キャスティング（芸能）

劇場、映画、テレビなどの舞台芸術業界では、 キャスティング （またはキャスティングコール ）は、特定のタイプの俳優、ダンサー、歌手、またはスクリプト内の特定の役割または一部のエキストラを選択するためのプリプロダクションプロセスです。 、脚本、またはテレプレイ。このプロセスは、通常、映画、テレビ番組、ドキュメンタリー、ミュージックビデオ、演劇、またはテレビ広告などに使用されます。ドラマチックな制作、広告、または産業用ビデオへのこの関与は、観客またはスタジオ観客を対象としています。

鋳造プロセス

キャスティングプロセスには、キャスティングパネルの前の一連のオーディションが含まれます。オーディションは、劇場プロデューサーや劇場監督などの劇場プロダクション内の個人で構成されます。ただし、特定のテレビ番組内でキャスティングパネルをテレビプロデューサーで構成したり、映画プロダクション内でキャスティングパネルに映画プロデューサー、映画監督、振付家を含めることができます。通常、ショービジネスのほぼすべての分野で、キャスティングディレクターもこのパネルにいます。このプロセスの初期段階では、演奏者はしばしば、モノローグ、歌、振り付け、台本、またはサイドなどの準備されたオーディション作品を提示するか、提示されます。

これらのオーディション作品は通常、通常はスクリーンテストの形式でビデオテープに録画され、その後、履歴書、ヘッドショットが添付され、IMDbなどのウェブサイトでオンラインで視聴され、映画プロデューサー、映画監督、スタジオエグゼクティブと共有されます。後の段階では、制作の規模と範囲に応じて、組合（SAG-AFTRA）と非組合の両方の俳優のグループが関与し、検討中の作品から素材を読み込もうとし、2つ、3つ、またはそれ以上のさまざまな組み合わせで対になります。俳優の全体的な動機付けの選択が評価されると、キャスティングパネルは、個々の俳優と、少年と少女などの読み物に記載された組み合わせのいずれかから作成された化学の両方を考慮します。

映画やテレビを考慮した名誉ある作品の制作内で、伝記映画「ノトーリアス」、「ストレートアウタコンプトン」、「オールアイズオンミー」のキャスティングなど、役を見つけることや役を演じる俳優の難しさに応じて、キャストコールは一般に一般に発信される可能性があり、これはキャトルコール（コミュニティシアターに典型的）と呼ばれ、同様のプロセスが行われるプロおよびセミプロの地元俳優（劇場および映画の役割をサポートするため）または特別に選ばれた俳優のために（特に映画の主役のために）。

キャストキャラクターの内訳は、スクリプトの内訳と混同しないように、多くの場合、クライアントにキャストを送信するプロダクションエージェントによって提供されます。この骨の折れる作業のより堅牢なバージョンは、40年以上前に元俳優のゲイリーマーシュによって設立されたBreakdown Servicesを通じて作成できます。これは、主要な映画スタジオやキャスティングディレクターから役者を演じる役者を提出するエージェントのロジスティックスの問題が原因でした。

このキャスティングブレークダウンサービスは、映画、テレビ、モデリング、コマーシャルなどの制作会社から、特定の基準を満たす代理店とマネージャーのみに向けて、さまざまなスクリプトとプロジェクトの完全なキャラクターブレークダウンを提供します。

これらのエージェントとマネージャーは世界中に配置されており、毎月のサービスサブスクリプション料金で、文字通り内訳のほぼすべての側面のサービススイート全体を備えたこのサービスにサブスクライブします。このスイートには、ブレイクダウンエクスプレスなどのサービスが含まれています。これらのサービスは、代表者、キャスティング、購読者を提供し、プロジェクト自体をより迅速に投稿できます。毎月のサブスクリプション料金の別のより限定的な内訳サービスのバージョンはアクターズアクセスと呼ばれ、演技は彼らにのみ利用できるものを購読できます。エージェントやマネージャーがいない俳優にとっては素晴らしいツールです。

