バーバラクック

バーバラクック （1927年10月25日-2017年8月8日）は、1950年代に最初のブロードウェイミュージカルPlain and Fancy （1955）、 Candide （1956）、およびThe Music Manのリードとして初めて有名になったアメリカの女優兼歌手でした（1957）とりわけ、最後にトニー賞を受賞。彼女は、1970年代半ばまでキャバレーとコンサートシンガーとしての2番目のキャリアを開始するまで、主に劇場でパフォーマンスを続けました。彼女はまた、多数の録音を行いました。

クックは、ブロードウェイの代表的な歌手としての年月の間に、優れた叙情的なソプラノの声で賞賛されました。彼女は特に、声の敏a性、幅広い音域、温かい音、感情的な解釈に感心しました。彼女が年をとるにつれて、彼女の声は頭の声でさえより暗い品質を帯び、それは彼女の若者ではそれほど顕著ではありませんでした。クックは、彼女の死の時点で、ミュージカル劇場の歌と基準、特に作曲家のスティーブン・ソンハイムの歌の「最高の通訳」の一人として広く認められていました。アメリカのポピュラーソングに対する彼女の繊細で繊細な解釈は、80代になっても高く評価され続けました。彼女は2011 Kennedy Center Honorsで受賞者に選ばれました。

若いころ

クックはジョージア州アトランタで生まれました。ネル（ハー・ウェル）とチャールズ・バニヤン・クックの娘です。彼女の父親は旅行用の帽子のセールスマンで、母親はサザンベルのオペレーターでした。彼女の両親は彼女が子供だったときに離婚し、彼女の唯一の妹が百日咳で亡くなった後、バーバラは母親と一緒に一人暮らしをしました。彼女は後に彼らの関係を「とても近く、あまりにも近い。私はニューヨークに来るまで母と一緒に寝た。彼女と同じベッドで寝た。それはただ、それは間違っている。しかし、私にとっては、それは普通だった...」彼女に関する限り、私たちは一人でした。」バーバラは幼い頃からエルクスクラブと父親に電話で歌い始めましたが、高校卒業後3年間タイピストとして働きました。

初期のキャリア

2008年12月に調理する

1948年に母親と一緒にマンハッタンを訪れたクックは、女優として仕事を続けようとすることにしました。彼女はクラブやリゾートで歌い始め、最終的には1950年にブルーエンジェルクラブで婚約を獲得しました 。1年後、ブロードウェイでデビューしました。彼女は別の役割を素早く着陸し、ロジャースとハマースタインのオクラホマの1951年のシティセンターの復活でアド・アニーを描いた！翌年に全国ツアーに出たときもプロダクションに留まりました。

また1952年に、クック氏Bemiss題したオリジナル劇中で彼女を提示ショーアームストロングサークル劇場で彼女の最初のテレビ出演は、 トリップを取りました。 1954年、クックは短命のメロドラマ「 ゴールデンウィンドウズ」に出演し、ビクターハーバートのトイランドのオペレッタベイブスのテレビ版でジェーンパイパーとして主演しました。その夏、彼女はシティセンターに戻り、ロジャーズとハマースタインのカルーセルの復活でキャリー・ピペリッジを描写しました。クックは「批評家が初めて私に注意を向けたのは初めてです。まるで私は新しい若者でした。私にとって重要。"

1955年、彼女はプレーンとファンシーでヒルダ・ミラーの支持的役割を果たしたことで大きな批判的称賛を受けました。ウォルター・カーは彼女のパフォーマンスについて次のように書いています。「バーバラ・クックは、青と白のオランダのプレートのすぐそばにありますが、特に彼女がトランクに腰を下ろし、最初の価値のあるキスを味わい、「これは私にとってすべて非常に新しいです。」クックの評判とコロラトゥラソプラノの範囲は、レナードバーンスタインの1956年のオペレッタキャンディードでクネゴンデの役割を獲得しました。彼女はショーを止め、声を要求するコミックアリア「グリッターアンドビーゲイ」をデビューさせました。

