アレックス・レイモンド

Alexander Gillespie Raymond、Jr. （1909年10月2日-1956年9月6日）は、1934年にKing Features SyndicateのFlash Gordonコミックストリップを作成したことで最も有名なアメリカの漫画家でした。 1936年、1938年、1940年の3つのユニバーサル映画連載）から1970年代のテレビシリーズと1980年の長編映画まで。

レイモンドの父親は絵を描くのが大好きで、幼い頃から息子に絵を描くように勧めました。 1930年代初頭、レイモンドは、 Tillie the ToilerやTim Tyler's Luckなどのストリップのアシスタントイラストレーターになりました。 1933年末に向けて、レイモンドは、人気のバックロジャースコミックストリップと競争するために、壮大なフラッシュゴードンサイエンスフィクションコミックストリップを作成しました。やがて、 Flashはより人気のあるストリップになりました。レイモンドは、ジャングルアドベンチャーサガジャングルジムとスパイアドベンチャーシークレットエージェントX-9をFlashと同時に使用しましたが 、仕事量が増えたため、1935年までにシークレットエージェントX-9を別のアーティストに任せることになりました。海兵隊は、1945年に太平洋の劇場での戦闘を見て、市民生活への帰国後1946年に復員して、レイモンドが作成され、大いに予告リップカービー 、私立探偵のコミックストリップを示します。 1956年、レイモンドは46歳で自動車事故で死亡しました。

彼は「芸術家の芸術家」として知られるようになり、彼の非常に模倣されたスタイルは彼が示した多くのストリップで見ることができます。示すように、レイモンドは、レイモンドのプロファイルはソーントンモデルパトリシア・クインが文字として提起する様子を示す、Dellの4色フラッシュゴードン＃10（1942年）に発表された「現代ジュール・ヴェルヌ、」マンハッタンのウォルター・ソーントン庁が提供し、ライブモデルから働いていましたストリップで。

コミックアーティストのジャックカービー、ボブケイン、ラスマニング、アルウィリアムソンなど、数多くのアーティストがレイモンドを作品のインスピレーションとして挙げています。ジョージルーカスはスターウォーズの主要な影響としてレイモンドを挙げました。彼は1996年にウィルアイズナーコミックブックの殿堂入りしました。モーリスホーンは、レイモンドがすべてのコミックストリップクリエイターの「最も多才な才能」を疑いなく所有していたと述べました。カールバークスは、レイモンドを「クラフトマンシップと感情、そして良い冒険の旅に出たすべての仕掛けとを組み合わせることができる男」と表現しました。他の漫画家に対するレイモンドの影響は、彼の生涯を通じてかなりのものであり、彼の死後も減少しませんでした。

経歴

生い立ちとキャリア

レイモンドは1909年にニューヨークのニューロシェルで生まれました。彼の両親はベアトリス・W（クロスリー）とアレクサンダー・ガレスピー・レイモンド・シニアでした。少年はローマ・カトリック信仰で育ちました。

彼の父は土木技師であり、道路建設業者であり、幼い頃から息子の絵への愛を奨励し、幼い息子の作品で「ウールワースビルの彼のオフィスの壁を覆う」ことさえしました。レイモンドが12歳のときに父親が亡くなった後、彼は望んでいたほど芸術の未来はないと考えていたため、イオナ・プレップに運動奨学金で出席しました。そこで、彼はコーチ "ターク"スミスの1926年のフットボールチームでフルバックをプレーしました。

レイモンドの最初の仕事は、ウォール街の店員としてでした。 1929年の経済危機を受けて、彼はニューヨーク市のグランドセントラル美術学校に入学し、住宅ローンブローカーの弁護士として働き始めました。

元隣人のラス・ウェストオーバーに近づいたレイモンドはすぐに仕事を辞め、1930年までにティリー・ザ・トイラーの漫画でウェストオーバーを助けていました。その結果、レイモンドは「キングフィーチャーズシンジケートの紹介」を受け、後にスタッフアーティストになり、彼のために彼の最高のアートワークを制作しました。