俳優は、パートを受け取る前にいくつかのキャスティングコールを行うことがあります。また、よく知られている俳優や女優は、この非常に必要なプロセスをしばしば経験しますが、一部の人は、有名な作家、脚本家、または監督/プロデューサーが役割にキャストする意図。よく知られている俳優や女優は、しばしばプロデューサーの信用と非常に有利な金銭的補償を交渉します。

毎年恒例のIndependent Spirit AwardsやLos Angeles Film Festivalを主催するFilm Independentのような独立したキャスティングスタジオは、キャスティングコールによく利用され、1つの場所でオーディションを行うことができます。

キャスティングディレクター

一部の主要なプロダクションでは、時には何百人もの演説役や役を演じる俳優を選択するプロセスに、専門スタッフが必要になる場合があります。最後の言葉は、監督、プロデューサー、芸術部門、制作チーム全体などの担当者に残っていますが、 キャスティングディレクターまたは「CD」（およびキャスティングアソシエイト）が、これに関連するほとんどの日常業務を担当しています。運用前のプロセス。キャスティングディレクターは、キャスティングアソシエイトの支援を受けることもあります。多数のエキストラがあるプロダクションにも独自のエキストラキャスティングディレクターがいる場合がありますが、映画やテレビのプロダクションの予算のすべての面で、それらはすべて上記の一部であり、監督の一部として彼女のスタッフ。

「CD」は、監督、俳優、およびそのエージェント/マネージャーとスタジオ/ネットワークの間の連絡役として残っており、スクリプトキャストのキャラクターを取得します。一部のキャスティングディレクターは、マリオンダウアーティ、メアリージョースレイター、メアリーセルウェイ、リンスタルマスター、エイプリルウェブスター、タマラビリク、マーシーリロフ、アヴィカウフマン、ミンディマリン、ロビリードなど、数多くのハリウッドプロダクションで活躍する印象的なキャリアを築きます。

少なくとも、キャスティングエージェンシーセントラルキャスティングなどのキャスティングおよび/またはエクストラキャスティングの初期段階では、プロセスは地理的に分散され、多くの場合、異なる場所で計画された実際の撮影と関連しています。もう1つの理由は、国際共同制作の場合に各国内市場を活用することです。ただし、トップパートについては、存在感が商業的に非常に重要な1人以上の美しい人々の選択は、むしろ監督との直接接触など、厳密に個人的なチャネルに従う場合があります。映画の「アタッチメントフェーズ」として知られるこの期間中、キャスティングディレクターの仕事は、現在の脚本のコピーを、取材と呼ばれるもののエージェントに送信することです。カバレッジとは、まだキャストされていないスクリプトが読み込まれ、1ページにまとめられ、短い文字のセットが確立されたときです。現時点では、代理店が映画の取材に同意する場合、映画の価格帯で利用可能な俳優のキャスティングディレクターにアイデアのリストを提出します。また、キャスティングディレクターは独自のアイデアリストを作成し、「仕様書を確認」するか、俳優の代表者を呼び出して、彼らが利用可能で潜在的なプロジェクトを引き受けることに興味があるかどうかを確認します。キャスティングディレクターとその後の仕様書チェックまたはエージェントの推奨から生成されたアイデアが、ディレクター、プロデューサー、および投資家（またはスタジオ）によって「承認」されると、キャスティングディレクターは「オファー」と呼ばれるものを送信します。オファーには、通常、問題の役割を説明する俳優の代表者への手紙、脚本のコピー、俳優が選ばれた理由、時間の長さ、撮影のおおよその開始日、撮影場所、および提案されたものが含まれています給料。俳優が素材に反応しない場合、または何らかの理由で仕事を受け入れられない場合、「パス」と呼ばれるものでキャストに反応します。彼らが申し出を受け入れると、エージェントはキャスティングディレクターと契約し、キャスティングから代表者に取引メモが送信されます。エンターテインメント弁護士が介入してアタッチメント契約を作成する前に、代理店とプロダクションの間で交渉が行われ、取引ポイントが最終決定されます。このプロセスが映画の開発の非常に早い段階で行われるが、公式の撮影日と詳細がまだわからない場合は、プロジェクトが「青信号」であるかどうかを示すために、レターオブインテントまたは「LOI」が起草されますアクティブな生産を開始すると、俳優はすでにその特定の役割を描写するために雇われています。

