ブルガリア文学
ブルガリア文学は、ブルガリア人またはブルガリアの住民によって書かれた、またはブルガリア語で書かれた文献です。通常、後者が定義機能です。ブルガリア文学は、スラブ民族の中で最も古いものの1つであり、9世紀後半と第一ブルガリア帝国のシメオン1世の時代にそのルーツを持っています。
中世
ブルガリア帝国はグレートモラビアから追放された後、キリルとメトディウスの弟子たちを歓迎し、中世のブルガリア文化の黄金時代として知られる豊かな文学活動の中心になりました。 9世紀後半、ブルガリアの10世紀および11世紀初頭の文学が繁栄し、多くの本がビザンチンギリシャ語から翻訳されましたが、新しい作品も作成されました。多くの学者がプレスラヴとオフリド文学学校で働き、彼らのニーズに合わせてキリル文字を作成しました。 Chernorizets Hrabarは彼の人気作品An Account of Lettersを書いた、オフリドのクレメントはギリシャ語からの翻訳に取り組んでおり、いくつかの重要な宗教的な本で功績があり、John Exarchは彼のShestodnevを書き、ジョンのダマスカスによって正教会のキリスト教を翻訳しました。貢献。ブルガリアの学者と作品はスラブ世界の大部分に影響を与え、旧教会スラブ語、キリル文字、およびグラゴ石語のアルファベットをキーバン・ルース、中世のセルビア、中世のクロアチアに広めました。
1018年にブルガリア帝国がビザンチン帝国によって征服されたため、ブルガリアの文学活動は衰退しました。しかし、第2ブルガリア帝国の設立後、14世紀の総主教エフティミイの時代の別の期間の隆起が続きました。オスマン帝国の征服後、多くの作家が海外に逃げたため、エフティミイはセルビアとロシアのマスコバイトの文学に大きな影響を与えたタルノヴォ文学学校を設立しました。 Evtimiyの他に、この時代の他の著名な作家は、コンスタンティヌスのコステネッツ（1380年-15世紀前半）とグレゴリーツァンブラク（1365–1420）でした。
中世のブルガリア文学は、宗教的なテーマに支配されていました。ほとんどの作品は、賛美歌、論文、宗教雑談、外典、および伝記であり、ほとんどが英雄的で有益なものです。
初期のオスマン帝国の支配
1396年の第二ブルガリア帝国のオスマン帝国への陥落は、ブルガリアの文学と文化全般にとって重大な打撃でした。文学活動はほとんど中止され、外国帝国のブルガリア文化の中心地としての地位を確立した修道院に集中しました。宗教的なテーマは、制作された少数の作品で引き続き支配的でした。
17世紀と18世紀の主な文学形式は、最初はギリシャ語から翻訳され、その後ブルガリア人によって編集された有益な説教でした。
文学の伝統は、中央ヨーロッパのカトリック国家に支えられたブルガリアのカトリック教徒の間で、17世紀の終わりにチプロフツィ蜂起が起きるまで、ブルガリア北西部の初期のオスマン帝国時代に比較的途切れることなく存在し続けました。これらの作品の多くは、ブルガリア語、教会スラヴ語、セルボクロアチア語の混合語で書かれており、「イリリック」と呼ばれていました。これらの中には、現代のブルガリア語で印刷された最初の本、1651年にニコポルの司教フィリップ・スタニスラヴォフによってローマで出版されたアバガルの略称がありました。
南スラブ統一のためのイリュリア運動は、18世紀と19世紀のブルガリア文学に影響を与えました。 Hristofor Zhefarovichの1741年のStemmatographiaは、本質的に彫刻のコレクションでしたが、クアトレインの現代のブルガリアの世俗詩の最古の例と考えられています。
ブルガリア国民復興
ブルガリアのオスマン帝国政府のほぼ5世紀は、ブルガリアの文化の発展に決定的な役割を果たしました。この国はヨーロッパのルネサンス運動やより高度な芸術表現から分離され、主に民話やおとぎ話を発展させました。ブルガリア文学の新たな復活は、18世紀にイストリヤスラヴィアーノボルガルスカヤのヒレンダーのパイシウスの歴史的著作から始まりました 。別の影響力のある作品は、ブラツァのソフロニウスによる罪深いソフロニウスの人生と苦しみでした 。
期間1840-1875年に、主に革命的な反トルコのテーマに関する著作で文学が活気づきました。それはブルガリアのルネサンスの初期の段階であり、現時点で最も著名な詩人はヴァシル・ドルメフ、レイコ・ジンジフォフ、ドブリ・チンツロフでした。