レイモンドは、マットクラーク、フランクリンブース、ジョンラガッタなど、さまざまな漫画家や雑誌のイラストレーターの影響を受けました。 1931年後半から1933年まで、レイモンドはティム・タイラーの運でライマン・ヤングを支援し、最終的に「1932年と1933年...日刊紙と日曜日の両方のページ」でゴーストアーティストになり、「最も目を引くストリップの1つになりました」時間の」。同時に、レイモンドはブロンディのシック・ヤングを支援しました 。

1933年、キングフィーチャーズは彼に小説家ダシエルハメットの脚本によるスパイ活動アクションアドベンチャーストリップ、 シークレットエージェントX-9のアートを担当するよう割り当て、レイモンドのそのストリップへの例示的なアプローチは彼をキングフィーチャーズの主要な才能にしました。

フラッシュゴードン、ジャングルジム、シークレットエージェントX-9

キングフィーチャーズは、1933年末に向けて、1929年にデビューし、すでに1933年にライバルのブリックブラッドフォードを生み出した人気のSFフィクションアドベンチャーストリップである、25世紀のバックロジャースと競争できる日曜日のページを作成するよう依頼しました。特集、シンジケート社長のジョー・コノリーは「レイモンドにアイデアを与えた...ジュール・ヴェルヌの冒険に似た幻想的な冒険に基づいて」。

パルプフィクションのベテランであるゴーストライターのドンムーアと並んで、レイモンドは視覚的に豪華なサイエンスフィクションの壮大なコミックストリップFlash Gordonを作成しました。デュオはまた、レイモンドが1934年1月22日に初演したシークレットエージェントX-9を同時に描いたいくつかの論文でフラッシュの上を走ったトッパーである「東南アジアの冒険的な冒険物語、 ジャングルジム 」を作成しました。他の2つのストリップの数週間後。これは、 バックロジャースのことを「はるかに上回る観客を開発する」迅速、他の人よりも長持ちますフラッシュ・ゴードンでした。 フラッシュ・ゴードンはスティーブン・ベッカーを書いて「機知に富み、より速く動いた」ので、「アメリカのお気に入りのSFヒーローとしてのバックの立場」は歴史家ビル・クラウチ・ジュニアを書き、「アレックス・レイモンドの芸術的なまつげと光景に火をつけた」巨匠のアートワーク。」アレックス・レイモンドは次のように述べています。「私は正直にコミックアートはそれ自体が芸術形態であると決めました。それは人生や時代をより正確に反映し、実際には雑誌のイラストよりも芸術的です。なぜなら完全に創造的だからです。コミックアーティストは白い紙から始まり、自分のビジネスを夢見ます。彼は劇作家、監督、編集者、そしてアーティストです。」 AE Mendezはまた、「レイモンドの功績はコミックアートの認知度によって一口サイズに切り刻まれています。コミックをアート形式、ロマンス、ドラフトマンシップの比類のないロマンス、美しさ、そして彼の比類なきラインワーク、多くの人にとって、それはただの美しい写真です。なんとかして、キャニフやアイズナーのような人々が映画から借りても構いません。それは本当のストーリーテリングです。しかし、レイモンドはイラストレーターを勉強します。

1934年1月7日にデビューして、レイモンドの最初のFlashストリップは、「世界的に有名なポロプレーヤー」を紹介しました。これは、恐らく、愛に興味のあるデールアーデンと科学者ハンスザルコフと共に宇宙冒険に巻き込まれました。 「地球と衝突しようとしていた」惑星モンゴにロケットで運ばれたトリオは、「モンゴの住民、特にその陰謀的な武将、​​明のフランチャイズ全体の宿敵となるものに即座に巻き込まれました」多くの化身。

1935年初頭、ハメットはハリウッドでのキャリアを追求するために、 シークレットエージェントX-9のライターとして出発することを決めました。レイモンドは交換が見つかるまでストリップの執筆義務を引き継いだと推定されていますが、伝記作家のトム・ロバーツは代わりに編集会議中に委員会によって執筆されたと信じています、RC Harveyはストリップ自体に支えられていると考えています。 聖作者レスリー・チャーテリスは1935年9月にストリップの執筆を引き継ぐために雇われましたが、ペアは1つのストーリーラインでのみ協力しました。 1935年の終わりまでに、「レイモンドにとっては負荷が大きすぎました」と彼は細心の注意を払った日曜日のページにより多くの時間を割くために、 シークレットエージェントX-9をアーティストチャールズフランダースに任せました。