アタッチメントフェーズが完了した後（財務支援者、スタジオヘッド、その他のラインを超えるスタッフの有無など、多くの要因に依存します）、残りのすべての役割について物理的なオーディションが開始されます。この期間中、映画の予算に応じて、キャスティングディレクター（またはアソシエイト）のみがオーディションを行い、俳優が素材に適しているかどうかを確認する「プレスクリーン」と呼ばれるものを持つことができます。プレスクリーニングが「ディレクターセッション」になった後、この間に俳優はオーディションに参加し（通常は同じ素材を使用）、キャスティングディレクターと映画監督のためにパフォーマンスを行います。次のステップがある場合、それは通常、「コールバック」またはプロデューサーセッションであり、意思決定権を持つ人がオーディションの部屋にいます。テレビでは、このフェーズは「スクリーンテスト」と呼ばれ、ネットワークエグゼクティブも出席します。使用可能なアクターのプールからアクターが選択されると、アタッチメントフェーズで発生するのと同じ予約プロセスが、エクストラを除くすべてのアクターに対して実行されます。

プロダクションのキャラクターを演じるために選択された俳優の結果リストは、キャストリストと呼ばれ、プロダクション会社の毎日のコールシートに組み込まれ、特に映画やテレビのプロジェクトタイトルシーケンスに反映されます。

鋳造事務所のスタッフ

読者：この人物は、現在オーディションを受けている俳優の反対側にある他のすべてのキャラクターの行を読みます。優れた読者は、演技のスキルを持っているが、そのキャスティングディレクターのオフィスで役職を予約することに興味がない人です。読者は、オーディションの役者を決して凌ぐことなく、他の役者とやり取りし、プレイする方法を知っています。

インターン：インターンは、1日にさまざまなオーディションを行う12人もの異なるキャスティングディレクターをホストする商業キャスティングオフィスにより一般的です。一部の商業鋳造オフィスでは恒久的な鋳造スペースが設けられていますが、多くの場合、プロジェクトごとにスタジオをレンタルしています。主要なインターンは、多くの忙しいキャスティングディレクターと協力して、郵便物の仕分け、側面のコピー、キャスティングルームでのプロンプトとして読み取られる「キューカード」または大きなボードへの転写を行い、俳優のサインインを支援し、俳優の流れを維持可能な限りスムーズにキャスティングルームに出入りします。

キャスティングアシスタント：これは、キャスティングの分野におけるエントリーレベルの位置です。これらの人々は、典型的なオフィスアシスタントの義務を超えています。電話のカバーからコピーの作成、照明、カメラ、音響機器などのオーディション（別名「セッション」）機器のセットアップまで、あらゆることを行います。キャスティングディレクターが各俳優のパフォーマンスに集中できるように、キャスティングルームが録音ソフトウェアがスムーズに実行されていることを確認します。

キャスティングアソシエイツ：アソシエイツは、キャスティングオフィスの2番目の指揮系統です。キャスティングアソシエイトがキャスティングの分野で2年間働いた後、キャスティングソサエティオブアメリカに入会することができます。通常、先読みセッションの実行、取引メモの準備、およびエージェントへの呼び出しを行うCasting Directorの下での作業。多くのアソシエイトは小規模なプロジェクトを開始し、CSAのランクを本格的なキャスティングディレクターに昇格させるのに十分なクレジットを蓄積できます。

