バーバラ・マンドレル
バーバラ・アン・マンドレル (1948年12月25日生まれ)は、アメリカのカントリーミュージックシンガー、ミュージシャン、女優です。彼女は1970年代と1980年代に多くの国でヒットしたことで知られているほか、NBCでのプライムタイムのバラエティ番組もあり、その期間で国内で最も成功した女性ボーカリストの1人になりました。彼女は1997年10月23日にグランドオールオープリーハウスで最後のコンサートを行い、その後、音楽の演奏をやめました。マンドレルは2009年にカントリーミュージックの殿堂入りしました。引退しましたが、マンドレルはまだグランドオールオプリーのメンバーです。彼女が1972年以来開催した名誉。
マンドレルは、カントリーミュージックアソシエーションの「エンターテイナーオブザイヤー」賞を2回(1980年、1981年)受賞した最初のパフォーマーでした。彼女はまた、1979年と1981年にカントリーミュージック協会の「年間最優秀女性ボーカリスト」を受賞しました。
マンドレルの最初のビルボードナンバーワンヒットは1978年の「ダブルベッドでシングルを眠る」であり、すぐに1979年初めに「(愛するなら間違っている)私は正しいことを望んでいません」が続きました。1980年には「年」にも達しました一番。彼女は、今後3年間でそれぞれ1つのチャートトッパーを追加しました。 「カントリークールではなかったとき、私はカントリーだった」(彼女のシグネチャーソング)、「「Till You're Gone」」、「One of a Kind Pair of Fools」-1981年から1983年の間にヒットしたナンバー1マンドレルはまた、数多くの業界賞と称賛を受けました。
若いころ
子供時代
バーバラ・アン・マンドレルは、1948年のクリスマスの日に、テキサス州ヒューストンでアービー・マシュー・マンドレル(1924年から2009年)とメアリー・エレン(ニー・マクギル、1931年生まれ)に生まれました。彼女の母親は、イリノイ州ウェイン郡の出身の主婦と音楽家でした。彼女の父親アービーは、アーカンソー州ガーランド郡の第二次世界大戦の海軍退役軍人およびテキサスの警察官でした。アービー・マンドレルは熟練した音楽家であり、起業家でもありました。彼は非の打ちどころのないソーシャルスキルと音楽業界の知識を使用して、30年以上にわたって娘の3つのキャリアすべてを管理しました。
マンドレルは、妹のテルマ・ルイーズ・マンドレルが生まれた1954年7月13日まで一人っ子でした。赤ちゃんの妹エレン・イルリーヌ・マンドレルは、1956年1月29日にルイーズの18ヶ月後に到着しました。
音楽家の長女であるバーバラ・マンドレルは、姉妹が幼児だったときにすでに音楽を読んでアコーディオンを演奏していました。 6年後、彼女はスチールギターを弾くのが得意になっていたため、父親は彼女をシカゴの音楽貿易大会に連れて行きました。そこにいる間、彼女の才能はRCAレコードのプロデューサーでセッションミュージシャンのチェット・アトキンスと人気ミュージシャンでバンドリーダーのジョー・マフィスの注目を集めました。その後まもなく、彼女はマフィスのラスベガスナイトクラブショーの出演者となり、続いてレッドフォーリー、テックスリッター、ジョニーキャッシュとツアーを行いました。彼女のネットワークTVデビューは、1961年にNBC-TVシリーズのファイブスタージュビリーに登場しました。
成長中に、マンドレルはペダルスチールギターとラップスチールギター、そしてアコーディオン、サクソフォン、バンジョーを含む他の多くの楽器を演奏することを学びました。彼女はかつて友人に「この世界からスチールギターを弾く13歳の金髪の人形!なんてショーの女性!」と書いたパシークラインのためにスチールギターを弾きました。マンドレルは13歳でクライン、ジョニーキャッシュ、ジョージジョーンズとツアーを行いました。彼女はまた、ラスベガスのジョーマフィスとロサンゼルスのタウンホールパーティーショーでギターを弾きました。数年後、マンドレルとその姉妹であるルイーズとイルリーネ、そして彼女の両親がマンドレルファミリーバンドを設立しました。彼らはアメリカとアジアをツアーしました。彼らのドラマー、ケン・ダドニーは、オーシャンサイド高校を卒業した直後にマンドレルの夫になりました。