Candideは商業的な成功ではありませんでしたが、CunegondeのCookの描写は彼女をBroadwayの主要な才能の1つとして確立しました。 1957年、彼女はカルーセルの 2回目のシティセンターリバイバルに出演しました。今回はジュリー・ジョーダンの役で、メレディス・ウィルソンの1957年のヒット作「ミュージック・マン」で司書のマリアン役を演じたトニー賞を受賞しました。クックは1950年代後半からテレビに定期的に出演し続け、1956年のプロデューサーズショーケースでのブルーマーガールのプロダクション、1957年のザヨーメンオブザガードの生放送、1958年のヘンゼルとグレーテルの音楽適応を主演しました。彼女はまたアルフレッドヒッチコックプレゼンツ 、 エドサリバンショー 、 ダイナショアシェビーショー 、そして今週のプレイに出演しました 。

クックは、ロジャースとハマースタインの『王と私』の称賛された1960年のシティセンターの復活と、短命1961年のミュージカル『ゲイライフ 』で主演しました。 1963年、彼女は古典的なジェリー・ボック・シェルドン・ハーニックのミュージカル「 彼女は私を愛している」でアマリア・バラシュの役割を作りました。彼女のパフォーマンスは、 世界テレグラム＆サンのノーマンナデルに、「彼女の明確なソプラノは、現代のミュージカルシアターで最高のボーカル楽器の1つであるだけでなく、女性の若い性格の活力、明るさ、強さをすべて伝え、十分です。」 She Loves Meの曲の1つである「Vanilla Ice Cream」は、Cookの代表曲の1つになりました。

1960年代半ばに、クックはあまり頻繁に働き始めませんでした。彼女は1964年のフロップでSomething More！に登場しました。、ブロードウェイで15回しか公演されず、音楽以外の役を演じ、1965年の水曜日にサンディデニスに取って代わり、ジュールフェイファーの1967年の劇『 リトルマーダーズ』でパシーニューキストの役を演じました。彼女は1964年にThe Unsinkable Molly Brown 、1967年にFunny Girlの全国ツアーに出演しました。ブロードウェイでの彼女の最後のオリジナルの「本」の音楽的役割は、彼女がThe Grass HarpでDolly Talboを演じた1971年に来ました。 1972年、クックはリンカーンセンターのレパートリーシアターのマキシムゴーキーの敵のプロダクションで劇的な舞台に戻りました。

1970年代から2004年

70年代にうつ病、肥満、アルコール依存症に苦しみ始めたとき（最終的に1977年に飲酒をやめました）、クックは舞台の仕事に苦労しました。 1970年代半ばに、クックは作曲家でピアニストのウォーリーハーパーと出会い、友達になったとき、幸運がさらに良くなりました。ハーパーは彼女にコンサートをまとめるよう説得し、1975年1月26日にハーパーを伴って、彼女はカーネギーホールでの伝説的なソロコンサートでデビューし、非常に成功したライブアルバムをもたらしました。 2004年に亡くなるまで続いたハーパーとのコラボレーションを続け、クックはコンサートのパフォーマーとして成功しました。次の30年間で、この2人は、マイケルズパブやニューヨークシティのセントレジスホテルなどのキャバレースポットやミュージックホールの多くで一緒に演奏しただけでなく、国内外で演奏しました。クックとハーパーは、1980年9月にカーネギーホールに戻り、ハーパーがアレンジした一連の歌を演奏しました。 ニューヨーク・タイムズのレビュアー、ジョン・S・ウィルソンは次のように書いています：「彼女の最初のカーネギー・ホールの登場以来、彼女は楽しい歌手から成長して、素晴らしい歌手である楽しい芸能人になりました。」パフォーマンスは、CD 「It's Better With a Band」に収録されています。

1998年、クックはロンドンのドンマー倉庫とアルベリー劇場でハーパーを伴った彼女の1人の女性のショーのためのオリビエ賞「傑出した業績に対するオブザーバー賞」にノミネートされました。彼女は1987年に、再びハーパーと一緒に演劇のためのコンサート「演劇のためのコンサート 」でドラマ・デスク賞「傑出した一人称ショー」を受賞しました。 1991年10月、カーネギーホールガラミュージックアンドリメンブランス：セレブレーションオブグレートミュージカルパートナーシップズに出演アーティストとして出演し、舞台芸術の進歩とエイズ研究に資金を集めました。 1994年、彼らはロンドンのサドラーズウェルズシアターで批評家から高く評価されたコンサートシリーズを行いました。これはDRGによってLive From Londonとして記録されました。「クックはまだ完璧な味と40年後の摩耗の兆候がほとんどない声で出くわします。」アリスター・マコーリーは、 ファイナンシャル・タイムズでコンサートについて次のように書いています。「バーバラ・クックは世界で最も偉大な歌手です。クックさんはクラシック音楽の愛好家に真剣に受け止められるべき唯一の人気歌手です。クックの音楽建築の感覚と一致しましたか？演奏デュオは世界中を旅し、カーター、レーガン、ブッシュ、クリントン大統領のためにホワイトハウスで何度もコンサートを行いました。

