され、市民会社に貸し出されました。

シチズンズシアターカンパニーは、英国の主要な劇作家の1人であるトムハニーマン博士とジェームズブライディが率いる演劇志向の男性グループによって1943年に設立されました。新しい会社の名前は、1909年のアルフレッドウェアリングのレパートリー会社のために新しく設立されたスコットランドプレイゴアーズ社のマニフェストから取られました。グラスゴーの市民にライブシアターを提供し、新しいスコットランドと国際ドラマを上演し、ロイヤルティシアター。グラスゴーレパートリーシアターの1909年のマニフェストは、「レパートリーシアターはグラスゴー自身の劇場です。この言葉の意味での市民の劇場です。グラスゴーは、その劇的な供給のためにロンドンから独立させるために設立されました。そうでなければグラスゴーの遊び人は見る機会がありません。」

もともとブキャナンストリートのアテナエウム劇場に拠点を置いていたブライディズシチズンズカンパニーは、ハリーマッケルビーの招待で「パントマイムキング」として1945年にゴーバルズのロイヤルプリンセスシアターに移転しました。ブライディはそれを市民劇場と改名し、市民会社は1945年9月11日にそこにオープンしました。

ジェームズ・ブライディ

Osborne Henry Mavor博士が使用する主な仮名であるJames Bridieは、国際的な地位、脚本家、医師である英国の著名な劇作家でした。彼の医学的キャリアの間に、彼の最初の劇はグラスゴーで1928年に制作されました。彼は市民劇場の創設、芸術評議会のスコットランド委員会の最初の委員長としての任命、1950年のスコットランド初の演劇学院の創立者、現在の王立音楽院の一部を反映して、現代のスコットランド劇場の創始者です。グラスゴーのスコットランド。彼はエディンバラフェスティバルの設立に尽力しました。

彼はグラスゴー大学で医学を学び、その後、フランスとメソポタミアで第一次世界大戦中に医療役員を務め、ビクトリア医科大学の上級相談医およびアンダーソン大学の医学教授になりました。ロンドンでのコメディの成功により、ブライディは1938年にフルタイムの作家になりました。グラスゴー大学ユニオンのブライディ図書館は、彼が大統領を務めた組織で、彼にちなんで名付けられました。市民は非常に人気が高くなり、学校の観客やコミュニティへのツアーを含む満員の家があり、最初の25年間で幅広い作品を上演しました。

イノベーションと成長

シチズンズシアターの会社は設立当初からフルタイムの専門会社でした。最初のマネージングディレクターは小説家のGuy McCroneであり、妻に助けられ、その後すぐに映画の名声を誇るジョージシングルトンがポストを開催しました。最初のビジネスマネージャーの1人は、父親のJHサヴィルによって作成されたパースシアターのプロデューサー兼マネージャーであったウィニフレッドサヴィルでした。偶然にも、彼女の叔父であるH.Cecil Berylは1879年から1887年までロイヤルプリンセスシアターの借手でした。取締役会には、スコットランド国立オーケストラの会長RWGreig、公認会計士のNorman Duthie、および弁護士のJohn Boyd includedが含まれました。

経済的に顔を洗ったブキャナン通りの最初の年と、わずかな利益を上げた2年目に続いて、南側のより大きくてより快適な劇場の1945/46年には、すべてのアテナエウムの顧客とさらに5,000人の新しい顧客。最初の年の市民の劇作家は次のとおりでした：JBプリーストリー、ロバートマクレラン、ポールヴィンセントキャロル、ジェームズブリーディ、パトリックグリフィン、ジョンウィルソン、JMバリー、ピーターウスティノフ、ロバートケンプ、バーナードショー、サマセットモーガム、アンナルイーズロモフ、ゴードンダビオ、ロビンズミラー、ゴードンボトムリー、モレイマクラーレン。プロダクションの7つはプレミアでした。

1943年から1964年までのプロダクションおよびアートディレクターには、エリックカポン、ジェニファースーネス、エドモンドバクレー、マシューフォーサイス、ジョンキャスソン、ジェームズギブソン、ケネスマッキントッシュ、デニスキャリー、マイケルフィンレイソン、サータイロンガスリー、ピーターポッター、アラステアシム、コリンチャンドラー、リチャード・マシューズ、フルトン・マッカイ、ピーター・デュギッド、イアン・カスバートソン、アルバート・フィニー、ピアーズ・ハガード、エリック・ジョーンズ。

市民は最初の21年間に約300の演劇を上演し、そのうち72は英国または世界初演でした。

1960年代、グラスゴーコーポレーションは、市内中心部に新しい劇場とコンサートホールの建設を計画することを決定しました。これは最終的に1980年代後半にブキャナンストリートの最上部にあるグラスゴー国際コンサートホールとして登場しましたが、劇場は想定されていませんでした。市民はGorbalsサイトに残ります。