キャリア発見
ダドニーは海軍でパイロットとしての任務を受け、海外に送られました。マンドレルはカントリーシンガーになることを決め、ナッシュビルに移りました。その後、彼女の父親は彼女のマネージャーであり、彼の助けを借りて、1969年にコロンビアレコードと契約しました。今後数年間、マンドレルはいくつかのマイナーヒットを経験しました。当時の彼女のプロデューサーは、タミー・ワイネット、チャーリー・リッチ、ターニャ・タッカーなど、カントリーミュージックの有名な歌手を輩出したことで知られるビリーシェリルでした。
カントリーミュージックのキャリア
1969–1974:国の始まり
Grand Ole Opryの近くにナイトクラブが登場してから48時間以内に、彼女は6つのレコード会社からレコーディング契約のオファーを受けました。 1969年にコロンビアと契約した後、彼女は最初のチャートヒット、オーティス・レディングの古典「私はあなたが長すぎます」のリメイクをノッチしました。 1970年、マンドレルは「Playin 'Around With Love」で多くのトップ40ヒットの最初を獲得しました。同じ年に、彼女は歌手デビッドヒューストンとのパフォーマンスを開始し、彼らのパートナーシップもチャートで大きな成功をもたらしました。 Mandrellの最初のリリースは彼女のカントリーピアから尊敬を得ましたが、ファンとの彼女の最初の大きなブレークスルーは1973年にシングル「The Midnight Oil」で始まりました。それは、当時は前代未聞だった、不正行為をしている女性の観点から歌われた最初の不正行為の歌でした。
コロンビアレコードで、マンドレルは伝説的なカントリープロデューサーのビリーシェリルと協力しました。シェリルの指示の下で、マンドレルはカントリーソウルの素材を録音しましたが、それは彼女の広範な成功を得ることはありませんでした。彼女の初期のヒット曲には、1970年代の「After Closing Time」(デビッド・ヒューストンとのデュエット)、1971年の「Tonight My Baby's Comin 'Home」、「Treat Him Right」、およびJoe Texの「Show Me」のバージョンが含まれます。彼女の記録はコロンビアのラベルで高い売上を生み出しませんでした。シェリルは後に本の中で、 How Nashville Became Music Cityで 、レコードを売っていなかったので、なぜ他のコロンビアの幹部からなぜ彼がマンドレルを保持しているのか尋ねられたと言った。シェリルは1975年までマンドレルをレーベルに残していた。
1975–1984:カントリーポップ
1975年、マンドレルはABC / Dotレーベルに飛び乗り、プロデューサーのトムコリンズの指導の下、シングル「スタンディングルームオンリー」で初めてトップ5に達しました。連続した一連のヒットの後、彼女は1978年の「ダブルベッドでシングルを眠る」で2番目のナンバー1を獲得し、すぐに別のチャートトッパー、「(愛するあなたが間違っている場合)私は正しいことはしたくない」 「If Loveing You Is Wrong」も大きなクロスオーバースマッシュであり、ポップチャートのトップ40に達するマンドレルの唯一のシングルとなり、ナンバー31でピークに達しました。この曲は、アダルト現代ラジオ局のトップ10でもピークに達しました。
1980年代には、マンドレルは「クラッカー」や「あなたがここにいてほしい」などのヒットを増やしました。これらのシングルはすべて、国のトップ10に到達し、「年」を含む1位もヒットしました。 1981年から1983年にかけて、マンドレルもその時期だった「I'm Country with Country Is a Cool」、「Till You're Gone」、「One a Kind Pair of Fools」の3つのシングルがヒットしました。多くの業界賞と称賛を受けました。 「カントリーがクールでなかったとき、私はカントリーでした」は、マンドレルの最も有名な歌の1つです。最も有名なバージョンは、ジョージジョーンズをフィーチャーしたライブバージョンです。 1983年、彼女は「He Set My Life to Music」という曲の「最高のインスピレーションパフォーマンス」でグラミー賞を受賞しました。