X-9でのレイモンドの作品は、「当時の最高のパルプインテリアアートの感触」、特に彼のいわゆる「偉大な繁栄」と「 フラッシュで完全な効果を発揮する花」で進化するスタイルに到達すると言われています。ゴードンとジャングルジム 」。 「彼のペンの下で」と彼の日曜日のページは「世界的に有名になった（特にフラッシュ・ゴードン ）」とモーリス・ホーンは書いている。しかし、歴史家で批評家のRCハーベイは、「レイモンドのイラストレーターとしての素晴らしい才能にもかかわらず、コミックストリップメディア（ X-9で ）の展開はあまり印象的ではなかった」と主張しています。ハーベイは、レイモンドの作品がミルトン・キャニフの同時期の作品と比較して苦しんでいると感じています。レイモンドの失敗は、毎週の日曜日のストリップでは目立たない視覚的なストーリーテラーであり、彼のイラストレーターとしてのスキルに余裕がありました。

レイモンドの官能的なアートワーク-芸術家は特に、レイモンドの男性像が特に呼び起こすパルプアーティストのマットクラークを含む「人気のあるイラストレーターを研究しました」-国境を越えて、「...不自然で説得力のない冒険物語よりもはるかに忠実な読者を惹きつけました」彼の作品が描かれています。レイモンドはウィークリーストリップでの彼の作品に対して迅速に「すべてのコミックの中で最も高く評価され、最も模倣された」ものになり、ハーベイはストリップで彼の作品を宣言し、「技術的な妙技はコミックのページで王子ヴァリアント 。」レイモンドはストリップのレイアウトを1934年の4段ストリップから1936年の2段ストリップに進化させ、パネルの数を減らしましたが、サイズを2倍にしました。これと、吹き出しからパネル下部のキャプションへの対話の削除とを組み合わせることにより、レイモンドは、詳細で雰囲気のある背景を作成するためのスペースを得ることができました。これらの広々とした背景に対して、英雄的なポーズでキャラクターを配置することは、「企業全体に神話的な空気を与えました」。

フラッシュゴードンは、1940年にオースティンブリッグスが説明する毎日のストリップを獲得しました。 1944年にレイモンドは海兵隊に参加するために日曜日のストリップを去り、その後毎日のストリップは取り消され、ブリッグスは日曜日の義務を引き継ぎ、1948年まで続いた。ブリッグスは日曜日にエマニュエル「マック」ラボーイによって引き継がれ、ダン・バリー。バリーはまた、1967年のラボーイの死後、日曜日の職務を引き継ぎました。

レイモンドのジャングルジムは、 フラッシュゴードンの上を走り、アルマンドメンデスによって「美しさ...常にトッパーやハルフォスターの絶妙なターザンに対する浅い反応以上のもの」と評されています。コンパニオンストリップは時間とともに進化し、最初の「吹き出し付きの2層および最大6つのパネル」から「宣言的なテキストと静的な垂直構成を備えた非常に背の高い4つのパネルの単一行」に変形しました。しかし、レイモンドのスキルと芸術的な器用さは、ストーリーテリングを一定に保ち、アートワークを鮮やかに保ちました。 ジャングルジムは「現代の島々のエキゾチックなマレー半島に設定され、キプリング、ハガード、バロウズの元の物語を思わせることを意図していました」。

軍歴

レイモンドはヨーロッパでの戦争を真剣に取り込んでストリップに組み込み、フラッシュは1941年の春に地球に戻った。ジャングル・ジムは自身も紛争に関与し、米軍で戦っていた。レイモンドは「義務を果たすことに熱心になり」、5人の兄弟のうち4人がすでに入隊しているという知識によって落ち着きが増しました。 1944年2月、レイモンドはキングフィーチャーズと彼の作品をサンデーフラッシュゴードン / ジャングルジムのページに残して、米海兵隊に加わり、キャプテンとして任命され、広報チームに参加しました。レイモンドは「私はこの戦いに入らなければならなかった...私はいつもバンドが「スター・スパングルド・バナー」を演奏するときに彼の喉に塊を得るような男でした」と述べています。