1969–2003年の勝利

1970年代から1990年代までの期間、市民は、ジャイルズ・ハーバーガル、フィリップ・プース、ロバート・デイヴィッド・マクドナルドによる革新的な演劇の選択と演出に関連していました。 3人は市民劇場が英国の主要な劇場の1つとして再び認識されるようになりました。 HavergalとProwseは、1969年にWatford Palace Theatreから来ました。1971年までに、Robert David MacDonaldが勝利を収めました。彼らの国際主義的なアプローチは、国立劇場の当初のビジョンからある程度離れていましたが、特に低価格へのコミットメントにおいて、1909年のマニフェストのアクセス願望を満たしました。

ジャイルズハバーガルは、ワトフォード宮殿劇場（1965–69）のディレクターであり、1969年から2003年まで市民劇場のディレクターでした。彼はグラスゴーでシェークスピアやベルトルトブレヒトの作品を含む80以上の演劇を監督しました。彼はまた、20人以上の子供と家族のクリスマス作品を監督しました。同タイトルのグラハム・グリーン小説から翻案されたハヴァーガルの 『 トラベルズ・ウィズ・マイ・アント』の制作は、1989年にグラスゴーで最初に発表され、その後1993年にローレンス・オリヴィエ賞を受賞し、1995年にブロードウェイを離れてウエストエンドで演奏されました。彼とロバート・デイヴィッド・マクドナルドのトーマス・マンによるヴェネツィアでの死の適応は、2000年にグラスゴーで初めて発表されました。2002年にニューヨークのマンハッタン・アンサンブル劇場で演奏されました。

Philip ProwseはSlade School of Artでトレーニングを受け、1970年からHavergalおよびRobert David MacDonaldとCitizens Companyの共同ディレクターを務めました。 2003年、ハバーガルとマクドナルドの両方が会社の取締役として辞任しました。しかし、2004年まで新たに任命された芸術監督のジェレミーレゾンとの芸術協力者としての役割を続けました。シチズンズシアターで70以上の演劇を監督、設計し、オペラ、バレエ、ドラマの設計と監督を世界中で行ってきました。

ロバートデビッドマクドナルドは、1971年にハーバーガルとフィリッププラウズと共にシチズンズカンパニーの共同ディレクターになり、2003年6月に引退しました。カミーユ（1974）;デ・サド・ショー（1975）;チンチラ（1977）;ミス・ブランディッシュの蘭はありません（1978）;サミット会議（1978）;時間の無駄（1980）;ドンファン（1980）; Webster（1983）;アンナ・カレーニナ（1987）;難問（1992）;良心の探求（1994）;不明者（1995）;アイスハウス（1998）、ブリタニカス（2002）、シェリ（2003）および白雪姫（2003）。シチズンズカンパニーの俳優として、彼は20以上の作品で主役を演じました。彼は60を超える演劇とオペラを10の言語から翻訳し、会社のディレクターとして、10の英国または世界初演を含む50のプロダクションを監督しました。ロバートデビッドマクドナルドは2004年に亡くなりました。

1970年代の論争

1970年代に、市民はその制作と広告について論争を呼び始めました。

1970年12月、市議会議員は、12月8日に労働組合カードを提示した人は誰でも劇場に無料で入場できると発表された後、グラスゴー公社が劇場に与えたGB£12,000の年間助成金の終了を求めました。 Evening Timesは、「無料チケットは労使関係法案に対する労働組合員のスト抗議に対する俳優の連帯のジェスチャーとして提案された」と報告した（ Evening Times 、1970年12月7日）。これは、劇場と市議会との間の多くの口論の最初の10年間でした。

1970年の秋の初め、ハムレットの物議を醸す新しいステージングが、当社のヌードおよび代替演技スタイルに対する報道機関の怒りを引き起こしました。 スコットランド人の見出しは、「ハムレットがふしだらなオーフとして描かれた」（1970年9月7日）を報告しましたが、大衆は生産に群がり、劇場はまったく新しい観客を発見しました。彼女のレビューで市民の長期的な支持者であるコーデリア・オリバーは、ガーディアンで「学校の子供たちは大声で黙って「ハムレット」に座ることはめったになく、先週の金曜日の終わりのように応援することもしばしばあります。このレセプションでは、このレセプションの市民向けの主に若々しい聴衆に関する彼の光景は、彼がそれほど大きく外れていないかもしれないことを示唆しています。

1975年、春のシーズンを宣伝するチラシは、労働党評議員のローレンス・マクガリーによって、「シェークスピア、大きな裂け目、引き裂かれた唇、コルセット、サスペンダー、腰の手」の描写で非難されました。評議員は、劇場が「大衆の大衆ではなく、知的少数者に演じる」という罪を犯したと感じた。

1977年、プロヴォストLord主任ピーター・マッキャンは、ドラキュラの演技の後、劇場のボスを解任するよう呼びかけました。ドラキュラは、「精神病の奇妙な人だけにアピールする奇妙な拍手trap」（1977年3月13日、 サンデー・エクスプレス ）プロボストの呼びかけは彼の評議員によって支持されておらず、市民のプログラミングを市議会が管理しようとする試みは失敗しました。市民のドラキュラの全体の実行は完売でした。