1970年代半ばから、クックは散発的に演技に戻りましたが、そのほとんどはステージミュージカルのスタジオキャストとライブコンサートバージョンです。 1985年9月、彼女は有名なコンサートバージョンのスティーブンソンハイムのFolliesにサリーとしてニューヨークフィルハーモニーと共に出演しました。 1986年、彼女はジョン・カラム、ジュディ・ケイ、ジョージ・ローズとともに、 シークレット・ガーデンの音楽版シャロン・バーゲットでマーサの役割を記録しました。 1987年、彼女はロジャーズとハマースタインのカルーセルのコンサート版でジュリー・ジョーダン役を演じ、サミュエル・ラミーはビリー、サラ・ブライトマンはキャリー、ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団と共演し、卓越した一人称ショーでドラマ・デスク賞を受賞しました劇場コンサート 。 1988年に、彼女はイギリスで初演され、ロイヤルシェイクスピアカンパニーから贈呈されたスティーブンキングのキャリーの不運な音楽バージョンでマーガレットホワイトの役割を始めました。 1994年に、彼女はバリー・マニロウで音楽を特色おやゆび姫の母として、 おやゆび姫のアニメーション映画版の両方の彼女の演技と歌スキルを提供します。同年、彼女はアメリカの演劇の殿堂入りしました。

1997年11月、クックはロンドンのアルバートホールでロイヤルフィルハーモニー管弦楽団とのコンサートを行い、イレインストライチやマリアフリードマンなどのパフォーマーが加わり、70歳の誕生日を祝いました。 タイムズの評論家は次のように述べています。「世界は通常、歌おうとする女優と演技しようとする歌手に分かれています。クックは両方の伝統の長所を組み合わせることのできる数少ないパフォーマーの一人です。 Well be Spring」–そして最後に、ボックとハーニックの「アイスクリーム」のアンコールで。」

2000年、彼女はシドニーオペラハウスで開催された2000年シドニーオリンピックアーツフェスティバルに出演するアメリカ人パフォーマーの1人になりました。また、2000年には、ジミー・マクヒューの「雨のラッキー」のスタジオキャストレコーディングで、リリアスホワイト、マルコムゲット、デビーグラヴィットが加わりました。

2001年2月、クックはカーネギー・ホールに戻り、 バーバラ・クック・シングス・モストリー・ソンドハイムを演奏し、ライブで録音し、CDでリリースしました。クックは、2001年にウェストエンドリリックシアターでコンサートを始めました。彼女は、コンサートのミュージカルでオリビエ賞の2つのノミネートを獲得しました。彼女は、2001年12月から2002年1月、そして2002年6月から2002年8月までの14週間の完売のために、リンカーンセンターでSings Mostly Sondheimを演奏しました。彼女は、トニー賞最優秀演劇イベントにノミネートされました。彼女は、米国の主要都市を巡る全国ツアーでショーに参加しました。 DRGは、2002年10月11日にニューヨークのSUNY Purchaseで開催されたペプシコ劇場での舞台制作を撮影し、DRG / Koch EntertainmentレーベルでDVDでリリースしました。 2002年6月と8月、クックはソンドハイムセレブレーションの一環として、ケネディセンターのテラスシアターで歌うほとんどソンドハイムを演奏しました。

2004年、彼女はリンカーンセンターのビビアンボーモント劇場とミツィニューハウス劇場で2つの限定エンゲージメントコンサートシリーズ「バーバラクックのブロードウェイ！」を演奏し、ハーパーは音楽監督/アレンジャーを務めました。彼女はニューヨークドラマ批評家サークル賞（「ミュージカルシアターへの貢献」）およびドラマデスク賞、ノミネートソロパフォーマンスにノミネートされました。コンサートの録音が行われました。