1980年、マンドレルはカントリーミュージック協会から「年間最優秀芸能人」賞を受賞した3番目の女性になりました。彼女はこれを1981年に2度目の受賞で繰り返しました。これは前例のないことであり、以前はアーティストに一度しか行っていなかったと推定されていましたが、彼女はノンストップツアー、ヒットレコード、人気テレビ番組で2年連続でそれをつかみました。これにより、彼女が獲得する数々の賞が始まりました。CMA、ACM、MCNの各賞、7つのアメリカ音楽賞、9つのピープルズチョイスで、彼女は歴史上最も受賞した国の1つになりました。
「瞬間」ツアー1986
「トゥ・ミー」は、このアルバムから、1984年に続いて、各他のために意味リー・グリーンウッドとのデュエットのコレクション、、、グリーンウッドとMandrellがトップ5ヒットを含め、1984年から1985年にまたがる国チャート上の2本のヒットを持っていた、とtop-20「今までは愛だったはずだ」。
また1984年に、彼女はナッシュビルのミュージックロウの中心にあるカントリーミュージックホールオブフェイムの古い場所の向かいに、彼女の人生とキャリアに関する博物館であるバーバラマンドレルカントリーと呼ばれるファンベースのアトラクションをオープンしました。
1984年:自動車事故
マンドレルは人気のピークでしたが、1984年9月11日に深刻な自動車事故に巻き込まれたときに大きな後退を経験しました。 レッドブックのトニラインホルドによると、歌手は「右脚の複数の骨折を支えました。大腿骨、膝、足首の骨折。彼女はまた、裂傷と擦過傷に加え、一時的な記憶喪失、混乱、言語障害を引き起こす重度の脳震盪にも苦しんだ。」 1年半のリハビリテーションの後、彼女は回復し、録音と演奏に戻りました。マンドレルは、事故により彼女の優先順位が再評価されたとインタビュアーに語った。現在、マンドレルはシートベルトの支持者として認められています。特に、衝突前は、彼女も彼女の2人の最年長の子供であるマシューとハイメ(同じく衝突に関与した)は通常シートベルト着用者ではなかったからです。マンドレルは、テールゲートが下にあり、子供が後ろに拘束されていない彼女の前にステーションワゴンを見て、衝突直前に子供たちに座屈するように言う必要性を感じました。
回復期間中、マンドレルは仕事をすることができなかったため、医療費の支払いとツアーバンドの支払いを維持するために、保険に加入する必要がありました。 レコードショーのラルフ・エメリーで 、マンドレルは、唯一の問題はテネシー州の法律の下で、19歳の事故を起こした死んだドライバーの生存者に対して訴訟を起こすという正式な手続きを経なければならないことであると説明した彼女の保険会社から徴収する大学生マーク・ホワイト。
マンドレルはさらに、弁護士にホワイトの家族に電話するように指示し、彼らにお金が欲しくなく、自分の保険会社に医療費を支払わせるためだけの行動を取っていると伝えたが、ほとんどのファンはそれを知らなかったと述べたまたはテネシー州の保険法について。彼らは息子を失った家族に対する訴訟についての見出しだけを見た。事件が裁判にかけられる前に、彼女の保険会社は破産を申請したと彼女は付け加えた。彼女の記録とチケットの売り上げは「大いに」落ちたとマンドレルは言います。
「私は大衆を非難していない」と彼女はエメリーに語り、彼らのほとんどがメディアを通じて得た情報を考えると、「私は彼らの気持ちを感じていただろう」と付け加えた。
マンドレルのキャリアは1980年代半ばに回復し、新伝統的なカントリーブームとその期間のカントリーポップアーティストへの関心の全体的な損失にもかかわらず、1989年まで一貫してトップ40のカントリーヒットを記録し続けました。彼女の最後のトップ10ヒットはカントリーチャートで5位に達した1960年の曲「私は今日恋に落ちたい」のカバーバージョン。彼女の最後のトップ40のカントリーヒット「思考の列車」は19番でピークに達した。1990年代初頭にカントリーミュージックが新しいアクトを支持して多くのスターを放棄したため、その後のアルバムとシングルはチャートに失敗した。
