地下のアート

以前はPlatform for Artと呼ばれていたArt on the Undergroundは、英国ロンドンの高速輸送システムであるLondon Undergroundがスポンサーとなっているビジュアルアートショーケースです。

歴史

ロンドンアンダーグラウンドとビジュアルアートの関係は、1908年に当時の広報担当官であったフランクピックが、急速に拡大しているネットワークのポスターキャンペーンに取り組むよう、主要アーティストに依頼し始めたときに始まりました。

ハリー・ベックによって設計された公式の地下鉄ラウンデルや象徴的なチューブマップなど、同社の独特な企業イメージもビジュアルアートへの大きな貢献と考えられており、ネットワークのステーションのいくつかは地元の歴史的または伝統的なテーマを描いた芸術的なタイルや壁画で装飾されています。

以前はPlatform for Artとして知られていた2000年に開始されたロンドンアンダーグラウンドのアートプログラムは、同社と芸術との関係を継続し、「ポジティブな影響を与える環境を作り、観客である乗客の旅を充実させ、豊かにする」ことを目指しました。 Platform for Artは、2007年に地下のアートとしてブランド変更されました。

プログラム

ポスター、看板、展示スペースは、さまざまなメディアの若くて意欲的なアーティストのためにロンドン地下鉄によって提供されています。

最も注目すべきは、グロスターロード駅では、使用されていないプラットフォーム全体が、人目を引く照明付きの壁画や彫刻を特徴とする年間4回の展覧会のローリングプログラムの背景です。また、ピカデリーサーカス駅のチケットホールと出口エリアは、 Platform for Artディスプレイの会場でもあります。

さらに、一部の駅の壁は、その駅に固有のタイルモチーフで装飾されています。たとえば、ベイカーストリートのシャーロックホームズの頭の輪郭や、キングスクロスセントパンクラスの冠を含む十字架などです。オーバルにはクリケットをテーマにした装飾があり、壁画、彫像、バナーがすべてこの素晴らしいゲームを祝います。レスリー・グリーンによって設計され、1900年代に設置されたユニークなエドワード様式のタイルパターンは、ベーカールー線、ノーザン線、ピカデリー線の多くのヤークス資金による駅のプラットフォームでも使用されました。これらのタイルパターンの多くは今日まで残っていますが、これらのタイルのかなりの数がレプリカになりました。

アーセナルのスタジアム移転の記念の一環として、ロンドン地下鉄のアートプラットフォームの一環として、アーセナル駅の通路の壁に沿って一時的な壁画が置かれました。 2月に公開され、2006年9月に削除されました。

Go to the Galleryは、ロンドンの20を超えるアートギャラリーとの共同イニシアチブであり、サウスケンジントンの美術館の地下鉄やチャリングクロスとアールズコートチューブなど、ネットワーク上の珍しい場所で展示するために制作されたさまざまなアートワークをフィーチャーした一連のポスターを見ましたとりわけステーション。

ロンドン地下鉄の他の多くの駅では一時的な展示会が開催され、過去の場所にはカナリーワーフ、ピカデリーサーカス、チャリングクロス、サザーク、ウェストミンスターの駅がありました。