カリグラフィティ
Calligraffitiは書道、タイポグラフィ、そして落書きを兼ね備えた芸術形式です。それは抽象的な表現主義または抽象的な破壊行為のいずれかに分類できます。文字通りの意味を超えて移動するように審美的に変更された文章を通じてより広範なメッセージを伝えようとする組成物に文字を統合する視覚芸術として定義されています。簡単に言えば、それは単語または単語のグループを視覚的な構成にする意識的な努力です。そのため、伝統と正確さと現代の自由な自己表現を組み合わせた、美的体験と挑発的な芸術の両方を意味します。
定義と簡単な歴史
「calligraffiti」という用語の起源は不明です。オランダ人アーティストのニールス・シュー・ムルマンは、2007年に彼が個展のタイトルとして使用したとき、この用語を造語したとしばしば誤って信じられています。 Muelmanはcalligraffitiを「メトロポリタンな態度を持つ伝統的な手書き」と「ストリートアートを美術館、ギャラリー、アパートのインテリアに翻訳する方法」と表現しています。インタビューで、彼はテクニック自体を「全体の直接性、細部のフィネス。単語と画像の見方と読み方の均等なバランス。…文字、文章、言語自体が画像または抽象化になる」と説明します。形と感嘆符が言語になります。」
ただし、この用語の使用は、少なくとも30年はNiels Shoe Meulmanの貢献よりも前です。カナダの画家ブリオン・ジーシンは、1986年4月19日から5月19日までパリのギャラリー・サミー・キングで開催された最後の展覧会「火のカリグラフィフィ」でこの用語を使用しました。この用語は、1995年のHL Hixによる、ポストモダンに関する本「灰の上に浮かぶスピリッツ:ポストモダン理論の遺産 」でも使用されています。
ヨルダンの芸術家であり美術史家のWijdan Aliは、「 現代イスラム美術:開発と継続性」 (1997)で「calligraffiti」という用語を使用して、中東と北アフリカで中期から繁栄していた芸術のスタイルを説明しました-20世紀。彼女はcalligraffitiを「作品が現代作曲内のアーティストの個人的な手書きで構成されている通常の文章のスクリプト」の使用と定義しました。アリは、このタイプのアートを書道からインスピレーションを受け、グラフィティアーティストの落書きにも近いと考えていたため、この用語を使用したかったのです。このスタイルの先駆的アーティストには、ハッサンマッソウディ、ホセインゼンデロウディ、パルヴィスタナボリが含まれます。アリはカリグラフィアートをカリグラフィアートスクール(Hurufiyyaムーブメントとしても知られている)内の明確なスタイルとして位置付けています。
カリグラフィティは、ルールがなく、アーティストが正式なトレーニングを必要としないという点で、他のスタイルのカリグラフィアート( 純粋なカリグラフィ、新古典主義、モダンクラシック、フリーフォーム、抽象カリグラフィ、カリグラフィの組み合わせ、無意識のカリグラフィなど)とは区別されます。イスラム世界の伝統的な書道は非常に厳しい規則に縛られていますが、写本で人間の形の表現を使用することは少なくとも禁止ではありませんが、カリグラフィの芸術家はそのような規則から自由になり、文字を作り直したり分解したりすることができます創造的な方法で他のシンボルや数字を使用します。 Calligraffitiアーティストは、実際の文字の使用に限定されません。代わりに、アラビア語や英語の単語を視覚的な構成に単純に変換するだけでなく、新しい言語を発明します。
アリはまた、 calligraffitiとpseudo-calligraffitiを区別します。ストレートカリグラフィとは、比例ルールのない書道の使用を指しますが、擬似カリグラフィとは、文字が判読できる場合と判読できない場合がある完全な抽象概念です。
calligraffitiの実践は、1950年代頃に中東および北アフリカで始まったようです。地元のアーティストは、民族のアイデンティティと遺産を表現する視覚言語を探し、アラビア文字をグラフィック形式として作品に取り入れ始めました。 。レバノンの画家および詩人、Etel Adnan(b。1925)などのアーティスト。エジプトの画家、ラムジ・ムスタファ(1926年)とイラクの画家であり彫刻家で哲学者のシャキール・ハッサン・アル・サイード(1925年)はすべて、抽象的な構成でアラビア文字を使用する方法を探しました。