後年

2004年10月にハーパーが亡くなった後、クックは、 トリビュート （ハーパーへの言及）や絶賛を受け続けているノーワンイズアローンなどの個展で新しい伴奏者に苦痛の調整を行いました。 ニューヨーク・タイムズは2005年に「彼女はゲームの頂点にいた」と書いた。クックの声は、 ミュージックマンで司書のマリアンを演じてトニー賞を受賞した1958年から著しく変わっていない。、それは不気味で、相変わらず豊かで明確です。」 2006年1月、クックは、100年以上の歴史の中でメトロポリタンオペラによって発表された最初の女性ポップシンガーになりました。彼女はブロードウェイのショーの曲とクラシックジャズのスタンダードのソロコンサートを発表し、ゲストシンガーのオードラマクドナルドとジョシュグローバンとエレインストライチによっていくつかの番号でサポートされました（ミススリッチはコンサートのCDには出演しませんでしたが）。コンサートは録音され、その後CDでリリースされました。 2006年6月25日、クックは、ワシントンDCのケネディセンターでの公演でGMCWのシルバーアニバーサリーを祝う、ワシントンDCのゲイメンズコーラス賞の特別ゲストスターでした。

クックはアーツの特集アーティストでした！ジョージメイソン大学のフェアファックスキャンパスで2007年9月29日にジョージガラによって 。 2007年10月22日に、クックは「バーバラクックの夕べ」という合唱のコンサートで、フォートローダーデールゲイメンズコーラスと共に舞台芸術ブロワードセンターで歌いました。コンサートが完了すると、ほぼ満員の家が彼女の80歳の誕生日を祝う「ハッピーバースデー」ラウンドで彼女を迎えました。2007年12月2日に、彼女は遅ればせながら英国のコロシアム劇場でコンサートを祝いました。ロンドンのウエストエンド。

クックは90歳になり、2007年にリンカーンセンターでニューヨークフィルハーモニックと2回の完売コンサートを行いました。 ニューヨークタイムズスティーブンホールデンは、クックは「シンプル、自立、真実の福音を広めるパフォーマー」と書いています。「誰も「決して口うるさい」ではなく、「驚異的」や「超越的」などの形容詞を召喚し、「あなたの心を壊し、それを一度に修復できる優しさと誠実さ」で歌うと結論付けます。

2008年6月、クックはイギリスのロンドンにあるロイヤル・アルバート・ホールの厳格なガーシュウィンに、英国国立バレエ団のフルカンパニーと共に出演しました。 2008年10月31日にベルファストのウォーターフロントホールで開催されたクイーンズでのアルスターバンクベルファストフェスティバルの閉会コンサートとしてのアルスターオーケストラの広告は、スケジュールの問題によりキャンセルされました。彼女の他の2008年の出演には、シカゴとサンフランシスコでのコンサートが含まれていました。

2009年に、彼女はプリンストン交響楽団、デトロイト交響楽団と共演し、フロリダ州ボカラトンとプリンストンのマッカーター劇場でコンサートを行いました。彼女は2009年4月にオープンしたリージェンシー（ニューヨーク市）のファインスタインでのキャバレーショーに出演しました。

クックは、2010年にラウンドアバウトシアターのスティーブソンドハイムレビューでゾンデハイムに戻りました。ソンドハイムの長年の共同制作者であるジェームスラピンがスタジオ54で作成、監督しました。彼女は、ヴァネッサL.ウィリアムズとトムウォパットの反対に出演しました。クックは、ミュージカルの注目女優による最優秀演技のカテゴリーでの彼女の演技でトニー賞にノミネートされました。 2011年4月12日、クックはカーネギーホールに「120年のカーネギーホールを祝う」と呼ばれるガラのためにジェームステイラー、ベットミドラー、スティングとともに登場しました。

クックは2011年12月4日に開催された2011 Kennedy Center Honorsで受賞者に指名されました（式は2011年12月27日にCBSで放送されました）。その機会にクックに敬意を表するパフォーマーには、マシューブロデリック、サラジェシカパーカー、パティルポーネ、グレンクローズ、ケリーオハラ、レベッカルーカー、サットンフォスター、ローラオスネス、アンナクリスティ、オードラマクドナルドが含まれます。

2016年、クックは自伝『 Then＆Now：A Memoir with collaborator Tom Tom Santopietro』を発表しました。彼女は2017年に退職を発表しました。

私生活

クックは、1952年3月9日にボルシチベルトのリゾートで会った後、演技師のデイビッドレグラント（1923年12月8日-2011年7月28日）と結婚しました。彼らは1953年にオクラホマの全国ステージツアーで一緒に演奏しました。カップルは1965年に離婚しました。彼らには1人の子供、アダム（1959年生まれ）がいました。

