アンニ・アルバース

Anni Albers （ Annelise Elsa Frieda Fleischmann生まれ; 1899年6月12日– 1994年5月9日）は、ドイツ生まれのアメリカのテキスタイルアーティストであり、伝統工芸と芸術の境界線を曖昧にしたプリントメーカーでした。

ざらざらした滑らかな、くすんだ光沢のある、硬くて柔らかいなどの表面品質に加えて、テキスタイルには色も含まれ、支配的な要素として、織りの構造の結果であるテクスチャーも含まれます。他の工芸品と同様に、それは有用なオブジェクトの生産に終わるか、芸術のレベルに達するかもしれません。

初期の人生と教育

Anni Albersは、1899年6月12日にドイツのベルリンでAnnelise Elsa Frieda Fleischmannとして生まれました。彼女の母親は出版業界の家族であり、父親は家具メーカーでした。幼少期でさえ、彼女は芸術と視覚の世界に興味を持っていました。彼女は若い頃に絵を描き、1916年から1919年まで印象派アーティストのマーティン・ブランデンブルクに師事しましたが、アーティストのオスカー・ココシュカとの出会いの後、彼女の肖像を見てすぐに「なぜ絵を描くのですか？」 154

アルバースは最終的に美術学校に通うことを決めましたが、美術の学生にとっての課題はしばしば大きく、生活条件は厳しいものでした。このようなライフスタイルは、彼女が慣れ親しんでいた豊かで快適な生活とは対照的でした。彼女は1919年にわずか2ヶ月間ハンブルクのクンストゲヴェルベシューレに参加し、1922年4月にワイマールのバウハウスで勉強を始めました。

バウハウスで、彼女はゲオルク・ミュッシュとヨハネス・イッテンの下で最初の年を始めました。女性は学校で教えられた特定の専門分野から禁止され、2年目は将来の夫であるジョセフ・アルバースとガラスのワークショップに参加することができなかったため、アルバースは女性が利用できる唯一のワークショップである織物を渋った。しかし、インストラクターのグンタ・シュトルツルとともに、アルバースはすぐに触覚的構造の​​課題を理解することを学び、幾何学的なデザインの制作を開始しました。 「 メタファーとしてのマテリアル 」というタイトルの彼女の著作で、アルバースはバウハウスの始まりについて述べています。「私の場合、本当に意志に反して、私を捕まえたのは糸だった。糸で作業することは私にとってしつこいようだった。私は何かを征服したかった。私をスレッドにすると、彼らは私を獲得しました。」

キャリア

1925年、バウハウスで急速に「ジュニアマスター」になったアンニとヨーゼフアルバースは結婚しました。 1926年に学校はデッサウに移り、バウハウスでの工芸ではなく生産に新たな焦点を当てたため、アルバースは光反射、吸音、耐久性、しわやゆがみの傾向を最小限に抑える機能を組み合わせた多くの機能的にユニークなテキスタイルを開発するようになりました。彼女はデザインのいくつかを公開し、壁掛けの契約を受け取りました。

しばらくの間、アルバースはポールクレーの学生でしたが、1928年にグロピウスがデッサウを去った後、アルバースはクレーとカンディンスキーの両方の隣の教育区に移動しました。この間、アルバースは、イタリア、スペイン、カナリア諸島を最初に旅する生涯にわたる習慣を始めました。 1930年、アルバースは革新的な作品であるバウハウスの卒業証書を受け取りました。新しい素材であるセロハンを使用して、吸音性と光反射性の壁装材を設計しました。

グンタ・シュトルツルが1931年にバウハウスを去ったとき、アルバースは織物工房の責任者としての役割を引き継ぎ、学校でそのような上級職を務めた数少ない女性の一人になりました。