calligraffitiの発生は、中東のストリートアーティストが政治的または挑発的な発言を伝えるために設計されたcalligraffitiアートのために都市空間を採用した21世紀初頭に勢いを増しました。このストリートアートの実践は、2010年から2013年の反乱の波の中で特に顕著であり、 アラブの春として知られるようになり、国際的な観客の注目を集めました。カリグラフィのアーティストの中には、中東の書道アーティストが彼らの作品に重要な影響を与えたと考えている人もいます。たとえば、チュニジアのカリグラフィ芸術家であるエル・シードは、イラクの画家ハッサン・マッソウディの作品がインスピレーションの主要な源であると指摘し、「ハッサン・マッソウディの作品は、彼が彼が使用する色への手紙。彼は書道の芸術に完全に革命をもたらしました。」
特徴
Calligraffitiは複雑なプロセスです。その特異性は、矛盾しているように見える多くの要素によって特徴付けられ、構成されているため、その逆説的な性質にあります。
- 伝統と現代の融合
- 文化の共有と政治的破壊
- 美しさと挑発
- 精度と自発性
- 哲学的で反動的な
- リテラルで比meta的な
アーティストが伝えようとしているメッセージから、文字の形、作成している大きな絵まで、アーティストの全体的なビジョンが必要です。 CalligraffitiアーティストのTubsは、アートフォームのグラフィティコンポーネントにより、アーティストが反射して、視聴者の特定の感情や反応を引き起こす作品を意識的に作成することを強制することを説明します。ただし、芸術的な媒体としてアルファベットを使用するには、練習、精度、および先見性が必要です。
道具
カリグラフィとカリグラフィの違いは、ルールからの自由です。書道は、マスターするのに何年もかかる細心かつ具体的な芸術です。エルシードのようなほとんどのカリグラフィ職人は、書道の多くのルールを知らず、また従わないので、自分自身をカリグラファーと見なしません。一方、Calligraffitiは、その多様な媒体、方法、および機器によって特徴付けられます。各アーティストは、自分のツールを使用し、時にはデザインします。
中東および北アフリカのCalligraffiti
アラビア書道は信じられないほど豊富です。それは千年以上にわたって完璧にされてきた芸術形式です。イスラムの伝統は、宗教を広めるための芸術形態としての書道の発展を大いに奨励しました。アラビア文字は、アラビア文字に特別な意味を与えるモハメッドに明らかにされた神の言葉を表しています。
書道の広がりと進化は、イスラーム自体の広がりと本質的に結びついているため、イスラムの歴史を通じて非常に具体的にたどることができます。カリグラフィーは、筆記者がどのように転写してコーランを作成したかであり、モハメッドのメッセージがアラビア半島を越えて広がることを可能にしました。書道は、人間の描写に関するイスラムの制限のために、中東の芸術において常に中心的な役割を果たしてきました。その結果、書道はイスラム教の拡大のメカニズムであるだけでなく、宗教芸術を創造する方法にもなりました。
カリグラフィティ:21世紀の書道
Calligraffitiは、特にアラブの蜂起をきっかけに、近年中東で非常に力強く登場しました。グラフィティがこの地域で広まったことは一度もありませんが、中東の独裁政権と独裁政権に対する反抗の高まりとともにグラフィティは広がりました。書道アーティストのハッサン・マソウディは、アラビア語の書道とグラフィティを相互の関係から「同じ親の二人の娘」と呼びました。彼は次のように述べています。「明らかに、両方とも文字とアルファベットの使用に関するものであり、その重心は書くことの美しさです。両方にとって、文字は単なる文字ではなく、感情で満たされます。カリグラフィティは、同じ空間に共存する2つの芸術形態の論理的な進化です。
calligraffitiへの最初のステップは、20世紀の間に中東で抽象的な運動が出現したことでした。書道は、1960年代と1970年代の抽象的な運動の影響を受け、アラブ世界にフルフィヤ運動が、イランにサッカカーネ運動が導入されました。ハッサン・マソウディ、ホセイン・ゼンデロウディ、パルヴィス・タナヴォリは、この新しい書道時代の先駆者の一部でした。次の20年間で、最初のインティファーダとレバノン内戦の文脈で、落書きが最初に爆発しました。今日、多くのcalligraffitiは、siah mashqやKuficなどの初期のイスラムスクリプトスタイルの影響を受けています。アーティストで活動家のジャネット・コザックは、中東のカリグラフィティ・アーティストを「伝統の束縛に縛られていないが、それでも恩恵を受けている」と特徴づけています。