死

クックは、89歳で、2017年8月8日にマンハッタンの自宅で呼吸不全で亡くなりました。

ブロードウェイ劇場のマーキーライトは、8月9日にクックに敬意を表して1分間暗くなりました。クックの友人でありミュージカルシアターの女優であるエレインペイジは、8月13日の日曜日の BBCラジオ2ショーエレインペイジでクックに敬意を表しました。

2019年6月25日、 ニューヨークタイムズマガジンは、2008年のユニバーサルファイヤーで材料が破壊されたと伝えられる何百人ものアーティストの中にバーバラクックを掲載しました。

ディスコグラフィー

ソロ

完全な所有権の歌 （1958）
バーバラ・クックは「心から」を歌う– （1959）
カーネギーホールにて （1975）
現在（1977年）
バンドのほうがいい （1981）
ディズニーアルバム （1988）
ドロシーフィールズ：本のページとして閉じる （1993）
ロンドンからのライブ （1994）
オスカー受賞者：オスカーハマースタインIIの歌詞 （1997）
あなたにお願いするすべて （1999）
チャンピオンシーズン：ガワーチャンピオンへの敬礼 （1999）
メリーリトルクリスマス （2000）
ほとんど歌うソンドハイム：カーネギーホールでのライブ （2001）
あなたの祝福を数える （2003）—グラミー賞ノミネート（ベストトラディショナルポップボーカルアルバム）
バーバラクックのブロードウェイ！ （2004）
トリビュート （2005）
メットでのバーバラ・クック （2006）
誰も一人ぼっち （2007）
レインボーラウンドマイショルダー （2008）
チーク・トゥ・チーク：ロウズ・リージェンシーのファインスタインのライブ （バーバラ・クック＆マイケル・ファインスタイン）（2011）
ユー・メイク・ミー・ミー・フィール・ソー・ヤング：Live in Feinstein's at the Loews Regency （2011）
恋人（2012）

キャストとスタジオキャストの録音

フラフーリー （1951）
平野と空想 （1955）
キャンディッド （1956）
The Music Man （1957）—グラミー賞受賞者（ベストオリジナルキャストアルバム）
ヘンゼルとグレーテル （テレビサウンドトラック、1958）
ゲイライフ （1961）
ショーボート （スタジオキャスト、1962）
彼女は私を愛している （1963年）—グラミー賞受賞者（オリジナルキャストショーアルバムのベストスコア）
The King and I （Studio Cast、1964）、セオドア・バイケル、フィリップ・ラングによる新しいオーケストレーション1964
ショーボート （リンカーンセンターキャスト、1966）
グラスハープ （1971）
コンサートのフォリーズ （1985）
The Secret Garden （世界初演録音、1986）
カルーセル （Studio Cast、1987）
サムベリナ （映画サウンドトラック、1994）
雨のラッキー （2000）
Sondheim on Sondheim （2010）

コンピレーション

ブロードウェイの年：あなたがいたまで （1995）
ブロードウェイの伝説—バーバラクック （2006）
エッセンシャルバーバラクックコレクション （2009）

舞台作品

ソース：

フラフーリー （1951）
オクラホマ！ （1953）
カルーセル （1954）
平野と空想 （1955）
キャンディッド （1956）
カルーセル （1957）
ミュージックマン （1957）
王と私 （1960）
ゲイライフ （1961）
ファニー （1962）
彼女は私を愛している （1963）
もっと何か！ （1964）
不沈のモリー・ブラウン （1964）
毎週水曜日 （1965）（Sandy Dennisの交換）
ショーボート （1966）
リトル・マーダーズ （1967）
ファニーガール （1967）
グラスハープ （1971）
ハロウィーン （1972）
敵（1972）
フォリーズ （1985）（リンカーンセンター）
バーバラ・クック：彼女が見えるまで待つ （1986）
バーバラクック：劇場コンサート （1987）
キャリー （1988）
王と私 （1996）
主にソンドハイム （2002）
サムシンググッド：ブロードウェイの敬礼、リチャードロジャースの生誕100周年 （2002年）
バーバラクックのブロードウェイ （2004）
Sondheim on Sondheim （2010）

書誌

クック、バーバラ（2016）。 Then＆Now：メモア 。ハーパー・コリンズ。 ISBN 0-0620-9046-1。
勝者、デボラ・グレース（1995）。 夜と音楽：ローズマリー・クルーニー、バーバラ・クック、ジュリー・ウィルソンキャバレーの世界サイモン＆シュスター。 ISBN 0-02-872954-4。