著名な詩人であり革新的なフリスト・ボテフ（1848-1876）は19世紀後半に働き、今日では間違いなくその時代の最も重要なブルガリアの詩人と見なされています。彼は、現代のアイデア、疑念、疑問を表現するために、民話の歌の生きた言語を使用することができました。彼の作品の数は少なく、そのほとんどが集中的な対話形式と強い感情的なメッセージを持っています。
革命的な活動に従事した作家の中には、リューベン・カラベロフとゲオルギ・サヴァ・ラコフスキーもいました。ラコフスキーの最も有名な作品、 ゴルスキ・パトニク （ 森の 旅人または森の放浪 者と訳されています）は、クリミア戦争（1853〜56年）の間にコテルの町の近くのトルコ当局から隠れて書かれました。ブルガリアの最初の文学詩の1つと考えられ、1857年まで実際に出版されませんでした。
この時代の典型的な特徴は、ミラディノフ兄弟やクズマン・シャプカレフのような人物が民songsや民族誌研究のコレクションを作成したため、ブルガリアの民間伝承への関心が高まったことです。非常に重要な作品を持つ別の作家は、ブルガリア蜂起の回顧録（1870-1876）を持つザハリ・ストヤノフ（1850-1889 ）です。彼の著作には歴史的、伝記的、芸術的価値があります。
1878年以降のブルガリア文学
ブルガリアは、日露戦争（1877-1878）後に部分的な独立を獲得しました。最近設立されたブルガリアの教会、発展途上の国立学校制度、教育を受けたブルガリア人の海外からの帰還、最近到着したルネサンスの熱意は、新しいブルガリア文学の形成に貢献した要因の一つでした。革命精神の多くを失い、牧歌的で地域的なタイプの著作がより一般的になりました。
Ivan Vazovは、ブルガリア人の最初の専門家であり、新しいブルガリア文学の創始者でした。ヴァゾフは非常に人気があり、生産的であり、彼の作品には散文と詩の両方が含まれています。ブルガリアのオスマン帝国の抑圧を描いた彼の1893年の小説Under the Yokeは、ブルガリアの古典文学の最も有名な作品であり、30以上の言語に翻訳されています。彼の最も有名な短編小説には、 ネミリ・ネドラギ 、 チチョフツィなどが含まれます。彼はまた、多数の短編小説、旅行記、回顧録、エッセイ、批評、ドラマ、コメディなどを書きました。より有名なコレクションには、 Draski i sharki 、 Videno i chutoなどがあります。
彼の最も重要な詩のコレクションの1つは、忘れられたエポピー （1881-1884）であり、ブルガリアの歴史の英雄と覚えておくべきイメージとアイデアに捧げられた12オードで構成されています。その他の詩のコレクションには、 Pryaporets i gusla 、 Tagite na Bulgaria 、 Gusla 、 Slivnitza 、 Luleka mi zamirisaなどがあります。
近世の哲学的思考の驚くべき例は、有名な知的なストイアン・ミハイロフスキーの詩的作品に見ることができます。
ブルガリアのモダニズム文学
詩人のペンチョ・スラヴェイコフは、著名なブルガリアのルネサンスの詩人であり教師でもあるペトコ・スラヴェイコフの息子であり、彼の時代の最も博識な作家の一人です。彼は、ヨーロッパの哲学的および形而上学的なアイデアを導入し、伝統的な言語とイメージの遺産を部分的に修正し、再構築した、国内の近代文学とモダニズムの始まりを設定する意識的な努力をしました。
スラヴェイコフは、彼の哲学的詩 、彼の叙事詩 、象徴的な詩のコレクション「 夢の幸福」で有名です。とりわけ、彼は「至福の島で 」というタイトルの詩人の神秘的なアンソロジーを書き、ブルガリアの詩の伝統的な考えすべてを1か所に集めて、想像上の島に属しているかのように見せました。彼の壮大な未完成の血の歌 （1911–13）は、トルコ人との闘いを扱った。彼の探求において、Slaveykovは他の著名な知識人、科学者、作家、詩人、批評家に支えられました。
