Cinémavérité

シネマベリテ （/sɪnɪməvɛrɪteɪ/;フランス語：;「真実の映画は」）キノ・プラウダについてジガ・ヴェルトフの理論に触発されたジャン・ルーシュ、によって発明されたドキュメンタリー映画製作のスタイル、です。即興とカメラの使用を組み合わせて、真実を明らかにしたり、粗雑な現実に隠れている被写体を強調したりします。

純粋な直接映画として理解されている場合、主にナレーターのナレーションなしで、 観察映画と呼ばれることもあります。同様の概念を表現する用語には、微妙でありながら重要な違いがあります。ダイレクトシネマは、主に被写体と観客がカメラの存在に気付かないようなイベントの記録に関心を持っています。ドキュメンタリー映画の歴史家であり理論家であるビルニコルズが「観察モード」と呼ぶ、。したがって、多くの人は、カメラの存在から注意を引き離し、同時に映画の真実を発見しようとするときに、カメラが記録する現実に干渉するという逆説を見ます。

Cinémavéritéは、挑発的なポイントまで、様式化されたセットアップと映画製作者と主題の間の相互作用を含むことができます。映画製作者とカメラの明らかな存在は、ほとんどのシネマヴェリテ映画製作者に映画の真実を明らかにする最良の方法として見られたと主張する人もいます。カメラは、現実の物体、人物、出来事を対立的な方法で撮影する生の行為を行うため、常に認知されています。映画制作者の意図は、彼または彼女が可能な限り客観的に見ているものに真実を表現することであり、人生のこれらの側面が以前に提示された方法の欺fromから人々を解放します。この観点から、映画製作者は状況の触媒である必要があります。これらの用語の意味に同意する人はほとんどいません。映画が説明されている映画製作者でさえです。

Pierre Perraultは状況を設定してから撮影します。たとえば、 プールラスイートデュモンド （1963年）では、老人にクジラを釣るように頼みました。結果は、クジラ釣りに関するドキュメンタリーではありません。それは記憶と血統に関するものです。この意味で、シネマヴェリテは人類学的映画に関心があり、映画で捉えられるものの社会的および政治的意味に関心があります。映画製作者が映画を撮影する方法、撮影されていること、撮影されたものをどうするか、そしてその映画が観客にどのように提示されるかは、すべて当時の映画製作者にとって非常に重要でした。

すべての場合において、1950年代および1960年代のドキュメンタリー形式の倫理的および審美的分析（docufictionを参照）は、戦後のプロパガンダ分析の批判的な見方と結び付けられなければなりません。このタイプの映画を説明する最良の方法は、おそらく映画の真実と現実の概念に関係していると言うことです。また、1970年代のフェミニストドキュメンタリー映画は、しばしばシネマベリテのテクニックを使用していました。まもなく、この種の「リアリズム」は、現実の虚偽の擬似自然な構造のために批判されました。

エドガー・モリンは、1960年代のプライマリーや、1961年の夏のクロニクルであるジャン・ルーシュとのコラボレーションなど、本質的な映画の時代に用語を作り出しました。

スタイルに関連する映画製作者

先駆者

ロバート・ドリュー
リチャード・リーコック
ダ・ペンネベーカー
ジャン・ルーシュ

その他

リンジー・アンダーソン
トニー・リチャードソン
カレル・ライス
シャーリー・クラーク
クリス・マーカー
メイスル兄弟（アルバートとデイビッド・メイスル）
フレデリック・ワイズマン

厳選されたシネマベリテ映画

ジェイソンの肖像 （1967）
顔（1968）
ギミーシェルター （1970）
グレイガーデンズ （1975）
幸せな母の日 （1964）
セールスマン （1969）
弟ジェフ （1974） によって記録されたスティーブクラインズの原告
チチカット・フォリーズ （1967）
戦争部屋 （1993）
プライマリ （1960）
夏のクロニクル （1961）

レガシー

1960年代以降の多くの映画監督は、脚本と俳優に基づいたフィクション映画にハンドヘルドカメラ、テクニック、およびシネマベリテスタイルの使用を採用しました。彼らはしばしば即興を使用して、より自然な話し方や行動の質を得るための俳優がいました。影響力の例は、彼の映画の顔で地面を破った監督のジョン・カサヴェテスが含まれます。 シネマベリテのテクニック（常にではないにしても）は、 The Blair Witch ProjectからSaving Private Ryanのフィクション映画でも見ることができます。

Cinémavéritéは、 Homicide：Life on the Street 、 NYPD Blue 、イギリス版とアメリカ版のThe Office 、 Parks＆Recreation 、 Modern Familyなどのテレビ小説番組での使用にも容易に適応しました 。ドキュメンタリーシリーズはあまり一般的ではありませんが、 COPSは有名なノンフィクションの例の1つです（タブロイドテレビとはいえ）。

また、有名なモックメンタリー映画「 This Is Spinal Tap」やエミー賞にノミネートされたTVシリーズ「ドキュメンタリー・ナウ」 （後者はグレイ・ガーデンやザ・ウォー・ルームなどのCVクラシックのスタイルに敬意を表しています）など、パロディやなりすましの主題にもなっています。