calligraffitiアーティストの厳選作品
- ジェルシード通りのストリートアート、チュニジア、エルリヤド地区、エルシード、2014年
- ストリートアート、ジェルバストリート、エルリヤドクォーター、チュニジア、不明なアーティスト、2014年
- ストリートアートジェルバストリート、エルリヤドクォーター、チュニジア、不明なアーティスト、2014年
- 私の名前はパレスチナです、 ELシード、モントリオール、2010年
- チュニジアのジャラ・モスク、エル・シード作、日付不明
- 壁画、サルワ通り、ドーハ、カタール、エルシード、日付不明
- テヘランの落書き、Shahrak Ekbatanの横、A1Oneによるテヘラン、日付不明
- パリ通りの書道ストリートアート、A1One、日付不明
- ドルトムントドイツのヤザンハルワニ、 花のセールスマンの絵画、日付不明
- 物を置き去りにすることの必然性、Yazan Halwani、マンハイム、ドイツ、2017
中東のパブリックディスプレイ
- Two Walls One Boat:Festival Monastir'IN in Monastir、Tunissia by Tarek Benaoum
- エジプト、カイロのManshiyat Naser地区
- サウジアラビアのジェッダの旧市街(アルバラド):エルシード
- ガベス、チュニジアのガベスモスク:エルシード
- チュニジア、ケアワンの大きな壁画:エルシード
- カタール、ドーハのサルワロード:エルシード
- チュニジアのジェルバフッド地区の家の壁:インクマンとエルシード
- USINAトリビュートプロジェクト:チュニジアのBoukornine工場:Inkmanの労働者を記念する勇敢な男の物語
- UAEシャルジャビエンナール:ルーアルアラム
刊行物
- 失われた壁:チュニジアを通るCalligraffitiの旅 、2014年に公開、El Seed著
- Calligraffiti:The Art of Neils Shoe Meulman、 2010年発行、Niels Shoe Meulman
- アラビア語の落書き、 2011年に公開、Pascal ZoghbiとDon Stone Karlが執筆
- エルシードによるテッドトーク:エルシードによる希望と平和のメッセージを込めたストリートアート
美学を超えて
Calligraffitiは、中東のアーティストが地域の文化や伝統に根ざしたまま、この地域を取り戻す方法として利用されてきました。ベイルートでの内戦から、パレスチナのインティファーダ、アラブの蜂起まで、カリグラフィティは、文字が記号になる社会的および政治的抗議のメカニズムになりました。アラブの春の最も顕著な特徴の1つは、公共圏の再収用であり、calligraffitiはまさにそれを行います。 Calligraffitiはギャラリーアートであると同時にアーバンアートでもあるため、公共空間を取り戻し、人々の意志や意見を押し付けるツールとして機能しています。かつてはめったに見られなかったグラフィティとカリグラフィティは、現在、中東のほとんどの主要都市の壁を飾り、地域の政治的および社会的緊張の高まりを表しています。政治家でも社会的俳優でもないというほとんどのアーティストの主張にもかかわらず、彼らの芸術は避けられない影響を及ぼします。サウジの芸術家ラナ・ジャーボウは「言葉は武器です」と述べました。
政治的用途
多くのcalligraffitiアーティストは、彼らの芸術が政治的であるという考えに異議を唱えています。アスカルは、パレスチナの彼のカリグラフィ作品は彼を政治活動家にしないと主張し、「私は色で抗議し、私の活動は街に芸術を持ち込み、大衆が自分を表現できるようにすることから成り立っている」同様に、エルシードは「政治的な議題はありません。政治を信じていません」と言っています。しかし、本質的に、calligraffitiはメッセージを表現することを意図しているため、避けられない社会的および政治的結果をもたらします。
政治問題に抗議することは、この地域の落書きの多くの主題であり、calligraffitiはこれを免れていません。アラブの春から生まれた匿名のcalligraffitiの多くは、政治的闘争に深く組み込まれています。エル・シードの2011年のケルアン・チュニジアの壁画は、専制政治と不正義に関するアブ・アル・カシム・アル・フサヤフィの詩であり、それが作られた政治的文脈から分離することはできません。 「パレスチナ」という言葉が保持されます。また、鍵のような形をした「サラーム」(平和を意味する)と言う彼の作品は、パレスチナ占領における鍵の象徴性から逃れることはできません。ベツレヘムのイスラエルの壁にある匿名のカリグラフィティは、その場所のために本質的に政治的です。