その後まもなく、彼は「航空地上士官学校のカリキュラムの訓練のためにクアンティコに送られ」、すぐに「フィラデルフィアの役所からのポスターと愛国心が強いイメージ」を作成しました。今回の彼の最も有名なイメージは「祈りの海兵隊員」であり、「戦場で崇拝のために一時停止している海兵隊員のよく知られ、広く流通するイメージになる運命にあった」。レイモンドは「公式の1944海兵隊クリスマスカードも設計しました。」 「行動に近づきたい」と、彼はその後、サンタバーバラの海兵隊航空基地で訓練を受けた後、「護衛空母USS ギルバート諸島の1945年の巡航で」太平洋劇場に勤務した。仲間の海兵隊員（ フラッシュゴードンで育てられた）にセレブとして扱われたにもかかわらず、彼は「地に足のついた仲間」と見なされ、好まれました。彼は「1945年6月の激しい戦闘の期間」を見て、「1945年8月にVMTB-143の名誉会員になりました。」レイモンドは、1945年5月にVMTB-143の部隊のために飛行隊パッチを設計し、その後「飛行隊は新しい名前「ロケットレイダー」を採用しました」。

彼は1946年に少佐として動員解除された。レイモンドは帰国後、 フラッシュゴードンに戻ることができなかった。キングフィーチャーズは、オースティンブリッグスをサンデーストリップから奪う準備ができていなかったため、レイモンドが自発的に入隊するために去ったことを指摘しました。レイモンドの親Relativeは、アーティストがこの決定にasしていることを思い出し、その結果、彼は「あまり注意を払わずに投げ捨てられた」と感じた。しかし、King FeaturesはRaymondに新しいストリップを作成する機会を提供しました。

リップカービー

レイモンドの「ポリスデイリーストリップ」は、その中心人物であるJ. Remington "Rip" Kirbyにちなんで名付けられ、1946年3月4日にデビューし、King FeaturesエディターのWard Greeneによって考案されました。ストリップのプロットは、レイモンドが単なるイラストレーター以上のものであるという概念を裏付ける利用可能な乏しい証拠が原因であると考えるのが難しくなっています。しかし、そのようなストリップでは比較的一般的だったように、発行されたクレジットはレイモンドに行きました。その名前は主要な販売機能でした。アーティストは何とかキングとの一部所有契約を獲得し、通常よりも利益をより良く分割することができました。 リップカービーは、戦後のレイモンドの新聞ストリップの再紹介であり、彼はフラッシュゴードン 、 ジャングルジム 、そして彼と一緒に築いた聴衆とのつながりを保ちながら、ストリップの新しい「最新」スタイルを素早く作り上げました。 シークレットエージェントX-9。

第二次世界大戦後のアメリカ軍の民間人生活への再編と並行して、リップ（レイモンドのような）は「元探検家」であり、日々のスリルを提供するために作られた職業です。

スティーブン・ベッカーによって「現代的でほとんど知性的」と説明されたこのストリップは、多くのパルプの架空の探偵の比eg（例えば、アルコール依存症、二本拳の助手、交換可能なファムの品揃えなど）を避けました。代わりに、「フィスチフフィングよりも多くの攪拌を行い、彼がそれを行っている間にゆっくりとパイプを吸った。」 「弱々しいはげかかった助手がいました... 2本の拳の代わりに。」 「安定したガールフレンドがいた…それは十分ではなかった、彼は眼鏡をかけた！リップは「非常に人間の弱さや悪を伴うケースで、認識できる、魅力的でモダンなニューヨーク市に住んで働いた」 「ストリップは進歩しました」、連続性の進歩は当時のストリップではほとんど見られませんでした（ただし、「ガソリンアレイ」とメアリーワースで開拓されました）。レイモンドは主題の変化に注目し、「地球。"

