ベラ・フレックとフレックトーンズ
BélaFleck and the Flecktonesは、ジャズとブルーグラスの音楽を組み合わせたアメリカのバンドです。バンドの名前は、1960年代のロックバンドDick Dale and the Del-Tonesのプレイです。
フレックトーンズは1988年に、ベラフレックがPBS TVシリーズThe Lonesome Pine Specialsに出演するよう招待されたときに結成されました。オリジナルのメンバーはバンジョーのフレック、ベースギターのビクター・ウーテン、ドルミターの弟のロイ・ウーテン、ハーモニカとキーボードのハワード・レヴィでした。 1992年にレビーが去った後、グループは1997年にサックスでジェフ・コフィンを募集するまで数年間トリオとして活動を続けました。 Coffinは2010年にグループを辞め、Levyは2011年に再加入しました。
歴史
形成
ニューグラスリバイバルバンドでの時間の終わり近くに、フレックは1988年にPBSのロンサムパインズスペシャルに招待され、彼を支援するミュージシャンのグループを集めました。ハワードレヴィは、彼が前年にウィニペグフォークフェスティバルで会ったことがあります。ビクターウーテンは電話でオーディションを受け、弟のロイを有望なメンバーとして志願しました。
PBSのパフォーマンスの後、フレックはグループをまとめて、Bela Fleckとthe Flecktonesと呼ぶことにしました。彼の作曲はより複雑になりました。 Flecktonesはブルーグラスとジャズを融合させ、レコード店のオーナーにこれらの奇妙なキャラクターがアルバムをどこに保管するかという問題を提示しました。カバーには漫画とFlight of the Cosmic Hippoのようなタイトルがありました。フレックは、古典的な作曲家ベラ・バルトークにちなんで命名され、ニューヨーク市で育ちましたが、彼は電動バンジョーを演奏し、アール・スクラッグスのケンタッキーブルーグラスと「ジェド・クランペットのバラッド」の影響を受けました。ビクターウーテンはジャズベースソロに突入しました。ウーテンの兄弟ロイは自分自身を「未来の男」と呼び、時には海賊のような服を着て、ドラマーとして知られる奇妙な楽器を演奏しました。メロディーは通常、ハーモニカとキーボードを演奏したハワード・レヴィーによって撮影されました。彼らの最初のビデオ「Sinister Minister」は、ポップスとアダルトコンテンポラリーミュージックを演奏するネットワークVH-1でローテーションされました。 BET、ブラックエンターテイメントチャンネル。カントリーミュージックテレビ。彼らはジャズフェスティバルで、ソウルシンガーのスティービーワンダー、ブルースギタリストのボニーライット、クリスチャンアカペラグループのテイク6と共に演奏しました。グレイトフルデッドのファンであるデッドヘッズは興味がありました。
録音
彼らのデビューアルバム、 Bela Fleck and the Flecktones (Warner Bros、1989)はグラミー賞にノミネートされ、セカンドアルバムFlight of the Cosmic Hippo (Warner Bros.、1991)もノミネートされました。歌「Blu-Blop」のベストインストゥルメンタル作曲。彼らのセカンドアルバムにはフレックトーンズの「The Star Spangled Banner」のバージョンが含まれていた。彼らの次のアルバムには別の漫画カバーと回文タイトルUFO TOFUがありました (ワーナーブラザーズ、1992)。曲「Bonnie&Slyde」では、フレックがスライドを使ってバンジョーを非典型的に演奏していました。これは、スライドギタリストのボニーレイットが提案したアイデアです。
UFO豆腐は、フレックトーンズが2011年にロケットサイエンスまでオリジナルのラインナップでレコーディングした最後のアルバムになるでしょう。ハワードレヴィは1992年12月にバンドを去りました。レヴィの出発はバンドにとって厳しいものでしたが、それは予想外でした1992年のツアーで、レヴィはツアーの厳しさに満足せず、妻や子供たちともっと時間を過ごしたいと思ったことがバンドに明らかになりました。