デッサウのバウハウスは1932年にナチ党からの圧力で閉鎖され、ベルリンに一時的に移動し、1年後の1933年8月に永久に閉鎖されました。ユダヤ人だったアルバースは、夫とバウハウスと共にベルリンに移動しましたが、その後逃げましたノースカロライナ州で、夫婦はフィリップ・ジョンソンによって実験的なブラックマウンテンカレッジで教えるよう招待され、1933年11月に州に到着しました。アルバースは美術の助教授を務めました。学校は「実践による学習」または「実践的な学習」に重点を置いていました。 1940年代初頭、アルバースが教室を移転し、織機がまだ設置されていなかったため、彼女は生徒たちを外に出して、自分の織り物を見つけさせました。これは、材料と構造に関する基本的な演習でした。アルバースは彼女の作品の異なる素材を定期的に実験し、これにより学生たちは古代の織工にとってどんなものだったのか想像することができました。アンニとジョセフ・アルバースは両方とも1949年までブラック・マウンテンで教えました。これらの年の間に、織物を含むアルバースのデザイン作品は米国中に示されました。彼女は1937年にアメリカ市民権を取得しました。1940年と1941年、アルバースはニューヨーク市のウィラード・ギャラリーで開かれたブラックマウンテンの学生の1人、アレックス・リードと一緒に家庭からの宝石の巡回展を共同キュレーションしました。

1949年、アルバースはニューヨーク市の近代美術館で個展を開催した最初のテキスタイルデザイナーになりました。 MoberでのAlbersのデザイン展は秋に始まり、1951年から1953年まで米国をツアーし、彼女をその日の最も重要なデザイナーの1人として確立しました。これらの年の間に、彼女はまたメキシコおよびアメリカ大陸に多くの旅行をし、コロンブス以前のアートワークの熱心なコレクターになった。

1949年にブラックマウンテンを離れた後、アルバースは夫と一緒にコネチカットに移り、自宅にスタジオを設立しました。ハーバードのさまざまなベッドカバーやその他のテキスタイルのデザインをグロピウスから依頼され、MoMAの展示会に続いて、アルバースは1950年代に大量生産可能なファブリックパターンに取り組み、「絵」織りの大半を作成し、多数の記事と彼女の著書「 On Designing」のコレクション。 1961年、彼女はアメリカ建築家協会からクラフトマンシップメダルを授与されました。

1963年、ロサンゼルスのタマリンドリソグラフィワークショップで夫との講義のために、アルバースは印刷メディアの実験に招待されました。彼女はすぐにテクニックが好きになり、その後リソグラフィとスクリーン印刷にほとんどの時間をあきらめました。彼女は1964年にタマリンドの仲間として招待されました。ここで、彼女はLine Involvementsというタイトルの6つの印刷ポートフォリオを作成しました。アルバースは1963年にブリタニカの記事を書き、1965年に出版された彼女の2冊目の本、 On Weavingにその記事を展開しました。この本は、アメリカの世紀半ばのテキスタイルデザイン運動の強力な声でした。彼女のデザイン作品とデザインに関する著作は、デザイン史を学術研究の重要な分野として確立するのに役立ちました。

1976年、アルバースはドイツで2つの主要な展示会を開催し、今後20年間で彼女のデザイン作品のいくつかの展示会を開催しました。 1981年の「妥協を許さない卓越性」で金賞を受賞。2018年、ロンドンのテートモダンミュージアムは、ドイツのデュッセルドルフにあるノルトラインヴェストファーレン美術館と対になって、アルバースの作品の回顧展と本を制作しました。

アルバースは、1994年5月9日にコネチカット州オレンジで亡くなるまで、ラテンアメリカとヨーロッパを旅し、デザインと印刷を続け、講演を続けました。 1949年にカップルがブラックマウンテンからコネチカットに移った後、エールのデザイン部門の議長を務めていたヨセフアルバースは、1976年に彼女を亡くしました。