スタイル的には、「レイモンドはインスピレーションを得るためにクーパースタジオアルパーカーの広告スタイルに目を向け、新しい世代のコミックアーティストに新鮮な方向性を促しました」、「現代の戦後アメリカの生活を美化します」。ストリップは完全に白黒で出版されていましたが、レイモンドは芸術的なテクニックを通してトーンを追加するために一生懸命働きました。 「それにもかかわらず、レイモンドはさまざまな線画を使用することによって...色彩をコントラストで表現しています」。彼の新しいスタイルは業界全体で非常に模倣され、「レイモンドスタイル」として知られるようになりました。

ストリップの流通は着実に増加し、1949年に第4回ルーベン賞を受賞するなど、賞賛の大部分を割り当てられたアーティストでした。また、1950年から1952年まで全米漫画家協会の会長を務め、委員会構造を設置しました組織を監督する責任を負い、芸術形態としてメディアを擁護することに身を投じました。レイモンドは金銭的にも認識力にも利益をもたらし、1956年9月に彼の早すぎる死までストリップを続けた。1952年からの彼の協力者は作家フレッド・ディッケンソン（34年間ストリップを書いた）であり、賞出版物のヤングロマンスイラストレータージョンプレンティス。コメンテーターは、PrenticeがRip Kirbyの芸術的スタイルを反映しているが、「Raymondの優れたデザインセンス」を欠いていると言ったが、1999年に引退するまでストリップを描き続けたが、ストリップ自体はまもなく終了する。

レガシー

1967年、ウッディゲルマンは、彼のノスタルジアプレスの刷り込みのもとで、レイモンドの初期の漫画作品の一部をハードカバーに再版しました。 1974年にタイム誌で、 ヴァリアント王子の作家でイラストレーターのハル・フォスターと共に「ある種の天才」と見なされ、ジェリー・ベイルズとハメス・ウェアのアメリカのコミックブックの 「だれ」と「初期のコミックブックで最も影響力のあるアーティスト」と説明した、芸術的なインスピレーションとしてのレイモンドの遺産は計り知れません。ハーベイは、レイモンドとフォスターのせいで、イラストのスタイルがアドベンチャーストリップに使用される支配的なスタイルになったと主張しました。 「彼の作品とフォスターは、このようなコミックストリップを今後測定するための視覚的標準を作成しました。」伝記作家のトム・ロバーツは、リップ・カービーに関するレイモンドの作品が「50年代および60年代のメロドラマのすべてのストリップに影響を与えた」とも考えています。 Robertsは、 Apartment 3-Gのようなストリップは「その起源をRaymondのストリップの成功にたどることができる」と主張している。彼の作品は新聞の「面白いページ」以外ではめったに見られませんでしたが、レイモンドはストリップ作品に力を注ぐことを好んだため、多くの「 ブルーブック 、 ルック 、 コリアーズ 、 コスモポリタンのイラスト」も制作しました。 Esquireと同様に。

レイモンドの写実的なスタイルの「強調されたリアリズム」は、「彼の写真をあまりにもリアルにし、それ自体が華やかすぎるために誇張されている」が、多くの評論家はこの方法が「読者を物語に突入させる」と信じている。レイモンドの作品には「時代を超えた魅力」があり、その多くの側面-フェザリング（柔らかい一連の平行線がオブジェクトの輪郭を示唆するシェーディングテクニック）の使用など、漫画家の世代を刺激し、彼の作品は「次世代のスワイプファイルの原料」。 Rip Kirbyでの彼の作品は、レイモンドが1949年から「ペーシング」の理由で使用したテクニックである「洗練されたブラックスポッティング」の使用で特に有名です。仲間の漫画家であるスタン・ドレイクは、レイモンドが彼の黒い領域を「静かなプール」と呼び、「視聴者の一時停止、ストリップのパネル全体の目を遅くするもの」として役立ったことを思い出しました。