FleckとWootenの兄弟で構成される残りのトリオは、4枚目のアルバムThree Three Flew Over the Cuckoo's Nestを録音しました。 「 『リハーサルを始めたら、すべてが順調だった。』とフレックは言った。 『良い音を出す方法を見つけ始めた。それは本当にエキサイティングだった。』」レヴィなしで、フレックトーンはいつものように1993年の大半を道路で過ごし、 スリー・フライをリリースその年の9月にカッコウの巣の上 。
1996年7月、フレックトーンズは5枚目のアルバムと最初のライブアルバムLive Artをリリースしました。数年前からバンドを見ていた献身的なファンは、ライブフレクトーンの体験をキャプチャするアルバムを求めていました。このトリオは、1997年に「Sinister Minister」というトラックでグラミー賞を受賞しました。
カルテットに戻る
1997年4月、フレックトーンズは再びサックス奏者のジェフ・コフィンをミックスに追加し、カルテットになりました。 ffinは1997年から2008年までバンドに残ります。1997年6月、フレックトーンズはデイブ・マシューズ・バンドのためにオープンしました。 7月、フレックトーンズはヨーロッパをツアーし、フランスのリヨンで行われたフィッシングショーの第2セットに参加しました。これは、フレックトーンがフィッシングでプレイした2回目で最後の時間でした。
1998年6月、フレックトーンズは6枚目のアルバムと5枚目のスタジオアルバム「 Left of Cool 」をリリースしました。批評家のテリ・ホラックによると、バンドはこれまでのフレックトーンズのアルバムからの切り替えを表しており、「ライブインストゥルメントで複製できるもののみを記録するために自分たちが課したルールを廃止しました」。 2000年7月、フレックトーンズは7枚目のアルバム、 アウトバウンド 、別のスタジオアルバムをリリースしました。このアルバムでのフレックトーンズの哲学は、以前にやったこととは違うことをすることでした。 アウトバウンドをユニークにしているのは、フレックトーンズがアルバムを録音した方法です。カルテットはアルバムの各トラックを録音し、ゲストミュージシャンをボーカルや楽器のオーバーダブに招待しました。 アウトバウンドのゲストには、YesのJon Anderson、Shine Colvin、およびMedeski、Martin、WoodのJohn Medeskiが含まれます。このアルバムは、同年、ベストコンテンポラリージャズアルバムのフレックトーンズグラミー賞を受賞しました。
また、DVDとしてリリースされたLive at the Quickは、バンドの8枚目のアルバムと2枚目のライブアルバムです。ライブフレックトーンのファンにとって、このアルバムはライブアートと同様に、コンサートでフレックトーンの音と感触をうまくキャプチャしました。 リトルワールド 、バンドの第九のアルバムは、8月12日、以前Flecktonesさんのアルバムのように、2003年にリリースされた、 リトルワールドは、サム・ブッシュ大統領からマンドリン、ギターのデレク・トラックス、さらにはかつてのニューヨーク・ヤンキースとのギタリストで、音楽ゲストのスルーが特徴バーニー・ウィリアムズはトラックに向かって進みます。 Little Worldsは3枚組のCDアルバムとしてリリースされましたが、あまり熱心ではないリスナーのために、オリジナルの3-CD Little Worldsの 10曲を含むLittle WorldsからTenもリリースされました。