解放後の最初の数年間で最も注目に値する散文作家の一人は、アレコ・コンスタンティノフ（1863–1897）です。彼のユーモラスで旅行記（ ベイ・ガンヨ 、 To Chicago and Back ）は、抜け目がなく鮮やかです。彼は、多様な層と豊かなニュアンスを持ち、ブルガリア文学で最も物議をかもし、好奇心characters盛なキャラクターの一人であるベイ・ガニョーのキャラクターを最もよく覚えています。チェコ人のシュヴェイク、フランス人のタラスコンのタルタリン、およびロシア人のオスタプベンダーと同様に、ベイガニョは多くの典型的なブルガリアの特徴の集合的なイメージです。ばかげているが、彼らは一方的な（肯定的または否定的）評価と解釈を決して受けることができなかった。作家は、彼のキャリアが急上昇しようとしていたときに偶然に殺されました。
ペトコ・トドロフ、クラスティ・クラステフ、ペヨ・ヤヴォロフとともに、ペンチョ・スラヴェイコフはモダニストのサークル「 ミサル」 （ 思考 ）を設立しました。クラスティョクラステフは、尊敬される文学批評家であり、博学です。ペトコ・トドロフ（1879-1916）は、当時最高のスタイリストの一人です。ヨーロッパの教育とマナーの人である彼は、ブルガリアのドラマを近代化することに成功し 、民話の動機に基づいた一連の強力な印象派の物語をIdyllsと題して書きました。
ペヨ・ヤヴォロフ（1878–1914）は象徴主義の詩人と考えられており、ブルガリアのフィン・ド・シエークル王国で最も優れた詩的才能の一人です。 Yavorovの詩はトピックが多様ですが、常に感情的および知的の両方に強い影響を与えます。多様で独創的な形式と、豊かで洗練された言語があります。彼らは主に内省的であり、現代人の孤独、人生の幸福と愛に到達することの不可能性、絶え間ない脅威と死の予感を表現しています。彼らはまた、同じ退廃的な感情的ニュアンスを持つ歴史的、神話的、幻想的な主題を記述することに焦点を当てています。
フランスとロシアの象徴主義運動の影響下で、20世紀の最初の数十年に国の急速な文学発展に貢献した他のポピュラーなブルガリアの詩人、非常に多数がいました。その中には、ディムチョ・デベリャノフ、テオドール・トラヤノフ、ニコライ・リリエフ、エマニュイル・ポプディミトロフ、ディミター・ボヤジエフなどが含まれます。シンボリズムは最も影響力のある動きの1つになり、20世紀を通じてすべての詩に現れることが感じられます。ブルガリアでは、欧州に近いままです。これも現実、その負担、単調さ、重さを克服するための努力です。現実の異なる次元における意味と基盤の探求：外側の、高い、精神的な、神秘的な、未知の、理解できないもの。美しさと調和に近い新しい夢のような現実。答えは画像だけでなく、言語の純粋さと美しさにも求められています。
世界大戦間のブルガリア文学
ディムチョ・デベリャノフ（1887–1916）は、第一次世界大戦での死により、彼の有望な文学的経歴を断ち切られた詩人でした。彼の死後の彼の作品は友人によって集められ、戦後のブルガリアで非常に人気がありました。フリスト・スミルネンスキー（1898-1923）は、非常に旋律的な言葉を使った別の才能豊かな象徴詩人であり、その早期死をむことができました。
ブルガリア文学の戦間期は、劇的な社会的変化だけでなく、文学のジャンルの改革によっても記憶されます。それらの大部分は、ソフィアでモダニスト雑誌Vezni （ Scale ）を出版したGeo Milev（1895-1925）の人物と活動に関連しており、詩人、翻訳者、劇場評論家、監督、アンソロジーの編集者、画家としても。彼はドイツの表現主義やフランスのシュルレアリスムのような前衛的な動きの影響を経験しました。彼の巧妙な詩（ The Cruel Ring （1920）; The Icons Sleep （1922）; September （1923））と散文作品（ A Little Expressionist Calendar for the Year （1921））は、伝統的な動機、現代のアイデア、実験言語を組み合わせています。彼は30歳で殺され、彼のキャリアは6年以上に及ばなかったものの、多くの人から最も影響力のあるモダニストの詩人および翻訳者の1人として尊敬され、みなされています。
ブルガリアの詩は、別の時期尚早に殺された詩人、ニコラ・ヴァプツァロフ（1909-1942）によって新しいピークに達するでしょう。彼は一生の間に1冊の詩のみを出版しました（ Motor Songs （1940））。彼は、政府に対する地下共産主義活動のために死刑判決を受けました。