展示「現代アラビア語グラフィティとレタリング」では、カリグラフィティが支配的な信念とイデオロギーに疑問を投げかけることによって、社会的および政治的分野間の対話をどのように作成するかを探ります。これは、公共空間を指揮することにより、宗教的および政治的議論に自らを課すことによってこれを行います。カディガ・エル・ガワスは、彼女の芸術の政治的メッセージを敬遠しないカリグラフィ作家です。彼女は「私の作曲は、政治、宗教、社会に関係があるかどうかにかかわらず、現在エジプトで直面している問題に触れています」と言います。彼女の作品は、それが政治的イスラム、民主主義、または女性の問題であるかどうかにかかわらず、エジプトの政治的現実を非常に明確に扱っています。
社会的な用途
芸術としてのカリグラフィティは、社会とそれにさらされている人々に影響を与える力を持っています。たとえば、失われた記憶や忘れられた瞬間に気づきをもたらすために使用できます。 InkmanのUSINAプロジェクトは、チュコニアのブコルニネにある忘れられた石灰岩の工場の壁を装飾し、そこで苦労した人々に世界を思い起こさせ、敬意を払います。 El SeedのLost Wallsプロジェクトは、世界とチュニジアの注意を国の美しさに向け直そうとしています。彼の目的はチュニジアに希望をもたらすことでした。その国の人々は、政治的な混乱の中でポジティブな何かを再発見し、彼らの文化を誇りに思うことができました。レバノンの芸術家ヤザン・ハルワニは、彼の芸術は「都市の物語を独自の壁に書き、都市の記憶を作り出す」手段だと言います。内戦は、レバノンの社会に深い断片化をもたらし、ハルワニが戦おうとした記憶喪失の感覚を生み出しました。彼のcalligraffitiは、都市を前向きに描き、社会的な絆を修復し、壊れた社会に命を吹き込むことを意図しています。イラン人アーティスト、GhalamDARは、イラン人を彼らの国と文化に再接続しようとします。彼は、イランの現代的なアイデンティティ、哲学、歴史にしばしば疑問を投げかけています。これは、頭のない鹿を特徴とするイランのディアスポラに関する作品で見ることができます。 Calligraffitiは、これらすべてのアーティストが彼らが住んでいるコミュニティをより良くしようとする方法でした。
calligraffitiが社会的分野に影響を与えたもう1つの方法は、現代の問題について話し合い、人々を結び付けることです。ガベスモスクでのエルシードのカリグラフィは、特に宗教、芸術、そして世界で成長しているイスラム運動に関する不寛容に取り組むことを意図したコーランからの引用です。引用は、「ああ、人類、私たちはあなたを男性と女性から創造し、あなたがお互いを知っているように人々と部族を作りました」と読みます。それは固定観念を打ち破ろうとし、イスラームの芸術の場所に関する議論を開きます。エルシードは、カイロでのプロジェクト「知覚」を終えた後、「社会が違いに基づいて無意識にコミュニティに与えることができる判断と誤解のレベルを疑問視している」と説明しました。エルシードは自分自身を「芸術家」、または芸術家と活動家と呼んでいます。
Calligraffiti:中東と西の間
多くのカリグラフィのアーティストは、アラビア文字を使用するか、アラビア文字に大きな影響を受けています。中東以外で、中東以外のアーティストによるアラビア語のカリグラフィが増加しています。アラビア語のcalligraffitiは、国際的な芸術形式になっています。これは、他のスクリプトと比較してアラビア書道の豊かさに部分的に起因する可能性があります。アラビア書道の使用は、美学を再発明しようとする多くの芸術家による活版印刷の決定でした。
アイデンティティの検索
中東以外でのアラビア書道の普及は、多くの場合、政治的および社会的ダイナミクスの結果です。植民地化と移民は多くの人々にアイデンティティの危機をもたらしました。彼は、彼のスタイルは彼の苦労から発展したと言います。彼はフランス人ではなかったが、完全にチュニジア人でもなかったという感じ。植民地化の遺産は、特にヨーロッパでハイブリッドアイデンティティを生み出しましたが、他の文化が中東の文化にさらされることも可能にしました。その結果、Julien BretonやL'atlasのようなアーティストは、アラビア文字スタイルを採用しています。 Aerosol ArabicやHaji Noor Deenのようなアーティストは、イスラムに改宗した後、アラビア語のカリグラフィになりました。多くのアーティストは、calligraffitiを使用して、失われた文化的および歴史的なアイデンティティと再接続するか、新しいアイデンティティを見つける方法として使用します。