2006年2月、バンドは10枚目のアルバムThe Hidden Landをリリースしました。すべてのFlecktonesアルバムと同様に、彼らは最後のアルバムから何かを変更する必要がありました。 The Hidden Landでは、フレックトーンズはゲストミュージシャンを望んでいませんでした。 「 『真実は、最後の数枚のレコードは私たちのものではない』とフレックは言った。 『明らかに、それらのミュージシャンと遊ぶのが好きだったが、それを続ければ、あなたはそれ自身のグループではなく集まるポイントになる。アイデンティティ。 '"フレックトーンズが前進し続けるには、彼らの音楽がカルテットのルーツに戻らなければならないと感じた。一年の大半を隔てて過ごした後、フレックトーンズは2008年に集まってホリデーアルバム「 ジングルオールザウェイ 」をリリースしました。
再会
ジングル・オール・ザ・ウェイは、サックス奏者のジェフ・コフィンとのフレックトーンズの最後のアルバムになることが判明しました。デイブ・マシューズ・バンドのサクソフォン奏者ルロイ・ムーアの死後、コフィンはマシューズのサックス奏者になりました。 Coffinの代わりに、バンドはHoward Levyをフォールドに戻すことにしました。レビーは2011年の夏にフレックトーンズに戻り、簡単なツアーと新しいアルバムRocket Scienceのレコーディングを行いました。
2012年6月、別の夏のツアーに続いて、フレックトーンズはバンドとしての活動休止を発表しました。 2016年1月、フレックトーンズは2016年6月に予定されている短い再会ツアーを発表し、2016年6月16日のテルライドブルーグラスフェスティバルへの出演を確認しました。2017年、バンドは2017年6月から8月のコンサートを発表し、チックとのツアーも確認しました2017年8月のCorea Elektric Band。
クリティカルレセプション
Allmusic.comのThom Jurekは、フレックトーンズの音楽を「ジャズ、プログレッシブブルーグラス、ロック、クラシック、ファンク、ワールドミュージックの伝統の分類不可能なメルド」と呼び、「blu-bop」と呼ばれることもあります。
アルバムBela FleckとFlecktonesの評論家Geoffrey Himesは、「フレックのバンジョー奏法は、ジャズの即興とミニマリストの作曲の外側の空間を四角で結びますが、彼は常に田舎のアメリカの伝統に戻します」と書いています。 Himesはまた、ハーモニカ奏者のHoward Levyをアルバムのスターとして賞賛しました。
カルテットは、音楽評論家のビル・コールハースからの賞賛など、音楽の革新と発明で注目されました。しかし、彼はドラムキットの不足に批判的で、ウーテンの「電子ビートは本物と比べて少し濁っていた」と主張した。
宇宙のカバは好意的に受け取られました。 Himesは、彼らの驚異的な即興能力を称賛しました。 The Gazetteの John Griffinは、「スタイルのアイデア全体が消える」ような個々のスタイルを作成するグループの能力も賞賛しました。 ワシントンポストのマイクジョイスは、はっきりとした声を維持するフレックトーンズの能力に感銘を受けました。ジョイスはフレックトーンショーと呼ばれ、「音楽のすべてを自由に、バンドの録音された素材を受け入れ、未知の世界に飛び出した」。 Buffalo Newsの Jim Santellaは、スタイルの習熟度と複雑な作品を織り交ぜる能力を称賛しました。サンテラは、フレックの演奏を「ミニチュアバッハキヤノン」とさえ比較しました。
Geoffrey Himes氏は、 Left of Coolの音はあまりにも平凡であると述べました。彼のネガティブなレビューでは、「残念ながら、フレックトーンズの5年ぶりのスタジオアルバムは、彼らが非常に普通のバンドになったことを明らかにしています」と書いています。 「4つのフレックトーンはすべて素晴らしいミュージシャンであり、新しいアルバムの15カットの想像力豊かな部分を思い付きます。しかし、全体的なコンセプトは、簡単に消化できるポップジャズに減少しました。 」
Hidden Landはさまざまなレビューを受けました。 Entertainment Weeklyの批評家Michael Endelmanは、Flectonesのサウンドは「熟成されていない」と書いています。 ビルボードのダンウレットは、 ヒドゥンランドが「群を抜いて最高のアルバム」であることを発見しました。ウエルレットは、このアルバムの四重奏曲のレパートリーに特に感銘を受けました。