ブルガリア語の散文は、エリン・ペリン（1877-1949）とヨルダン・ヨフコフ（1880-1937）の短編小説と物語のために、世界大戦の間の時期に栄えました。どちらもかなり多産で、母国だけでなく海外でも人気がありました。彼らの主題では、彼らは現実主義の伝統に近い立場に立っています。どちらも田舎の生活に焦点を当てていますが、ヨルダン・ヨフコフは伝統と神話を好むことで知られています。一方、エリン・ペリンはより軽率で機知に富んでいます。後者は、児童文学の有名な作家でもあります。どちらも鮮やかで精巧な言語と画像を使用しました。
歴史小説の著名な作家、ファニ・ポポワ・ムタフォヴァは、第二次世界大戦前に彼女の人気のピークに達しますが、彼女の才能にもかかわらず、その後の共産主義体制から抑圧に苦しみます。この時代から忘れられないもう一つの人物は、ユーモラスな作家兼引き出しチュドミール（1890-1967）で、その短編（多くの場合3〜4ページ以下）はスタイルと独創性の両方で素晴らしいです。彼の著作のユニークなフィネスは、広く賞賛され続けることです。
1944年以降のブルガリア文学
第二次世界大戦後、ブルガリア文学は共産党の管理下に置かれ、特に初期には「社会主義リアリズム」と呼ばれるスタイルに準拠する必要がありました。 Dimitar Dimov（1909-1966）は、1962年の映画Tobaccoとして映画に適合した彼のベストセラー小説Tobacco （1952）を修正することを余儀なくされ、共産主義者と労働者階級のキャラクターとストーリーを追加することで社会主義のリアリズムの観点から受け入れられるようにしました。
作家ディミター・タレフ（1898-1966）も共産主義政権によってしばらくの間彼の小説を出版することを妨げられた。他の多くの知識人と同様に、彼は州に追放されましたが、書き続けました。彼の最も有名な作品は、鉄のオイルランプ （1952）です。
ディモフとタレフは両方とも、小説とともに多くの物語のコレクションを持つ有名な語り手でした。同時に、共産主義者が権力を握った後の早い時期でさえ、彼らのキャリアの発展は、作家が将来直面しなければならなかったイデオロギー的制限を示しました。
アントン・ドンチェフ、ヨルダン・ラディチコフ、エミリアン・スタネフ、スタニスラフ・ストラティエフ、ニコライ・ハトフ、イヴァイロ・ペトロフ、ベラ・ムタフチーエバは、今後数十年の共産主義体制の中で本を出版することができた最も才能があり尊敬される作家です。彼らの作品は、現代のブルガリア文学の主要な小説の体を形成しています。
一部のジャンルは、犯罪フィクションやサイエンスフィクションのようにほとんど死刑を宣告された作家がほとんどいなかったためです（スヴェトスラフミンコフ、パベルヴェジノフ、スヴェトスラフスラヴチェフ、リュベンディロフ）。一般的に、作家は現実主義的または歴史的な主題に目を向けられた（または強制された）。 All話的な演劇コメディとドラマは、非難を回避するための巧みな方法になりました。
実際、ブルガリアの国民的散文は、西洋文学やシュールレアリズム、表現主義、実存主義、ポストモダニズム、構造主義、その他の理論的パラダイムから完全に孤立していませんでした。 80年代までは、前衛文学の動きはほとんど体系化されていませんでした。言語と形式の実験は、支配的なイデオロギーと美学の原則に適合しないと広くみなされていました。作家の政治的帰属と有罪判決は、彼の作品の判断の主要な特徴となった。別々の本は禁止され、一部の作家は完全に出版されることも読まれることさえ許されませんでした。
それでも、戦後はブルガリアの現代の詩のなかで最も弱い時期でした。 1944年と1989年の政治的変化の後、何千もの詩集が出版されました。
時間とともに安定した敬意を表した詩人の中には、アタナスダルチェフ（1904-1978）とヴァレリペトロフがいます。ダルチェフはまた、幅広い言語の最高の翻訳者の一人としても知られています。
一般的な傾向はそこに気づくことができます。詩はより親密で告白的になり、影響を与えたり刺激したりするためにより多くの発明を必要とします。それにもかかわらず、独創性がそれ自体で終わりに変わることもあります。自由な詩は、言語の強度と形式の多様性を可能にしました。抽象性が増加し、哲学的な深さと明確さのバランスに影響を与え始めました。歌詞の検索は、詩の意味よりも明白な場合があります。
他の著名な詩人は、強力な個人的アイデア、際立った声、世界に対する工夫された見解、より独創性に貢献しています。コンスタンチンパブロフ、ボリスフリストフ、エカテリーナヨシフォヴァ、ドブロミールトネフ。