アーティスト
Calligraffitiは比較的新しい用語であり、落書きは中東とアジアの一部で依然としてタブーであり、その結果、多くのcalligraffitiアーティストは匿名または仮名に依存しています。さらに、多くの書道家は、それが彼らの主な焦点ではないにもかかわらず、カリグラフィを作成しました。 2015年、Niels Shoe Meulmanは、運動を拡大し、calligraffitiアーティストのコミュニティを作成することを目的として、Calligraffiti Ambassadorsを作成しました。このグループは設立以来すでに成長しており、世界中のアーティストが参加しています。彼らは、ドイツのハンブルクにあるアフェンファウストギャラリーで作品のいくつかを展示しました。
アルジェリア
- Sneak Aitouche-オフィシャルカリグラフィティアンバサダー
オーストラリア
- ピーターFファム
中国
- ハジヌールディーン
エジプト
- Khadiga El-Ghawasエジプトのアーティストで、軽い書道を使用しています。彼女はまた、唯一の有名な女性のcalligraffitiアーティストの一人です。
- アーメド・ムスタファ
- ラムジ・ムスタファ
- アーメド・モハメド(Ta7)
フランス
- cssJPG
- ラトラス
- ジュリアン・ブレトン(別名カーラム)
- Damien Dee Coureau--オフィシャルカリグラフィティアンバサダー
- Hest1
- クレメント・ケンズ-カリグラフィ公式大使
- ムッシュカナ(別名アシャン)
- 肥満-オフィシャルカリグラフィティアンバサダー
- ジョナス・サンセット--公式書道大使
- Zepha(別名Vincent Abadie Hafez)
ドイツ
- ヤン・コケ-公式書道大使
- ネダ・クッバ-カリグラフィの公式大使
- アンナ・T-アイアン-公式の書道大使
- パトリック・ハートル-公式の書道大使
- シュリフツク-公式書道大使
- Stohead-オフィシャルカリグラフィティアンバサダー
- Xuli-公式書道大使
ギリシャ
- ディミトリス・バルタス-カリグラフィ公式大使
インド
- アナループ・ケルケッタ-calligraffitの公式大使
- マユール・ムンジ-calligraffit公式大使
イラン
- シア・アルマジャニ
- A1one(別名Tanha)
- ガラムダー
- シラゼホウシャリー
- ファリデ・ラシャイ
- レザ・マフィ
- ファハド・モシリ
- シリン・ネシャット
- ファラマルズ・ピララム
- レイラ・パズーキ
- ベージャト・サドル
- ハディー・シャフィー
- エスラフィル・シルチ
- パルヴィス・タナボリ
- ホセイン・ゼンデロウディ
イラク
- アヤド・アルカディ
- シャキール・ハッサン・アル・サイド(1925年生まれ)
- ハッサン・マソウディ:現代書道に革命をもたらした中東で最も有名な書家の一人。エルシードなど、多くのカリグラフィフィティアーティストが彼にインスピレーションを与えています。
イスラエル
- パシュ・ポロック:イスラエルを拠点とするタトゥーアーティストは、現代/抽象芸術と書道を専門としています。
- Groc08:イスラエル在住のアーティスト。
イタリア
- ルカ・バルチェローナ
- アンドレア・ラフィキ-公式書道大使
- ワリオスWrs
日本
- ウスグロー
レバノン
- Etel Adnan(1925年頃)
- ベイルート出身のヤザン・ハルワニ・レバノンの芸術家で、そのスタイルは東洋の幾何学、書道、肖像画、パターンを組み合わせています。彼は、中東の壁画やシンガポール、ドイツ、フランスなどの場所で有名人と未知の人の大きな肖像画を作成することで最もよく知られています。
マレーシア
- ディヤ・ロスラン(Letterhythm)
- ライオネル・メッシ -
メキシコ
- サイード・ドキンス-公式書道大使
- Caner Oneros BST2、RGB-カリグラフィ公式大使
モロッコ
- タレク・ベナウム
ノルウェー
- ミスターグレン-オフィシャルカリグラフィティアンバサダー
- SefrOne
パキスタン
- Sanki King(別名Abdullah Ahmed Khan)
パレスチナ
- エミリー・ジャシル
ペルー
- ピエンツァ
- 煙
フィリピン
- AJ Tabino-オフィシャルカリグラフィティアンバサダー