ジングル・オール・ザ・ウェイは好評を博しました。 Geoffrey Himesは、Flecktonesの複雑なサウンドを、妥協することなく簡単に消化できるホリデーアルバムにパッケージ化できることでバンドを称賛しました。
Jazz Timesの Jeff Kelmanは、 Rocket ScienceとLevyのFlecktonesとの再会について好意的に書いています。「Rocket Scienceは、最初の5年間でFlecktonesを非常に新鮮で革新的で重要なものにしたすべてを取り戻します。」ケルマンはアルバムの執筆とレヴィとフレックの相互作用を特に称賛しました。 AllMusic評論家のThom Jurekは、 Rocket Scienceにも絶賛のレビューを送りました。「 Rocket Scienceはすべてのシリンダーで発火し、新たにエネルギーを与えられたFlecktonesへの新鮮でエキサイティングな再導入として登場します。」
賞と栄誉
年 | 賞 | 作業 | 結果 |
---|---|---|---|
1990 | ベストジャズインストゥルメンタルアルバムのグラミー賞 | ベラ・フレックとフレックトーンズ | ノミネート |
1991 | ベストジャズインストゥルメンタルアルバムのグラミー賞 | 宇宙のカバの飛行 | ノミネート |
最優秀楽器構成賞グラミー賞 | 「Blu-Bop」 | ノミネート | |
1992 | 最優秀楽器構成賞グラミー賞 | 「魔法の指」 | ノミネート |
1997 | ベストポップインストゥルメンタルパフォーマンスグラミー賞 | 「不吉な大臣」 | 勝った |
1998 | 最優秀楽器構成賞グラミー賞 | 「ほぼ12」 | 勝った |
ベストポップインストゥルメンタルパフォーマンスグラミー賞 | 「ビッグカントリー」 | ノミネート | |
2000年 | 最優秀コンテンポラリージャズアルバムグラミー賞 | アウトバウンド | 勝った |
ベストポップインストゥルメンタルパフォーマンスグラミー賞 | 「ゾナモナ」 | ノミネート | |
2006 | 最優秀コンテンポラリージャズアルバムグラミー賞 | 隠された土地 | 勝った |
ベストポップインストゥルメンタルパフォーマンスグラミー賞 | 「サブターフュージ」 | ノミネート | |
2009 | ベストポップインストゥルメンタルアルバムのグラミー賞 | ジングルオールザウェイ | 勝った |
2012 | 最優秀楽器構成賞グラミー賞 | 「ライフインイレブン」 | 勝った |
2018年 | マイルスデイビス賞(モントリオール国際ジャズフェスティバル) | 仕事全体 | 勝った |
ディスコグラフィー
スタジオアルバム
- ベラ・フレックとフレックトーンズ (1990)
- 宇宙のカバの飛行 (1991)
- UFO豆腐 (1992)
- カッコウの巣の上を飛んだ3 (1993)
- レフトオブクール (1998)
- アウトバウンド (2000)
- リトルワールド (2003)
- ヒドゥンランド (2006)
- ジングル・オール・ザ・ウェイ (2008)
- ロケット科学 (2011)
ライブアルバム
- ライブアート (1996)
- Live at the Quick (2002)
編集アルバム
- 20世紀のグレイテストヒッツ (1999)
バンドのメンバー
- ベラ・フレック–バンジョー、シンセサイザー、ギター(1988–)
- ハワード・レヴィ–ハーモニカ、ピアノ、キーボード、ジョー・ハープ(1988–1993、2010–)
- ビクター・ウーテン–ベースギター、コントラバス、チェロ(1988–)
- ロイ・ウーテン–太鼓奏者、ドラム、パーカッション、電子ドラム(1988–)
前者
- ジェフ・コフィン–サックス、フルート、クラリネット、シンセサイザー(1998–2010)