レガシー

1971年、アルバースは、「アートによるビジョンの啓示と喚起」をさらに促進することを望んでいた非営利団体であるヨセフとアンニアルバース財団を設立しました。今日、この組織は、ヨーゼフアルバースとアンニアルバースの両方のオフィスエステートとして機能するだけでなく、アルバースの作品に焦点を当てた展示会や出版物もサポートしています。公式の財団の建物はコネチカット州ベサニーにあり、「財団のアートコレクション、図書館とアーカイブ、オフィス、および訪問アーティストのためのレジデンススタジオを収容するための中央研究およびアーカイブストレージセンターが含まれています。」

アルバースは1994年にコネチカットの女性の殿堂入りしました。

アートワーク

アルバースは、主にテキスタイル、そして晩年に版画を制作するデザイナーでした。彼女は、主にリソグラフィー、エンボス加工、シルクスクリーン印刷、写真オフセットなどの複数の手法を使用しました。彼女はテキスタイルのインクウォッシュで多数のデザインを制作し、ときどきジュエリーデザインを試しました。彼女の織物作品には、多くの壁掛け、カーテン、ベッドカバー、取り付けられた「絵」の画像、および大量生産された庭材が含まれます。彼女の織物は、ジュート、紙、馬の毛、セロハンを組み合わせることをためらわずに、伝統的な素材と工業的な素材の両方で構成されることがよくあります。 カーテン素材 （1923〜6）やスマーナラグのデザイン （1925）などのアルバースの初期の作品は、特に色、形、スケール、リズムを抽象的で交差する幾何学パターンで実験した彼女のキャリアを通じて持続した特徴の一部を示しています。彼女は「ラインを複数回印刷し、最初はポジティブで、次にネガティブで、見当違い…彼女はツールの限界と可能性を探求するだろう」という彼女の版画の仕事も実験的でした。アルバースにとって、「芸術に奉仕できない媒体はない」。

展示会

個展を選択

• 1941ウィラードギャラリー、ニューヨーク、「アニアルバースとアレックスリード：ネックレスの展示」1941年5月5〜25日
• 1943年ノースカロライナ州立美術館、ノースカロライナ州ローリーの州立図書館ビル、「ジョセフとアニ・アルバースによる絵画、版画、テキスタイル」、1943年10月18日〜29日
• 1949年ニューヨーク近代美術館「Anni Albers：Textiles」1949年9月14日〜10月30日（米国およびカナダの26の美術館を巡回した展示）

• 1953年コネチカット州ハートフォードのウォズワース・アテネウム「ジョゼフとアニ・アルバース：絵画、タペストリー、織物」1953年7月8日〜8月2日
• 1954ホノルル芸術アカデミー、ハワイ、ホノルル、「ジョゼフとアンニアルバース：絵画と織物」、1954年7月1日-8月2日
• 1959マサチューセッツ州ケンブリッジのMITニューギャラリー、「アニアルバース：ピクトリアルウィービング」、1959年5月11日〜6月21日。展示会はピッツバーグのカーネギー工科大学に行きました。ボルチモア美術館;イェール大学アートギャラリー、ニューヘブン、コネチカット、1959年12月10日-1960年1月10日。ヒューストン現代美術館

• 1969 Retina Gallery、ケンブリッジ、マサチューセッツ州、「Anni Albers Lithographs and Screenprints 1963–1969」、1969年10月24日– 11月15日