1997年10月に、彼女はパフォーマンスとツアーから引退しました(彼女は2010年代に散発的にステージに登場し、 グランドオールオプリーは彼女を常任メンバーとしてリストし続けています.2人のうちの1人はジャンヌプルエットで、定期的に実行したり、医学的に無能力になったりすることなくメンバーシップを維持します)。マンドレルは現在、ガーデニング、絵画、そして家族や多くのペットの世話に時間を費やしています。
テレビと演技
1980年、テレビ番組Barbara MandrellとMandrell SistersはNBCで初演されました。司会者のバーバラ、ルイーズ、イルリーヌに加えて、ショーではミュージカルのゲストとコメディのスケッチが披露されました。また、各放送はゴスペルの歌で締めくくられ、それによってマンドレルは自分のインスピレーションを与えるアルバム「 He Set My Life to Music (1982) 」を録音しました。彼女の忙しいスケジュールの結果、彼女は声の緊張に苦しみ始め、医師の命令により、1982年にテレビ番組のプラグを引っ張りました(当時はバラエティー番組も好まれなくなっていました。シリーズはNBCの最後の試みでした30年以上にわたるバラエティーショー)。彼女はショーでの仕事に対して1つの賞(People's Choice)と2つのノミネート(ゴールデングローブとTV Land Award)を受賞しました。 1983年、彼女はラスベガスのステージショーであるThe Lady Is a Champを初演しました。
マンドレルは、1984年に自動車事故の直前にバーニングレイジでトムウォパットと共演しました。後に、彼女はまた、ヒットショーでゲストスターの役割を果たしました: エンジェルタッチ 、 エンプティネスト 、 診断:殺人、 クイン博士、メディシンウーマン、 コミッシュ、 ベイウォッチ、 ウォーカー、テキサスレンジャー、 ロックフォードファイル 。彼女はまた、1990年代後半にアーロンスペリングの日中のドラマ、 サンセットビーチで繰り返し役を演じました。スペリングは彼女の大ファンであり、彼女を彼のショーの1つに取り入れたかったのです。
これらのパフォーマンスの多くは、深夜テレビまたは各ショーのDVDボックスセットで見ることができます。 1990年、彼女はGet to the Heart:My Storyという自伝を書きました。これは、 ニューヨークタイムズの 3か月以上のベストセラーで、1997年には、今週の高評価のCBS TV映画、 Get to the Heart(The Barbaraマンドレル物語) 、マンドレルとしてモーリーン・マコーミック主演。 Mandrellは、このようなサリージェシーラファエル 、 ジェラルド 、そしてオプラ・ウィンフリー・ショーなどのショーの彼女の自伝を推進し、誰と彼女はジョニー・カーソンとラルフ出演トゥナイトショーに出演し、プライムタイムでは1992年に名誉「世界の女性を」共有しましたエメリーのナッシュビル・ナウ 、そして彼女は3回のアルセニオ訪問の1つで「ラップ」しました。
私生活
バーバラ・マンドレルは1967年5月28日にケン・ダドニーと結婚しました。ダドニーはマンドレル・ファミリー・バンドのドラマーでした。マンドレルとダドニーには、ケネスマシューダドニー(b。1970)、ハイメニコールダドニー(b。1976)、ナサニエルマンドレルダドニー(b。1985)の3人の子供がいます。
ナッシュビル近くのテネシー州ホワイトズクリークにあるバーバラマンドレルのかつての大邸宅フォンタネルは、レストラン、ホテル、野外音楽会場、屋内射撃場などの観光名所になりました。彼女の娘、ジェイメは、2017年2月までマンションの人事マネージャーでした。その後、彼女は中毒の問題を持つ人々を適切なリハビリ施設に配置するために働く会社で新しいキャリアを始めました。
2019年6月25日、 ニューヨークタイムズマガジンは、2008年のユニバーサルファイヤーで材料が破壊されたと伝えられる何百人ものアーティストの中に、バーバラマンドレルを掲載しました。
受賞歴
年 | 賞 | カテゴリー |
---|---|---|
1971年 | アカデミーオブカントリーミュージックアワード | トップ新人女性ボーカリスト |
1976 | ミュージックシティニュースカントリー | 最優秀女性アーティスト賞 |