キャスティングディレクター：彼らの仕事は、多くの俳優について多くのことを知ることです。そうすることで、監督は、既存の可能性の中で最高のものを監督に提示できます。キャスティングディレクターは非常に影響力があり、ディレクターが判断を信頼するため、通常はプロジェクトに参加します。彼らはまた、監督が誰を見るかを決めるものでもあります。優れたキャスティングディレクターは、監督とプロデューサーが新しい若い俳優を発見したように感じるように、慎重に設定して俳優を「発見」します。監督またはプロデューサーが提示された俳優に反応しない場合、彼らは生産を監督していないことに留意しなければなりません、監督はその俳優と一緒に仕事をしなければならない人です-したがって、キャスティングの責任は、彼らが利用できる俳優と、監督とプロデューサーの感性、好み、期待とを微妙にバランスさせることです。

アメリカ鋳造協会（CSA）

アメリカのプロのスクリーン、テレビ、リアリティ、劇場キャスティングの重要な組織は、Casting Society of America（CSA）ですが、メンバーシップはオプションです。 2005年にキャスティングディレクターが組織され、団体交渉ユニットであるHollywood Teamsters Local 399およびNew York Teamsters Local 817のメンバーになりました。

キャスティングディレクターワークショップ

多くのキャスティングディレクターとキャスティングアソシエイトの一般的な慣行は、キャスティングディレクターワークショップです。ワークショップのプラクティスの種類はさまざまですが、一般的に意欲的な俳優は、パフォーマンスに関するフィードバックを返すキャスティングプロフェッショナルの前でパフォーマンスを行います。ワークショップに反対する俳優や業界の専門家は、キャスティングディレクターは才能を得るために報酬が支払われるのであって、彼らに見られる才能は支払われないと主張します。ワークショップの支持者は、ワークショップには教室のような設定があり、フィードバックとネットワーキングの良い情報源であると主張します。

彼らのミックスレセプションのために、キャスティングディレクターのワークショップは論争なしに満たされていません。ハリウッドレポーターがキャスティングディレクターのワークショップに関するストーリーを公開した後、元クリミナルマインドキャスティングディレクターのスコットデビッドは解雇されました。 2017年2月、5人のキャスティングディレクターワークショップが、プロジェクトのオーディションに俳優を起訴した罪で起訴されました。 2018年1月、ロビン・フッド：メン・イン・タイツやドラキュラ：デッド・アンド・ラビング・イットなどの映画のキャスティング・ディレクターであるリンジー・チャグは、キャスティング・ディレクターのワークショップでの彼女の役割に対してタレント詐欺防止法に違反した罪で有罪判決を受けました。

アルティオス賞

キャスティングディレクターが受け取ることができる最高の栄誉は、Casting Society of Americaの仲間から授与されます。 Artiosは、ギリシャ語で「完全にフィット」という意味です。 Artiosは、コマーシャルを除くすべてのジャンルのキャスティングで優れたキャスティングを授与します。 Artiosは現在、毎年1月中旬に開催され、ニューヨーク、ロサンゼルス、および（2018年から）ロンドンでセレモニーが行われます。 1985年の化身以来、11月に開催されましたが、2013年から2014年のシーズンに移り、映画およびテレビ業界のその他のアワードシーズンに合わせて移動しました。 Artiosは、受賞プロジェクトでのキャストに対してプライマリースクリーン（またはプログラム）クレジットを受け取ったCSAメンバーに授与されます。ロケーションキャスティングディレクター、キャスティングエグゼクティブ、CSAメンバーであり、受賞プロジェクトで功績のある部門長もArtios賞を受賞しています。これらのプロジェクトのCSAアソシエートは、マスコミで認定されています。

エミー賞

エミー賞には、キャスティングディレクター向けのカテゴリがあります。 2017年の時点で、ジュニーローリージョンソンは、すべてのドラマカテゴリで、キャスティングエミー賞を個人として最も多く獲得しています。彼女はNYPDブルー 、 シックス・フィート・アンダー 、 トゥルー・ブラッド 、そして故郷での作品に対して6つの賞を受賞しています。エミー賞を3回キャスティングして勝つ唯一のショーは、コメディーカテゴリの30 RockとVeepでした。 2017年、第69回プライムタイムエミー賞で、アカデミーオブテレビアーツアンドサイエンスは、リアリティプログラムの優れたキャスティングに対してプライムタイムエミー賞を導入しました。