- George Ian Joseph Figuera "Taipan" Lucero-Baybayin(植民地時代のネイティブタガログ文字)calligraffiti
ポーランド
- アダム・ロムアルド・クウォデッキ(テオソン)-公式書記大使
- PowerScripts-オフィシャルカリグラフィティアンバサダー
ロシア
- Pokras Lampas-公式の書道の大使公式の書道の大使
- МИХАИЛНОВОЖИЛОВ-オフィシャルカリグラフィフィアンバサダー
- キリル・プロトニコフ-書道の公式大使
- ミーシャ・ノー-公式書道大使
- Stas Koorap-公式書道大使
サウジアラビア
- Abdulrahman Al-Nugamshi Niels Shoe Meulmanの素材使用に大きな影響を受けた有望なサウジアラビアのアーティスト。
韓国
- モグーラ(모구라)-公式書道大使
- サイコラプス(박지우)-オフィシャルカリグラフィティアンバサダー
- ロモン・キミン・ヤン(別名ロスター)
スペイン
- カムス氏-カリグラフィフィ公式大使
- ミスター・ゼ-公式書道大使
台湾
- CreepyMouse-オフィシャルカリグラフィティアンバサダー
オランダ
- ニールス・シュー・ミュールマン
- ジャスパー6000
チュニジア
- エルシードフランスのチュニジアのアーティスト、彼は中東で最も有名で活動的なカリグラフィのアーティストであり、カリグラフィの公式大使です。
- Inkmanグラフィックデザイナーは、さまざまな媒体で実験を始めた後、calligraffitiアーティストになりました。
- カリム・ジャバリ
- ミーンワン
七面鳥
- 線量OK:トルコ
イギリス
- カールオブライエン-公式書道大使
- アラビア語(別名モハメッドアリ)イギリス/バングラデシュの起源
アメリカ
- レイナ・ロー
- チャズ・ボジョルケス
- レトナ
- ガブリエル・ガライ米国
- 浴槽米国
- トニ・ヤングブラッド
- Angel Ortiz(別名LA2 / LAROC):米国
- フレッドブラスウェイト(別名ファブファイブフレディ)アメリカ
未分類
- アラビア語の書道を使用して中東で公開しているルーアルアラム英国のアーティスト。イスラム書道アートワークプロジェクトの創設者
- LightGraff
- ネイティブおよびZenTwO
- プヤ・バガニ(別名Sair A)
- Sun7(別名Jonas Barnat)
展示会
el-Seedによる宣言などの個々のストリートアーティストの個展に加えて、calligraffitiの社会的および政治的重要性を示す多数のグループ展が、有名な美術館によって開催され、ギャラリーはストリートアートとcalligraffitiに特化した展示会を開催しました。これらには以下が含まれます。
- 2009-2010 : Calligraffiti:現代中国およびラテンアートでの執筆 、2009年9月17日-2010年1月17日、カリフォルニア州パサデナ、パシフィックアジア博物館、コレットチャトパディハイによるキュレーション
- 2013: アラビアのグラフィティとエジプトのストリートアート、フランクフルト 、2013年4月、 マインツァーランドシュトラッセ、ギュータープラッツ、フランクフルト
- 2013: Caligraffitti:1984-2013、 9月5日– 2013年10月5日、Leiler Heller Gallery、チェルシー(2013)
- 2014: Calligraffiti:1984–2013 Leila Heller Gallery:オリジナルショーの更新版。
- 2014: Calligraffiti –ロサンゼルスのカリグラフィの最初の展示。ニューヨークのグラフィティアーティストとアラブ世界の書道アーティストが集まり、2つのスタイルを融合させようとしました。
- 2014: 新しいギャラリーストリートアートドバイ、 2014、ジュメイラ—タシュキールギャラリー、ドバイ(el Seed)
- 2014: 現代アラビア語のグラフィティとレタリング:視覚革命の写真、2014年、テキサス州ヒューストン
- 2014: Calligraffiti:Street Art、 2014年7月1〜31日、ジュメイラ、ドバイ
- 2015: Abstract Vandalism、 2015年3月14日〜4月18日、Galerie Gabriel Rolt、アムステルダム、オランダ
定期的な展示
- ドイツ、フォルクリンゲンのアーバンアートビエンナーレ