• 1970アールホールギャラリー、サザンコネチカット州立大学、ニューヘブン、コネチカット、「アンニアルバース」、1970年11月4〜24日
• 1971カールソン図書館、ブリッジポート大学、ブリッジポート、コネチカット州、「アンニアルバース：リトグラフとスクリーンプリント」、1971年1月20日-2月28日
• 1973 Pollock Gallery、トロント、オンタリオ州、カナダ、「Anni Albers：Drawings、Prints、Pictorial Weavings」1973年9月30日〜10月27日
• 1975デュッセルドルフ美術館（ドイツ、デュッセルドルフ）、「Anni Albers：Bildweberei、Zeichnung、Druckgrafik」1975年7月10日-8月25日。1975年9月9日-11月11日ベルリン
• 1977ランタンギャラリー、ミシガン州アナーバー、「アニアルバース」、1977年1月12〜30日
• 1977年ブルックリン美術館、ニューヨーク、ブルックリン、「アニ・アルバース：素描と版画」、1977年10月1日〜11月11日
• 1977 Zabriskie Gallery、ニューヨーク、ニューヨーク、「Anni Albers：Prints」1977年10月14日〜11月12日
• 1978 Katonah Gallery、カトナ、ニューヨーク、「Anni Albers：Graphics」、1978年12月10日– 1979年1月14日
• 1978 Pollock Gallery、トロント、オンタリオ、カナダ、「Anni Albers：Recent Work」、1978年10月21日〜11月3日
• 1979ホセロフギャラリー、ハートフォードアートスクール、ハートフォード、コネチカット、「グラフィックワークオブアンニアルバース」、1979年10月3〜26日
• 1979モンマス博物館、ブルックデールコミュニティカレッジ、リンカーン、ニュージャージー、「アンニアルバース：版画」、1979年4月
• 1979ポール・クラッパー図書館、クイーンズ・カレッジ、ニューヨーク、「アンニ・アルバース：グラフィックス」、1979年3月5〜30日

• 1980年ミシガン州アナーバーのアリス・シムサー・ギャラリー、「アンニ・アルバース：版画」1980年3月29日〜4月23日
• 1980モリス芸術科学博物館、ニュージャージー州モリスタウン、「アンニアルバース：進化するシステム」、1980年2月17日– 3月3日
• 1980カリフォルニア大学リバーサイド校リバーサイド校、カリフォルニア大学リバーサイド校「アンニアルバース：版画とドローイング」1980年2月25日-3月28日
• 1980年マタタック博物館、コネチカット州ウォーターベリー、「アンニ・アルバース：版画」1980年1月3日〜13日
• 1982シルバーマインギャラリー、ニューカナン、コネチカット、「アンニアルバース：プリント」、1982年1月9日-2月7日
• 1983カールソンギャラリー、ブリッジポート大学、ブリッジポート、コネチカット、「アニアルバース：版画家」1983年11月20日〜12月18日
• 1984アーティスト署名ギャラリー、ニューヘブン、コネチカット、「アンニアルバース：シルクスクリーンプリント」、1984年9月23日-11月2日
• 1985アーツクラブ、イリノイ州シカゴ、「アンニアルバース：版画;エラバーグマン：描画;イルセビング：写真」、1985年9月〜10月
• 1985ワシントンDCレンウィックギャラリー、「アニアルバースの織物とグラフィックアート」1985年6月12日-1986年1月5日
• 1989年ヴィッラ・スタック、ミュンヘン、ドイツ、「Anni und Josef Albers：Eine Retrospektive」、1989年12月15日〜1990年2月25日。1990年4月29日〜6月4日、ドイツ、ボトロップのJosef Albers Museumへの展示

• 1990ニューヨーク近代美術館、「グンタ・シュトルツル、アンニ・アルバース」、1990年2月15日〜7月10日
• 1998年ベルン美術館、スイス、ベルン、「ヨセフとアンニ・アルバース：ヨーロッパとアメリカ」、1998年11月6日〜1999年1月31日
• 1999ペギー・グッゲンハイム・コレクション、イタリア、ベニス、「アンニ・アルバース」1999年3月24日〜5月24日。1999年6月12日〜8月29日、ドイツ、ボトロップのヨーゼフ・アルバース博物館を巡回。 1999年9月20日から12月31日までパリの芸術装飾美術館。ユダヤ博物館（マンハッタン）、ニューヨーク、2000年2月27日〜6月4日

