ボルゲーゼの花瓶

ボルゲーゼ花瓶は、ローマ市場の庭の装飾品として、紀元前1世紀後半にアテネでペンテリック大理石から彫刻された記念碑的な鐘形のクラテルです。現在はルーヴル美術館にあります。

元の

図像

高さ1.72メートル、直径1.35 mのこの花瓶には、浅浮き彫りの深いフリーズがあり、ガドローンの下側部分に反転したガドローネの唇があります。八角形の低い台座の上に、その基部の周りにケーブルモチーフのあるひだ付きの茎に広がっています。

フリーズは、ディオニュソスに伴うとしたバッハナ行列であるチアス 、パンサーの皮で覆われ、 オーロを演奏するアリアス、およびアリアドネを描写しています。しかし、サテュロスとよく言われる添付の図には、ギリシャの陶器で典型的に示されているように、足に重傷を負ったり、床に流れるウマの尻尾の共通の特徴はありません。いくつかの参照は、図をsileniとして識別します。ドレープされた人物はしばしばメナードと言われますが、明らかにそうではありません。マエナードはディオニュソスに同行する女性ですが、花瓶にはドレープされた男性の姿が描かれています。油そそがれた人物の1つは、通常は神性の象徴的な行為であり、アポロとディオニュソスは、ワインのこぼれた旗に手を伸ばすように倒れたシレヌスを救助するように解釈されます。花瓶のこの場面は、多くの世代に口頭で伝えられてきた「神は子供たちと酒に酔った男たちの世話をする」という言葉に対応しています。花瓶の多くのコピーはシーンを正しく描写せず、性行為が進行中であるという不当な仮定に基づいてディオニュソスを女性像に置き換えます。

再発見

この花瓶は、1566年にサルーストの庭園の敷地の一部を占め、ボルゲーゼ家に買収されたローマの庭園で再発見されました。ナポレオンは1808年に義理の兄弟カミージョボルゲーゼからそれを購入し、1811年からルーブル美術館に展示されています。

彼のカプリッチョで 、ヒューバート・ロバートは劇的な効果を得るためにボルゲーゼの花瓶を装飾し、拡大し、大気中の荒廃した状態で、コロッセオを見下ろすアヴェンティーヌの上に置いた。ロバートはまた、マリー・アントワネットとルイ16世とヴェルサイユ宮殿（ L'entréedu Tapis Vert ）を含むいくつかの他の設定でそれを描いた。

コピー

多くの場合、わずかに小さなメディチ花瓶のバランスをとるためにペアリングおよびスケール変更され、古代から最も賞賛され、影響力のある大理石の花瓶の1つであり、古典美術へのバロックと新古典主義のアプローチを同様に満たしました。ヴェルサイユ宮殿の庭園にあるラタン盆地のために3組がコピーされました。アラバスターのペアは、ノーフォークのホートンホールのグレートホールにあります。ミドルセックスのオスタリー公園で青銅色のもの。 1808年にポールストーがプリンスリージェントに届けたとき、縮小された花瓶は銀または銀色で見事なワインクーラーを作りました（Haskell and Penny 1981：315。）John Flaxmanはフリーズに浅浮き彫りを付けました。ボルゲーゼの花瓶の。 （ロンドンのジョンソアネ博物館）。装飾品として、19世紀を通じて複製され、ブロンズや磁器の模倣品として人気があります。たとえば、Coade石や、Medici Vase浅浮き彫りとそれに蓋と新古典主義のドラム台座を提供しました。