市民は、その後の存在を通じて、公的資金から多額の助成を受けているものの、特にポピュリストではない作品を制作することを主張しているとして批判され、称賛されてきました。多くの人が市民の劇場は大衆に意図的にアピールするべきだと主張しているが、劇場には主題のためではなく注目されている実験的作品の歴史がある。

怪談

時間の経過とともに、多くのパトロンとスタッフが幽霊の目撃を報告しています。停電中に上部の円に閉じ込められた1人の長期スタッフは、僧kの特徴的な輪郭によって安全に導かれました。 1970年代のショー中にドレスサークルに座っていた顧客は、バルコニーに大胆に座って彼らを見つめた衣装を着た「俳優」についてしばしば尋ねました。現在のスタッフは、ビクトリア朝の衣装に身を包み、ドレスサークルバーからサークルスタジオのドレッシングルームに向かって移動（移動）する「白人女性」を垣間見ることができます。楽屋の楽屋7は、過去の住民の一部に悩まされていると考えられており、上部の円には、いちばん目撃された市民の幽霊の1人であるイチゴ売りの少女から時々訪れます。

ホワイエ像

1977年の市民のロビーには、4つの象の像と4つのナウチの少女像があり、すべてバロック様式のアングロインディアンスタイルで、1907年にバーティクルーが隣接するパレスシアターを再設計したことを思い出させます。火災の後、1977年に宮殿が破壊されることをほとんど警告せずに命令が下されました。市民のスタッフは、彫像を含むビクトリア様式の最高の備品を救うために処刑の滞在を手配しました。残りの2頭の象と2人のナウチの少女（または女神）は、ロンドンの劇場博物館で見つけることができます。

ホワイエには、ウィリアム・シェイクスピア、ロバート・バーンズ、4人のミューズ、音楽、ダンス、悲劇、コメディを表す彫像もあります。これらはもともとロイヤル・プリンセス劇場の屋根に置かれ、ビクトリア朝のグラスゴー彫刻家ジョン・モスマンの作品です。 4つのミューズは、音楽（Euterpe）、コメディ（Thalia）、悲劇（Melpomene）、ダンス（Terpsichore）です。

彼らが座っていた6本の柱は、かつてイングラムストリートのユニオンバンクの正面でした。彫像は、近くのゴーバルズクロスで行われている解体作業から守るために、1977年7月12日にほぼ100年後に建物から降ろされました。 6つの像は、2020年に劇場の屋上に再出現します。

シチズンズシアターアラムナイ

シチズンズシアターでボードを踏んだり、舞台裏で働いたりした人の中には、ピアースブロスナン、シアランハンズ、ルパートエベレット、ヘレンバクセンデール、ティムロス、セリアイムリー、マークリランス、ローランスルディック、ローカンクラニッチ、ティムカリー、ローラブリッグスショーンビーン、ウナ・マクリーン、アン・ミッチェル、アラン・リックマン、アンドリュー・ブントン、グレンダ・ジャクソン、デヴィッド・イェランド・グレッグ・ヒックス、デイヴィッド・ヘイマン、イアン・ロバートソン、ペトリース・オドネル、ヘンリー・イアン・キューシック、ロビー・コルトレーン、スタンリー・バクスター、モリー・アーカート、アリカン・マッケンジー、フルトン・マッカイ、エミリー・マーフィー、ジョナサン・ワトソン、ゲイリー・オールドマン、オリビア・ヒューズ、レナード・マグワイア、フィデリス・モーガン、コレット・ 'サボター・マーシャル、モイラ・シアラー、ジュリー・ル・グラン、アンドリュー・キーア、ソフィー・ウォード、ロバータ・テイラー、ルイス・コリンズ、サム・ヒューガン、カレンフィッシュウィックとトリシャビガー（スターウォーズ：エピソードI –幻影の脅威、スターウォーズ：エピソードII –クローンとスターウォーズの攻撃：エピソードIII –シスの復ven）の衣装をデザインした）は、非常に長い間、ワードローブでした愛人。有名なデザイナー/ディレクター、およびフィリップ・プラウズには、ケニー・ミラー、スチュワート・レイン、ナイジェル・ローリー、トム・ケアンズ、アントニー・マクドナルド、デザイナーのスー・ブレーン、マイケル・レヴァイン、マリア・ビョルンソン、デヴィッド・フィールディングなどがいます。オリジナルのロイヤルプリンセスシアターステージでジオゲガンが踊った

TAG Theater Company卒業生

ロバート・カーライル、ビル・パターソン、アレックス・ノートン、アラン・カミング、ブライス・ダフ、フォーブス・マッソン、キャロライン・パターソン、ビリー・ボイド、ジョナサン・ワトソンなど、多くの著名な俳優がタグ・シアター・カンパニーで働いています。

書誌

• ウィニフレッド・バニスター（サヴィル）作のジェームズ・ブライディと彼の劇場、1955年公開。
• シチズンズシアター21周年記念総論、1964年公開。
• 1970年に公開されたトニーパターソンによる現代市民劇場。
• 1988年に出版された息子のロナルドマーバー博士によるマーバー博士とブライディ氏。
• ゴルバルの魔法、市民劇場の個人記録、コーデリア・オリバー著、1999年発行。