特定の影響

アレックス・レイモンドさん、「他の漫画家への影響は彼の生涯の間にかなりのであり、彼の死の後に減少していなかった」（、周期的に、1980 フラッシュゴードンフィルムに影響を与えた）彼のスターウォーズ映画に大きな影響を与えるよう.Georgeルーカスが引用したレイモンドのフラッシュ・ゴードンレイモンドの長い影は、彼の作品が印刷されて以来、コミック業界全体に広がっています。レイモンドを作品に特に大きな影響を与えた漫画家には、マーフィーアンダーソン、ジムアパロ、フランクブルナー、ジョンブシェマ、ジーンコーラン、ディックディリン、ホセルイスガルシアロペス、フランクジアコア、ボブヘイニー、ジャックカッツ、エベレットレイモンドが含まれますキンスラー、ジョー・クバート、ラス・マニング、モート・メスキン、シェルドン・モルドフ、ルイス・ガルシア・モゾス、ジョー・オーランド、マック・ラボーイ、ジョン・ロミタ・ジュニア、カート・シャッフェンバーガー、ジョー・シンノット、ディック・スパン、アレックス・トスなど。

特に、レイモンドは、史上最も影響力があり重要な漫画家アーティストの多くから重要な影響を受けているとされています。 ECコミックスの主人公、アル・ウィリアムソンはレイモンドを大きな影響力があるとして挙げ、レイモンドは「私がアーティストになった理由」だと言っていると言われています。実際、ウィリアムソンは1950年代半ばにフラッシュゴードンストリップ、1960年代半ばにリップカービー （すべてレイモンド後）を最終的に支援しました。主要な黄金時代のアーティストは、レイモンドが彼らの作品に影響を与えたと信じています。バットマン（ボブケイン）とスーパーマン（ジョーシャスター）の芸術的クリエーターは、彼（ミルトンキャニフ、ビリーデベック、ロイクレーンと並んで）が芸術的発展に強い影響を与えたと考えています。数十年後、シルバーエイジの先駆者（そしてマーベルコミックの英雄パンテオンのほとんどの共同創作者）であるジャック "キング"カービーは、仲間のストリップアーティストハルフォスターと共にレイモンドも特定の影響とインスピレーションとして称賛しています。

CerebusのクリエイターであるDave Simは、2008年以来glamourpussと呼ばれる漫画本を出版しています。これは、アレックスレイモンドのキャリア（およびスタンドレイクやアルウィリアムソンのような他のフォトリアリストのテクニック）を調べたものです。

私生活

レイモンドは1930年12月31日にヘレンフランシスウィリアムズと結婚し、5人の子供がいました。ジュディス、リン、ヘレンの3人の娘の名前は、リップカービーのガールフレンドであるジュディスリン「ハニー」ドリアンの名前で不滅でした。レイモンドにはアラン・Wとダンカンという2人の息子もいました。彼は俳優のマット・ディロンとケビン・ディロンの大叔父でした。彼の弟、ジム・レイモンドも漫画家であり、 ブロンディのシック・ヤングのアシスタントでもありました 。

死

1956年9月6日、レイモンドはコネチカット州ウェストポートで46歳の自動車事故で死亡しました。彼は木にぶつかって死亡したとき、仲間の漫画家スタンドレイクの1956コルベットを25 mph（40 km / h）の制限速度の2倍で運転していました。ロバーツは伝記で、天候の結果としての状況を説明しました。雨が降り始めたとき、レイモンドはトップダウンでコンバーチブルを運転していました。彼はトップを元に戻すために車両を止めるのではなく、より早く目的地に到着することに決めました。車はクラッシュし、ドレイクはすっかり投げ出されたが、シートベルトを身に着けていなかったレイモンドは即座に死亡した。憶測は彼の死の性質を取り囲んでいた。ドレイクと他の何人かは、レイモンドが自殺だと信じていました。レイモンドは、彼の死の前の月に4つの自動車事故に関与していました。これにより、ドレイクはレイモンドが「自殺しようとしていた」と言うようになりました。著者のアーレン・シューマーは、レイモンドの私生活を自殺の動機とみなしました。シューマーは、レイモンドが問題を抱えていたと彼の妻が彼に離婚を許可することを拒否したと主張した。 RCハーベイはこの動機を却下しました。「レイモンドの洗練された男がロマンスの失望に反応する奇妙な方法として、自殺することは私を襲います」。ハーベイはまた、トム・ロバートの伝記には「おそらくレイモンドの生き残った家族への考慮から外れている」という疑わしい事柄についての言及は一切ないと述べた。ドレイクはまた、レイモンドが「誤ってアクセラレーターを打った」と推測していると言われています。レイモンドはコネチカット州ダリエンのセントジョンズローマカトリック墓地に埋葬されました。