1978 | アカデミーオブカントリーミュージックアワード | トップ女性ボーカリスト |
1979 | ミュージックシティニュースカントリー | 今年の女性アーティスト |
1979 | カントリーミュージック協会賞 | 今年の女性ボーカリスト |
1980 | アカデミーオブカントリーミュージックアワード | 今年の芸能人 |
1980 | カントリーミュージック協会賞 | 今年の芸能人 |
1980 | アメリカ音楽賞 | 好きなカントリーシングル-「ダブルベッドでシングルを眠る」 |
1981 | アカデミーオブカントリーミュージックアワード | トップ女性ボーカリスト |
1981 | カントリーミュージック協会賞 | 今年の芸能人 |
1981 | カントリーミュージック協会賞 | 今年の女性ボーカリスト |
1981 | アメリカ音楽賞 | 好きな女性カントリーアーティスト |
1981 | ミュージックシティニュースカントリー | 今年のコメディアン |
1981 | ミュージックシティニュースカントリー | 今年の女性アーティスト |
1981 | ミュージックシティニュースカントリー | 最優秀インストゥルメンタリスト |
1981 | ピープル誌 | 25最も興味深いリスト |
1982 | ピープルズチョイスアワード | お気に入りの万能女性パフォーマー |
1982 | ピープルズチョイスアワード | 好きな女性の性格 |
1982 | ピープルズチョイスアワード | 好きな女性ミュージカルパフォーマー |
1982 | ミュージックシティニュースカントリー | 今年の女性アーティスト |
1982 | ミュージックシティニュースカントリー | 最優秀インストゥルメンタリスト |
1983 | ピープルズチョイスアワード | お気に入りの万能女性パフォーマー |
1983 | アメリカ音楽賞 | 好きな女性カントリーアーティスト |
1983 | グラミー賞 | 最高のインスピレーションパフォーマンス-「彼は私の人生を音楽に設定します」 |
1984 | ピープルズチョイスアワード | お気に入りのオールラウンドな女性ミュージカルパフォーマー |
1984 | アメリカ音楽賞 | 好きな女性カントリーアーティスト |
1984 | グラミー賞 | 最高のソウルゴスペルデュオパフォーマンス– 「私たちは今日ここに立っていることをとても嬉しく思います」(ボビー・ジョーンズ) |
1985 | アメリカ音楽賞 | 好きな女性カントリーアーティスト |
1985 | ミュージックシティニュースカントリー | リビングレジェンド賞 |
1985 | ピープルズチョイスアワード | お気に入りの万能女性パフォーマー |
1985 | ピープルズチョイスアワード | 好きな女性ミュージカルパフォーマー |
1986 | ピープルズチョイスアワード | オールラウンドな女性パフォーマー |
1987 | ピープルズチョイスアワード | オールラウンドな女性パフォーマー |
1987 | アメリカ音楽賞 | 好きな女性カントリーアーティスト |
1991 | TNN / Music City News Awards | ミニーパール賞 |
1992 | 世界の女 | 世界の女性賞(オプラ・ウィンフリーと結ばれる) |
1999 | カントリーゴスペルミュージックホールオブフェイム | カントリーゴスペルホールオブフェイムに選出 |
2001 | アカデミーオブカントリーミュージックアワード | パイオニア賞 |
2002 | CMTのカントリーミュージックの40人の最高の女性 | ランク– No. 38 |
2005年 | アカデミーオブカントリーミュージック | トリプルクラウン賞 |
2007年 | ピープル誌 | 「100 Beautiful」リストにランクイン |
2008年 | ピープル誌 | 「あらゆる年齢で最も美しい100」リストにランクイン |
2009 | カントリーミュージックの殿堂と博物館 | 入会者 |
2009 | 南ゴスペル音楽協会 | ジェームズ・D・ヴォーン・インパクト賞 |
2012 | アーティストミュージックギルド | 好きなレトロアーティスト |
2014 | ミュージシャンの殿堂と博物館 | 入会者 |