• 2001デビッドソンアートセンター、ウェズリアン大学、ミドルタウン、コネチカット、「Anni Albers：The Josef and Anni Albers Foundationの論文に関する作業」、2001年9月4日〜11月4日
• 2002ガスフィッシャーギャラリー、オークランド、ニュージーランド、「アンニアルバース：紙の作品」、2002年5月18日〜7月6日
• 2004クーパー・ヒューイット、ニューヨーク国立デザイン美術館、「ジョゼフとアンニアルバース：生活のためのデザイン」、2004年10月1日-2005年2月27日
• 2004富士ゼロックス株式会社、東京、「アニとジョセフ・アルバースの版画とブラックマウンテン大学での生活」2004
• 2006スペイン国立マドリッド国立ソフィア王立美術館、「Anni y Josef Albers。Viajes porLatinoamérica」、2006年11月14日〜2007年2月12日、ドイツ、ボトロップのJosef Albers Museum、3月11日〜6月3日、2007; 2007年6月27日〜9月23日、ペルーのリマ美術館、 2007年11月6日〜2008年3月23日、メキシコ、メキシコシティのAntiguo Colegio de San Ildefonso。オスカーニーマイヤー博物館、ブラジル、パラナ州、クリチバ、2008年5月29日〜8月24日

• 2010 Alan Cristea Gallery、ロンドン、「Anni Albers：Prints and Studies」2010年3月18日〜4月17日
• 2010 Design Museum、ロンドン、「Anni Albers：Truth to Materials」、2010年3月22日〜5月10日
• 2010ルーシンクラフトセンター、ルーシン、ウェールズ、「Anni Albers：Design Pioneer」2010年12月4日-2011年2月6日
• 2015 Mudec、Museo delle Culture、ミラノ、「A Beautiful Confluence：Anni and Josef Albers and the Latin American World」2015年10月28日-2016年2月21日
• 2016マサチューセッツ州ウェルズリーのウェルズリーカレッジのデイビス博物館、「アンニアルバース：接続」、2016年9月28日〜12月18日
• 2017美術館、ル・ロックル、ル・ロックル、スイス、「アニー・アルバース：ルーヴル墓、」2017年2月19日から5月28日まで
• 2017 Mercy Gallery、Loomis Chaffee School、ウィンザー、コネチカット、「ハーモニー」、2017年4月25日〜5月30日
• 2017 Galleria Carla Sozzani、ミラノ、「Anni Albers：The Prints」、2017年6月16日〜9月10日
• 2017イェール大学アートギャラリー、ニューヘブン、コネチカット州、「スモールグレートオブジェクト：アメリカ大陸のアンニとジョセフアルバース」、2017年2月3日〜6月25日
• 2017ビルバオグッゲンハイム美術館、ビルバオ、スペイン、「Anni Albers：Touching Vision」、2017年10月6日– 2018年1月14日
• 2018 K20 Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen、デュッセルドルフ、「Anni Albers」、2018年6月9日〜9月9日。2018年10月11日、ロンドンのテートモダンへの展示会、2019年1月27日
• 2018 Alan Cristea Gallery、ロンドン、「Anni Albers Connections：Prints 1963–1984」、2018年10月1日〜11月10日
• 2019 David Zwirner Gallery、ニューヨーク、「Anni Albers」、9月10日〜10月19日

出版物を選択

• デザインについて 。ペランゴ出版、ニューヘブン、コネチカット、1959。第2版、ウェスリアン大学出版、ミドルタウン、コネチカット、1962。最初の文庫版、ウェスリアン大学出版、1971年（ISBN 0-8195-3024-7）。
• ウィービングについて 。 1965年、コネチカット州ミドルタウンのウェスリアン大学出版局。
• アルバース、アンニ、ジーンバロ。 アンニアルバースブルックリン、ニューヨーク：ブルックリン博物館、出版およびマーケティングサービス部門、1977年。