受賞歴

アレックスレイモンドは、1949年にRip Kirbyの研究で全米漫画家協会からルーベン賞を受賞し、後に1950年と1951年に協会の会長を務めました。1996年にウィルアイズナーコミックブックホールオブフェイムに就任しました。 2014年にイラストレーター協会の殿堂入りしました。

モーリス・ホーンは、レイモンドを「4つの傑出した漫画の創作者として、これまでで最も有名な漫画家の1人（この日とは違う偉業）」と呼び、「彼の作品の生涯の間に多くの区別と賞を受賞し、漫画家として、雑誌のイラストレーターとして。」

書誌

レイモンドの仕事は次のとおりです。

• Tillie the Toiler （アシスタント、1930）
• ティムタイラーの運 （アシスタント、1930〜193年）
• ブロンディ （助手、1930〜1933）
• フラッシュ・ゴードン （作家ドン・ムーア、1934〜1943年）
• シークレットエージェントX-9 （ライターDashiell Hammett、1934〜1935）
• ジャングルジム （作家ドン・ムーア、1934年から1944年で）
• リップ・カービー （作家、ウォード・グリーン、1946–1956、作家フレッド・ディケンソン、1956）

収集されたエディション

レイモンドの作品は何度も収集されています。つい最近：

• Flash Gordon （ハードカバー、Checker Book Publishing Group）：
  • 1巻 （1934年1月7日に印刷されたレイモンドの最初の日曜日ストリップを収集、98ページ、2003年10月、ISBN 0-9741664-3-X）
  • ボリューム2 （1935年と1936年のストリップを収集、100ページ、2004年12月、ISBN 0-9741664-6-4）
  • 第3巻 （1936年10月25日から1937年8月1日までに印刷されたページを収集、2005年5月に96ページ、ISBN 1-933160-25-X）
  • ボリューム4 （1938年から1940年に印刷されたストリップを収集、2005年11月、ISBN 1-933160-26-8）
  • ボリューム5 （「モンゴの氷の王国」、「モンゴのパワーメン」、「明のing」を収集、1940年から1941年、80ページ、2005年11月、ISBN 1-933160-27-6）
  • 6巻 （1941年8月から1943年5月までに印刷されたページを収集、100ページ、2007年4月、ISBN 1-933160-28-4）
  • 7巻 （1943年半ばから1945年2月のレイモンドの最終号までの最終ストリップを収集。2006年12月、100ページ、ISBN 1-933160-20-9）
• リップカービー （ハードカバー、IDW）：
  • ボリューム1 （1946年から1948年の間に印刷されたストリップを収集、2009年、ISBN 978-1-60010-484-8）
  • ボリューム2 （1948年から1951年の間に印刷されたストリップを収集、2010年3月、ISBN 978-1-60010-582-1）
  • 第3巻 （1951と1954との間に印刷されたストリップを収集し、2010年11月、ISBN 978-1-60010-785-6）
  • ボリューム4 （1954年から1956年の間に印刷されたストリップを収集、2011年8月、ISBN 978-1600109898）
• Flash Gordon＆Jungle Jim （ハードカバー、IDW）：
  • ボリューム1 （1934年から1936年の間に印刷されたストリップを収集、2011年12月、ISBN 978-1-61377-015-3）
  • ボリューム2 （1936年から1939年の間に印刷されたストリップを収集、2012年8月、ISBN 978-1-61377-220-1）
  • ボリューム3 （1939年から1941年の間に印刷されたストリップを収集、2013年4月、ISBN 978-1613775806）
  • ボリューム4 （1942年から1944年の間に印刷されたストリップを収集、2014年5月、ISBN 978-1613779170）