アニメーター

アニメーターは、音楽のプロであり、その役割は、観客を新しいまたは馴染みのない形式の音楽と結び付け 、伝統的なパフォーマンスで期待されるものを超えて「生き返らせる」ことです。

アニメーターの役割は、フランスの「アニメーション社会文化」の概念から発展し、1980年代に英国で音楽活動の活動が正式に確立されたときに確立されました。この役割はイギリスにルーツがあるため、英語圏で最も一般的です。

アニメーターは、パフォーマンス（音声または楽器を使用）、指揮、指導、そしておそらく作曲や編曲のスキルを持っている可能性がありますが、彼らの主な役割はパフォーマーと観客のコミュニケーションを支援することです。たとえば、交響楽団と協力する場合は、参加型ワークショップを開催して、演奏する音楽の側面を聴衆に紹介するか、演奏者と聴衆との対話を促進することでこれを達成できます。

さまざまな音楽スタイルのアニメーターがいます。それらはおそらくクラシック音楽で最も一般的ですが、ジャズ、ガムラン、およびいくつかの形式のアフリカの伝統音楽でも機能します。多くの場合、オーケストラ、コンサートホール、音楽教育サービスに採用されていますが、特定の機会にグループや組織からの委託を受けてフリーランスで働いている人もいます。アニメーターは、大人だけでなく、子供たち（規律が音楽の若者の仕事の形に近づくことができる場所）でも働きます。おそらく英国で最も有名なアニメーターはGareth Maloneで、彼は何年かの間、ロンドンシンフォニーオーケストラの音楽教育センターであるLSO St Lukeで若者やコミュニティの合唱団を務め、テレビ番組のシリーズで同じスキルを適用しました。